«Млада» Римского-Корсакова (дирижер Н. Сергеев). Победным финалом Пятой симфонии Бетховена (дирижер Н. Назаров) военные музыканты как бы отдали дань памяти великого немецкого композитора.

Высокой исполнительской культурой и творческой увлеченностью привлекло внимание слушателей выступление оркестра военно-дирижерского факультета при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. Ярко, с большим подъемом исполнил коллектив (дирижер X. Хаханян) «Праздничную увертюру» Д. Шостаковича, фрагменты из музыки Бетховена к трагедии Гёте «Эгмонт» (дирижер М. Казанов, солисты Н. Киселева и А. Консовский).

Исполнительскую манеру Отдельного образцового оркестра Военно-Морского Флота СССР (художественный руководитель и дирижер Б. Левин) отличают мягкость, чистота звуковедения, ярко проявившиеся в «Морской прелюдии» Д. Брасловского, в аккомпанементе Серенады М. Петренко (солист Т. Докшицер). Выступление моряков закончилось эффектным «Авралом» из «Матросской сюиты» Ф. Акимова (дирижер Г. Алявдин).

В программу Ансамбля песни и пляски ордена Ленина Московского военного округа (художественный руководитель С. Баблоев) вошли многие патриотические песни, пляска «Дружба» и танцевальная сюита, посвященная братству советских народов.

Интересный вечер завершился «Военным маршем» (на мотив марша «Прощание славянки» В. Агапкина) и песней А. Новикова «Родина моя», исполненными сводным оркестром, ансамблем МВО и Большим хором Всесоюзного радио и телевидения под управлением Н. Назарова.

Успех концерта «Звучат армейские трубы», передававшегося по Центральному телевидению, вновь напоминает о важном значении активной пропаганды военно-патриотического искусства, о его действенной роли в коммунистическом воспитании народа.

Б. Рунов

Выступают уральцы

Магнитогорская государственная хоровая капелла, в 1969 году отметившая четверть века своего существования, хорошо знакома любителям хорового пения, в том числе и москвичам. За эти годы под руководством талантливого дирижера С. Эйдинова она из скромного коллектива превратилась в первоклассный хор с собственным почерком, с обширным репертуаром, включающим несколько сотен произведений.

В нынешний свой приезд в Москву магнитогорцы вновь привезли «Реквием» Керубини (кстати, они сейчас единственные исполнители этого сочинения).

«Реквием» e-moll для четырехголосного хора и оркестра написан композитором в 1808 году, значительно позже его знаменитых опер «Лодоиска» и «Водовоз». Разумеется, самый жанр заупокойной мессы в значительной мере определил и круг возможных эмоций, и характер музыкального языка (в частности, не свойственные опере полифонические приемы). Но, слушая эту мужественную, сдержанную музыку, меньше всего думаешь о ее культовом назначении. Она написана широкими мазками, по которым сразу узнается рука оперного композитора, привыкшего к смелым драматическим противопоставлениям. Кажется, в этом монументальном произведении следует искать один из истоков гениального «Реквиема» Берлиоза и, пожалуй, даже — Верди. Сочинение Керубини, вобравшее в себя некоторые характерные интонации траурных шествий Французской революции, впечатляет большим размахом, мелодической выразительностью, глубиной выраженных в нем чувств.

Уже в исполнении «Реквиема» проявились высокие профессиональные качества Магнитогорской капеллы: гибкость фразировки, отличное владение хоровой полифонией, ясность дикции, ровность звучания на всем динамическом диапазоне от piano до насыщенного fortissimo. Пожалуй, лишь pianissimo хотелось бы услышать более прозрачными. И самое отрадное то, что исполнители уверенно владеют крупным вокально-симфоническим стилем. Сразу же скажем, что стилистическая чуткость — качество, в высокой степени присущее капелле и ее руководителю.

Московский государственный симфонический оркестр, принимавший участие в исполнении «Реквиема», в целом справился со своей задачей. Однако, по-видимому, вследствие недостатка репетиционного времени, в отдельных местах были заметны «швы», нескоординированность оркестра и хора.

Во втором отделении мы услышали произведения русских и советских композиторов, в основном для хора a cappella. Очень удачно прозвучала русская народная песня в обработке А. В. Александрова «Ах, не одна во поле дороженька», где было достигнуто великолепное динамическое нарастание. Следует также отметить

психологически убедительную трактовку замечательного хора Танеева «Развалину башни, жилище орла» и редко исполняемый хор народа из музыки Мусоргского к трагедии Софокла «Царь Эдип». В «Венецианской ночи» Глинки хотелось бы большей легкости, изящества при более подвижном темпе.

Прекрасное впечатление оставили в исполнении капеллы шесть хоров В. Салманова «Но бьется сердце» на стихи Назыма Хикмета. Разнообразный по настроениям, по приемам выразительности, этот цикл пронизан единой высокой мыслью поэта о его месте в рабочем строю («В бою мой стих»).

Выступление гостей было очень тепло встречено слушателями. Встреча с капеллой стала заметным событием в музыкальной жизни столицы.

Ю. Николаев

Хор-лауреат

Летом прошедшего года в итальянском городе Ареццо состоялся Восемнадцатый Международный конкурс полифонических хоров. В этом сложнейшем соревновании большого успеха добился Московский хор молодежи и студентов, завоевавший звание лауреата¹. В нынешнем сезоне в Москве, в Колонном зале Дома Союзов, состоялся отчетный концерт коллектива. Сложнейшую программу, в основном состоявшую из произведений конкурсного репертуара, певцы-любители исполнили с таким поистине совершенным мастерством, которое сделало бы честь любому профессиональному коллективу.

Камерные хоры, обладающие высоким исполнительским уровнем, сейчас встречаются довольно часто. Но, как правило, уровень этот достигается за счет «инструментальной» манеры пения, нивелировки тембров, отсутствия подлинной вокальности. Здесь же, несмотря на малый состав, мы слышим и настоящее пение, и полновесную насыщенную звучность, и технику, не уступающую технике подобных ансамблей мирового класса.

Для молодежного хора и его дирижеров характерно глубокое проникновение в стиль сочинений, умение подобрать для каждого из них соответствующие ему индивидуальные краски. Такого разнообразия исполнительских приемов достигнуть очень сложно, особенно в хоре. Ведь изменять тембр, манеру звукоизвлечения могут лишь певцы-мастера.

Великолепно был спет мотет А. Скарлатти «Exultate Deo», в котором выпукло прозвучали самостоятельные мелодические линии голосов. В хоре К. Дебюсси «О, как любуюсь я тобой» певцам удалось прекрасно передать не только настроение, вызываемое музыкой, но и ее чисто французскую грацию, изящество — все то, что идет от национальных традиций chanson française. Обратили на себя внимание тонкая фразировка, благородство тембров, «звучащее» pianissimo (последнее качество — явление сейчас чрезвычайно редкое).

_________

¹В конкурсе участвовал не весь коллектив, а его камерный состав — тридцать пять человек.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Б. Рунов

Выступают уральцы

Ю. Николаев

Хор-лауреат

Содержание