Выпуск № 10 (383) | 1970 - страница 71

Новак приступил к сочинению в апреле 1915 года. «Я погрузился в работу с таким воодушевлением, — писал он, — что иногда у меня слезы выступали на глазах — явление прежде для меня небывалое»⁷. 21 марта 1916 года была завершена оркестровая партитура, а 18 ноября состоялась премьера оперы на сцене пражского Национального театра (дирижировал К. Коваржовиц).

«Карлштейн» — образец зрелого оперного стиля Новака, отмеченный масштабностью и серьезностью идейного замысла. Патриотические чувства, несомненно, переполняли сердце композитора, когда он писал произведение, где действует император Карл IV⁸, где на сцене изображен и поныне прекрасный и величественный замок Карлштейн — своего рода символ независимого и процветающего чешского государства⁹.

Обратим внимание на то, что в «Карлштейне» Новак вновь использует средства комического жанра. В либретто легко заметить некоторые характерные для композитора образы и ситуации. Противопоставление «любви возвышенной» и «любви земной», античное эпикурейство ломбардского воеводы, эпизоды обольщения Аленой юного Пешека заставляют вспомнить и «Бурю», и «Пана», и «Звиковского домового», и многие другие сочинения Новака. Что касается патриотической идеи воспевания независимой Чехии, то она настолько отвечала устремлениям прогрессивных слоев общества, что достаточно было небольшого намека, чтобы зрительный зал понял авторский подтекст. Однако далеко не каждый решался говорить об этом во всеуслышание в разгар первой мировой войны.

В опере три акта, причем почти половина произведения приходится на третий — наиболее значительный как в сюжетном, так и в музыкальном отношениях. В ряду композиционных принципов, которыми руководствовался Новак, отметим систему лейтмотивов, интонационно близких друг другу (что свидетельствует о тенденции к монотематизму как одной из особенностей музыкального мышления композитора). Из этих лейтмотивов и их отдельных интонационных

Замок Карлштейн в окрестностях Праги

_________

⁷ Ibid., str. 180

⁸ Император Священной Римской империи (1346–1378). Как король чешский он именовался Карлом I. С его именем связано развитие искусств, ремесел и многих культурных начинаний в Чехии. При нем был открыт Пражский университет, до сих пор носящий его имя. Карл отстроил так называемый Новый город на левом берегу Влтавы у подножия Градчан, воздвиг много прекрасных храмов и светских построек (в том числе знаменитый Карлов мост), королевский замок Карлштейн в окрестностях Праги, соборы в Пльзене и Колине.

⁹ Краткое содержание оперы. В замок Карлштейн, по распоряжению императора, запрещен доступ женщинам, даже самой императрице. Молодая и пылкая королева Елизавета (по-чешски Эльжбета), жена Карла, решает нарушить запрет своего супруга. Ее сопровождает Алена из Турова, девушка из придворной свиты, которая влюблена в королевского пажа и виночерпия Пешека. Уговорив рыцаря-архиепископа Арношта помочь им, они, переодевшись в костюмы пажей, проникают в замок. У Карла гостит друг его юности, воевода Ломбардии — прожигатель жизни и большой ценитель прекрасного пола. Он не верит, что в этом замке действительно царит атмосфера «светского монастыря», и сразу же узнает в юных «пажах» переодетых женщин.

Алена разыгрывает своего возлюбленного Пешека, а затем договаривается с ним о свидании. Но для этого он должен отказаться от ночного дежурства у королевской опочивальни. Пешек сказывается больным, и его заменяет переодетая королева.

Карл удаляется на покой. Внезапно появляется ломбардский воевода, решивший поразвлечься с переодетой красоткой. Дело доходит до вооруженного столкновения с мнимым пажем. На шум выходит Карл. Воевода призывает его, отбросив притворство, возродить обычаи языческого Рима и воспеть хвалу Дионису. Он уверен, что пребывание в этой холодной (для итальянца) и неприветливой стране опостылело его другу. В ответ Карл говорит ему о своей любви к Чехии и выражает уверенность в том, что когда-нибудь эта страна станет одним из культурных центров просвещенного мира.

Опера заканчивается примирением Карла и Елизаветы, которая получает разрешение бывать в Карлштейне вместе со своим супругом. А Алене, взявшей на себя «вину» п нарушении запрета, приказано обвенчаться с Пешеком, но оставить службу при дворе.

оборотов, подвергаемых секвентному и полифоническому развитию, вырастает, по существу, вся музыкальная ткань оперы. Здесь нет четко обособленных арий, дуэтов, песенных или хоровых номеров; вокальные партии отличаются декламационностью.

Основную группу лейтмотивов составляют темы Карла, королевы Елизаветы, замка Карлштейн и клич глашатая (последний олицетворяет королевский запрет, нарушить который решилась юная императрица). Эти темы, смысловая связь которых очевидна, интонационно настолько близки между собою, что могут полифонически совмещаться или следовать непосредственно друг за другом, создавая ощущение движения единой музыкальной мысли.

Первый акт открывается импозантным, полнозвучным лейтмотивом замка Карлштейн¹⁰. Фанфарные кварто-квинтовые обороты с имитационными перекличками труб, валторн и тромбонов ассоциируются с образом величавым, гордым и торжественным. Характерный для моравско-словацкой песенности дорийский лад этого фрагмента подчеркивает национальный облик музыки и в то же время создает красочную игру мажоро-минорных светотеней:

Вслед за музыкальным символом Карлштейна звучит клич глашатая (во фригийском d-moll'e): «Дальше, от замка дальше, чтоб не случилось с тобой несчастья!» Любопытно, что, в отличие от всех остальных лейттем, эта не изменяется и не развивается, каждый раз повторяясь в опере «дословно» (в той же тональности, с той же оркестровой фактурой, и лишь иногда не полностью, а частично), как бы олицетворяя незыблемость сурового закона:

Основное место в партитуре занимает лейтмотив Карла IV. Это короткая мажорная тема, чрезвычайно удобная для всякого рода контрапунктических построений и совмещений с другими темами, но не особенно выразительная. Ее заключительный ход восьмыми композитор часто вычленяет и секвенционно развивает, видимо стремясь подчеркнуть, прежде всего, устойчивость, весомость образа:

Более эмоционально емок и психологически точен лейтмотив королевы Елизаветы. Появляющийся впервые в оркестре, в сцене Елизаветы с Аленой (первое действие), он интонационно и ритмически близок теме Карла, что облегчает полифоническую связь между ними в последних сценах оперы:

Иногда в процессе секвенционного развития лейтмотив Елизаветы, который точнее было бы назвать лейтмотивом любовного томления, приобретает черты сходства с «секвенцией Татьяны» из «Евгения Онегина». Эта очень типичная для Новака романтически взволнованная характеристика запечатлевает не столько портрет самой королевы, сколько владеющую ею эмоцию — пылкую любовь к Карлу и беспричинную ревность. Модифицированные интонации темы использованы в качестве оркестрового фона в сцене столкновения мнимого пажа с воеводой (в третьем действии).

К числу родственных основной группе лейтмотивов относится и тема, связанная с образом Праги, шире — с могуществом чешского государства. В первом акте при словах Карла о том,

_________

¹⁰ В опере нет увертюры, но есть симфонические антракты перед вторым и третьим действиями.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Замок Карлштейн в окрестностях Праги

Содержание