Выпуск № 10 (383) | 1970 - страница 67

ничева», «Ефим Сапелкин и его ансамбль», «Песни Ольги Ковалевой».

К сожалению, подготовка издания многотомного собрания — свода русской народной песни (от старинных былин до песен наших дней) — очень затянулась. Прошло более восьми лет с тех пор, как фольклорная комиссия Союза композиторов РСФСР начала работу над этим важным и необходимым трудом, но до настоящего времени ни один том не поступил в издательство.

Видимо, здесь играет роль тот факт, что подготовка до сих пор велась в основном на общественных началах. И это, естественно, не способствовало ускорению дела. Думается, настала пора перейти (хотя бы частично) на систему договорных отношений, определив точные сроки сдачи каждого тома и всего свода в целом.

В планах издательств находит место не только русское музыкальное народное творчество. За то же время выпущены сборники песен и книги о фольклоре народов Литвы, Латвии, Грузии, Армении, Татарии и ряд других трудов, посвященных проблемам отечественной фольклористики. Самое отрадное, что издательский портфель все время пополняется новыми и новыми трудами в области фольклора.

Намного изменилось к лучшему и дело с выпуском справочной библиографической и словарной музыкальной литературы, которую одно время у нас тоже почти не издавали. А нужда в ней, как известно, огромная, и не только среди профессионалов, но и среди любителей. Не случайно многие работы такого профиля получили самое широкое распространение (назову, например, вышедшие в «Музыке» и «Советском композиторе» книги-справочники «50 опер», «100 опер», «75 балетов», ното- и библиографические справочники, посвященные творчеству И. Дунаевского, Ю. Шапорина, Д. Шостаковича, Д. Кабалевского, А. Гедике, «Краткий биографический словарь зарубежных композиторов», «Слозарь любителей музыки»). Большой интерес вызвали три тома реферативных справочников «Зарубежная литература о музыке», в которых кратко излагается содержание книг и даются сведения об авторах. Наряду с этими сборниками выходят справочники «Советская литература о музыке».

В «Советском композиторе» ежегодно выпускаются один-два тома из многотомной музыкальной библиографии русской периодической печати XIX века (составитель и редактор Т. Ливанова). Вышел в свет справочник «Музыкальная жизнь СССР».

И все же, несмотря на все сказанное, музыканты и люди, просто интересующиеся нашим искусством, не перестают обращаться к нам с вопросами: почему так мало выходит книг о музыке, особенно трудов, посвященных ее эстетике, теории, истории? Почему рукописи так долго лежат в издательствах и чем объясняется столь длительный процесс их опубликования? Эти вопросы не должны оставаться без ответа. Попробуем в них разобраться.

В начале статьи я уже говорил, что ежегодно выпускается сто названий книг и брошюр по музыке. Много это или мало? Если сравнить названную мною цифру с данными о ежегодном выходе книг по литературоведению, театроведению, кино, изобразительному и другим видам искусства, то сравнение будет явно не в пользу последних; объем книжной продукции здесь значительно меньший.

Иначе говоря, ежегодный выпуск около ста наименований новых, ранее не публиковавшихся изданий практически означает, что к читателям ежемесячно в среднем поступает восемь, девять книг и брошюр о музыке. Это, на наш взгляд, не так уж мало.

Другое дело, каковы эти книги и насколько они удовлетворяют читательский спрос? Какие темы и жанры действительно недостаточно представлены в планах издательств? Здесь сетования наших читателей, очевидно, справедливы.

В самом деле, значительные работы, освещающие проблемы музыкальной культуры с марксистско-ленинских позиций, рассматривающие актуальные вопросы зарубежного и современного советского музыкознания, разоблачающие теорию и практику «модернизма», посвященные критике авангардистских направлений за рубежом, появляются крайне редко. Среди большого числа достаточно интересных и нужных книг, выпускаемых обоими издательствами, такие работы насчитываются единицами. Причем большей частью это небольшие статьи, очерки и высказывания, публикуемые в сборниках «Музыка и современность», «Музыкальная наука», «Вопросы эстетики». Вышедшие за последние годы несколько капитальных трудов по вопросам музыкальной эстетики посвящены узкому кругу тем, уходящих в далекие времена Средневековья и античного мира («Музыкальная эстетика западноевропейского Средневековья и Возрождения», «Музыкальная эстетика стран Востока», «Античная музыкальная эстетика»). К сожалению, и перспективы в этой области оставляют желать лучшего. Подготавливается к печати всего несколько брошюр, рассчитанных на любителей музыки и входящих в серию «Вопросы эстетики», которая формируется очень медленно и с большими трудностями.

Можно назвать не более трех-четырех книг, опубликованных за ряд последних лет, тема которых — проблемы стиля или анализ метода советских композиторов и исполнителей. К тому же

посвящены эти книги творчеству трех-четырех ведущих композиторов, в основном — С. Прокофьеву и Д. Шостаковичу. Между тем просторы для таких исследований огромны — все многонациональное богатство музыкального искусства нашей страны. Здесь хочется еще раз напомнить уже известные, ставшие прописными истины о том, что именно музыковедение и критика призваны обобщить достижения советского музыкального искусства, помочь композиторам и широкой общественности верно ориентироваться в различных эстетических концепциях, направлениях, течениях, разобраться в процессах развития мирового музыкального творчества, которое на современном этапе стало предметом острейшей идеологической борьбы.

Чем же объясняется такое отставание в издании книг по главным узловым вопросам современности?

Конечно, основная причина здесь кроется в нынешнем состоянии музыкознания, о чем уже не раз писалось на страницах специальной прессы. Так, за последние годы на страницах печати не раз высказывалась тревога по поводу того, что «...музыковеды боязливо обходят самые боевые и острые вопросы марксистско-ленинской эстетики», что «...музыкальная критика и публицистика все еще недостаточно решительно выступают против формалистических, абстракционистских течений в современной музыке», говорилось «...об опасности утраты нашими молодыми кадрами общественной, гражданской инициативности в постановке (не говоря уже о решении) актуальных творческих проблем...». Говорилось — и неоднократно — также о том, что «...именно они-то, молодые историки и теоретики, чаще уклоняются от обсуждения насущнейших проблем советской музыки, предпочитая в лучшем случае исследовательскую работу над той или иной чисто технологической проблемой», что выпускники даже столичных вузов из рук вон плохо знакомы с творчеством в братских национальных республиках, не испытывают интереса к ряду важнейших демократических жанров советской музыки — массовой песне в особенности.

Судя по наполненности издательских, редакционных, договорных и даже перспективных портфелей, основания для подобной тревоги, увы, не исчезли и по сей день. Однако издательства и книжные редакции не имеют права быть всего лишь зеркалом, отражающим нынешнее положение дел в музыковедческой науке и критике. Их задача — не ждать поступления материалов от авторов, а самим направлять мысль ученых на создание актуальных трудов, на разработку ряда важнейших тем, привлекая к этой разработке, в частности, музыковедческую молодежь Москвы, Ленинграда, союзных и автономных республик. Здесь издательства вправе надеяться на большую помощь и комиссии музыковедения и критики Союза композиторов СССР, и Института истории искусств. Очевидно, что постоянное тесное сотрудничество и совместные усилия комиссии, института и издательств должны будут положительно сказаться на решении столь важной проблемы. В свою очередь, как правило, слишком затяжными оказываются производственный и полиграфический процессы выпуска книг издательствами, что также не стимулирует авторов для работы над сложными и актуальными проблемами, требующими гражданской смелости, большой затраты времени и труда. Видимо, рукописи такого профиля должны идти вне очереди, им в процессе издания должна быть открыта «зеленая улица».

Приходится учитывать еще и тот факт, что интересы нынешних любителей музыкального искусства, даже по сравнению с прошлым десятилетием, неизмеримо выросли, что музыкальная эстетика, критика, музыка быта и даже вопросы борьбы направлений в мировом музыкальном искусстве интересуют уже не только профессионалов, но и широкую массу любителей музыки. Поэтому значительная часть тем, освещаемых в отдельных изданиях или в таких сборниках, как «Вопросы эстетики», «Музыка и современность», «Классики мировой музыкальной культуры», повторяется в сериях «В помощь слушателям университетов культуры», «В помощь художественной самодеятельности», «Любителям музыки», с той разницей, что в названных сериях те же темы должны излагаться в самой популярной, максимально доступной форме и в объеме, не превышающем четырех — восьми листов. К сожалению, музыковедов, обладающих способностью писать популярно в лучшем смысле этого слова, говорить в своих книгах простым и в то же время свежим, образным, увлекательным языком, чрезвычайно мало. Кроме того, любители музыкального искусства хотят получить представление не только о творчестве композитора, но и о том, какой он как человек, чем живет, чем интересуется помимо музыки. Попытки издателей привлечь к написанию популярных брошюр даже очень способных журналистов, как правило, не приводили к желаемым результатам, так как последние не справлялись с музыкальной стороной дела.

Несмотря на то, что авторский актив у нас немалый, издательствам очень сложно ввести стройную систему заказов работ по намеченным темам. К примеру: издательство решило выпускать серию научно-популярных монографий о советских композиторах, о дирижерах или об исполнителях, опыт которых должен быть передан будущим поколениям. Издательство намечает очередность выпуска этих монографий, либо хронологи-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание