Цикл из трех концертов, подготовленный кафедрой фортепианной педагогики и методики, призван был показать фортепианное творчество уральских авторов в своеобразной исторической перспективе: от произведений старейшин уральской композиторской школы М. Фролова и В. Трамбицкого до работ студентов-композиторов. Довольно полная картина уральской скрипичной музыки предстала перед слушателями в концерте студентов класса Н. Шварца.

Среди новинок камерной музыки в зале консерватории были исполнены Третий струнный квартет А. Фридлендера (Уральский квартет имени Мясковского), вокальный цикл Б. Гибалина «В час прощанья» (памяти Твардовского) и романсы М. Кесаревой из «Сибирского цикла».

В консерватории проходил конкурс студентов-вокалистов, посвященный знаменательной дате. В программу каждого его участника, наряду с классикой, входило обязательно сочинение уральского автора. Победители конкурса выступили в открытом концерте.

В юбилейных вечерах большое место было отведено музыке С. Прокофьева, Д. Шостаковича, С. Слонимского и других советских композиторов. Большой интерес вызвали свердловские премьеры таких сочинений, как Тринадцатый квартет Мясковского (Уральский квартет имени Мясковского), «Драматические фрески» Э. Бальсиса (Н. Шварц, Б. Певзнер, К. Корчинская).

Торжественные концерты, вечера, конкурсы состоялись в Музыкальном училище имени Чайковского, на музыкально-педагогическом факультете Свердловского педагогического института, в музыкальных школах.

Сцена из оперетты «Екатеринбургский бал» В. Гевиксмана

Как уже говорилось, в дни празднования 250-летия города свердловские музыкальные театры пополнили свой репертуар произведениями об истории Урала. В Театре оперы и балета имени Луначарского поставлена опера «Орлёна» В. Трамбицкого; в основу либретто, написанного И. Келлером, легли исторические документы о бунте демидовских крепостных углежогов в середине прошлого века. Опера решена композитором в жанре народной музыкальной драмы. Она уже звучала в театре в 30-х годах. Яркая, драматически насыщенная музыка, органически впитавшая в себя уральскую народную песенность, позволила театру вновь обратиться к этому значительному произведению, ставшему уральской оперной классикой. В этот раз сочинение поставлено в новой, третьей редакции, выполненной театром под руководством Б. Певзнера. В создании спектакля приняли участие дирижер К. Тихонов, хормейстер Н. Попович, художник Н. Ситников, режиссер М. Минский, артисты М. Васильева, Л. Громыко, Н. Украинский, A. Бондарец, А. Шабунио, Г. Зелюк, В. Нестягина, А. Ковалева, B. Писарев, Н. Голышев, В. Ефимов.

Более двух лет коллектив Свердловского театра музыкальной комедии работал со свердловским поэтом Г. Варшавским над пьесой, посвященной строительству Екатеринбурга. Музыку оперетты «Екатеринбургский бал» написал В. Гевиксман, в прошлом выпускник Уральской консерватории. Создатели спектакля — режиссер В. Курочкин, дирижер П. Горбунов, хормейстер Н. Таубе, балетмейстер В. Разноглядов, художник Н. Ситников. В ролях выступили артисты С. Духовный, Ю. Родной, В. Жердер, Н. Бадьев, М. Викс, Л. Трусова, Н. Энгель-Утина и другие.

И еще одна юбилейная новинка. Всесоюзная фирма грамзаписи «Мелодия» выпустила две пластинки с записями музыки уральских композиторов. На них воспроизведены увертюра «Наш привет» Б. Гибалина, Четвертая симфония Г. Топоркова, «Поэма борьбы» и «Русские потешки» В. Бибергана, вокальный цикл М. Кесаревой «Горе мое».

В музеях и выставочных залах Свердловска в эти дни были развернуты многочисленные фото-, художественные и документальные выставки, посвященные истории города и его людям. В картинной галерее открылась экспозиция «Екатеринбург — Свердловск в произведениях искусства».

Л. Марченко

на фестивалях страны

ВОЛЖСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ РЕЙС

Осенью прошлого года по Волге шел пассажирский пароход «Ярослав Галан». Его путь, пролегавший по всему течению реки, прерывался остановками в одиннадцати городах. Пришвартовавшись к пристани, пароход пустел: все пассажиры покидали его, чтобы встретиться с любителями музыки, — Ульяновский симфонический оркестр и Тульская хоровая капелла, разместившиеся на борту «Ярослава Галана», проводили Фестиваль советской музыки в городах Поволжья. В числе постоянных пассажиров были также Р. Бунин, М. Ростропович, Г. Вишневская.

Еще незадолго до начала музыкального праздника его идея казалась неосуществимой, но Союз композиторов активно поддержал ее. Были найдены средства, ангажирован пароход — и вот фестиваль открылся в Туле, где выступали оба коллектива. Затем Кострома — здесь состоялся авторский вечер Т. Хренникова. Далее пароход плыл вниз по Волге, останавливаясь последовательно в Горьком, Чебоксарах, Казани, Набережных Челнах, Ульяновске, Тольятти, Куйбышеве, Волгограде, Волжском и, наконец, в Астрахани. Всего за это время было дано 26 концертов с самыми разными программами. Разумеется, в них вошли и произведения классиков — Чайковского, Малера, Равеля, но главное внимание было уделено советской музыке. Это проявилось и в количестве и жанровом разнообразии прозвучавших сочинений советских авторов, и в последовательно проводимом принципе: познакомить музыкальную публику Поволжья с самими композиторами, в частности с Р. Буниным, К. Хачатуряном, Т. Хренниковым, А. Эшпаем.

М. Ростропович давал сольные концерты, дирижировал оркестром при исполнении Шестой симфонии, Сцены письма из оперы «Евгений Онегин» и «Франческой да Римини» Чайковского (солировала Г. Вишневская).

А. Эшпай встретился со слушателями в Туле, Горьком, Чебоксарах, Набережных Челнах, причем в двух последних городах он дал авторские концерты. Исполнялись его кантата «Ленин с нами», Третья симфония, Второй концерт для фортепиано с оркестром.

Мы попросили композитора рассказать о своих встречах с любителями музыки.

Случилось так, что, приехав в Тулу, я прямо из машины попал на репетицию своего концерта, — до того мне не приходилось играть с Ульяновским симфоническим оркестром (руководитель Э. Серов). Я вышел на сцену, и мы начали играть. Музицирование доставило мне большое удовольствие: коллектив и дирижер А. Алексеев проявили полное понимание задач; были правильные темпы, тонкая фразировка, хороший ансамбль.

В Набережных Челнах мы выступали перед строителями Камского автомобильного завода. Вечер состоялся в зале кинотеатра «Чулпан», так как Дворец культуры на КамАЗе был тогда еще ударной стройкой, о которой местная газета из номера в номер публиковала материалы. Итак, я в кинозале и передо мной пианино «Казань», которое от первого аккорда начало болтаться, грозя задавить солиста либо дирижера. Перед концертом я просил милосердия у моих слушателей (можно ли играть фортепианный концерт на пианино?). К счастью, публика оказалась заинтересованная и великодушная. Я даже играл на «бис». Очень хорошо прозвучала кантата. Подлинно творческой была встреча с публикой в Чебоксарах. Были намечены мои концерты и в других городах, но я должен был уехать на съезд в Молдавию.

Э. Серов

Фото

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Сцена из оперетты «Екатеринбургский бал» В. Гевиксмана

Л. Марченко

ВОЛЖСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ РЕЙС

Э. Серов

Фото

Содержание