тыре камерных оркестра объединились под управлением Р. Баршая для исполнения Ricercare Баха и «Струнной серенады» Чайковского. Возможно в будущем фестиваль мог бы стать и местом встречи музыковедов и критиков, занимающихся вопросами исполнительского искусства: ведь он дает столько пищи для сопоставлений и обобщений, которые могут, вероятно, обогатить и критику, и исполнительство и, наконец, поставить какие-то новые задачи перед музыкальным образованием.

Но для этого сам он должен, думается, обрести несколько более широкую «платформу». Надо, чтобы фестиваль, именуемый всесоюзным и проходящий раз в два года, давал если не полную (что практически неосуществимо), то все же достаточно разностороннюю и представительную картину сегодняшнего дня советской камерной музыки, который характеризуется не только обилием ярких и интересных композиторских имен, но и разнообразием поисков новых средств и форм, стремлением к «раздвижению» горизонтов камерной музыки. С этим связано, в частности, возникновение самых неожиданных, порой даже экстравагантных по составу, но тем не менее часто вполне убедительных и жизнеспособных инструментальных «симбиозов». Одновременно в последние годы в камерной (да и симфонической) музыке возрастает роль вокального начала. Между тем, как уже говорилось, камерно-вокальные жанры почти совершенно выпали из поля зрения организаторов нынешнего фестиваля, что, несомненно, уменьшает его «репрезентативность» и находится в некотором противоречии с объективно существующими тенденциями сегодняшнего развития.

Очевидны огромные сложности составления программ и организации музыкального события, в котором участвуют исполнители и коллективы из разных республик нашей страны. Поэтому все вышесказанное ни в коей мере не умаляет значения и неоспоримого успеха прошедшего фестиваля — это всего лишь несколько дружеских пожеланий его радушным и гостеприимным хозяевам.

И как знать, может быть, и осуществятся их мечты о превращении вильнюсского фестиваля в международный...

О. Сосновская

На эстраде — политическая песня

С каждым годом ширится и растет в мире песенное движение молодежи. Активно выражая свой протест против войн, социального гнета, расовой дискриминации, против всех тех бедствий, которые несет человечеству империализм, молодые люди избирают орудием борьбы песню — этот боевой политический плакат, который в кратчайший срок становится достоянием миллионов. В огромной популярности политического песенного жанра можно было убедиться, побывав осенью прошлого года на Первом сочинском международном фестивале молодежной политической песни. Репертуар участников фестиваля в значительной своей части отличался злободневностью социальной проблематики, стремлением поставить большие общечеловеческие проблемы. Причем обличение в одних случаях носило остро публицистический характер, в других — было выражено в форме философских раздумий о судьбах мира.

С фестивальной эстрады прозвучали песни и профессиональных авторов, и самодеятельных. Последние чаще всего объединяли в своем лице и композитора, и поэта, и певца. Яркий пример такого типа автора-исполнителя — певица и политический деятель из ФРГ Фазия Янсен¹. Негритянка по национальности, она во время войны служила на кухне в лагере для интернированных, где ей пришлось пережить немало ужасов². До сих пор с огромной признательностью вспоминает певица русских военнопленных, одного из которых, Николая, направившего ее в то время на путь политической борьбы, она разыскивает до сих пор. «Из всех интернированных, — говорит Фазия, — русские были наиболее сплоченными и морально стойкими. Им старались подражать все». В лагере она начала петь. «Интернационал», «Марсельеза», «Три танкиста» положили начало ее репертуару.

В песнях Фазии ощущается прямая связь с революционной песенной традицией. Мелодико-ритмическая структура их предельно проста: квадратная «выверенность» метрики, энергичные квартовые затакты, активная поступательная мелодическая линия, часто содержащая скачки на септиму, октаву, кое-где «приправленная» пентатонными оборотами и характерными негритянскими синкопами. Голос певицы порой кажется

_________

¹ Более подробно о ней см.: Г. Зиттнер. Певица из ФРГ. «Советская музыка». 1969, № 5.

² По свидетельству Фазии, когда она, заболев, находилась в лагерной больнице, ей был сделан укол, вызвавший тяжелое, неизлечимое заболевание сердца. Несколько судебных процессов, устроенных в ФРГ в пятидесятые годы над фашистским врачом, экспериментировавшим в этой больнице и опознанным очевидцами, не дали никаких результатов.

Изображение

Карла Армиоли, Эрос Валенти, Виллер Варини (Италия)

словно вылитым из металла. Поразительны ее беспощадные и вдохновенные глаза. Становится ясно, почему своими выступлениями она прекращает бесчинства полицейских, срывает фашистские сборища; невольно приходят на память строки из Маяковского: «...И голос певца подымает класс»...

Да, ее песня несет в себе мощный призыв к единству действий. Ее протест суров и непоколебим.

Запомнилось выступление молодых итальянцев Карлы Армиоли, Эроса Валенти и Виллера Варини. Карла — школьница, Эрос и Виллер — студенты. Они родились в семьях потомственных коммунистов, с юных лет участвуют в политической борьбе и собираются посвятить ей свою жизнь, для чего серьезно занимаются изучением политэкономии и социологии. В их песнях подкупает твердость, искренность убеждений, дух пылкой романтической юности. В широких жизнерадостных мелодиях слух улавливает знакомые очертания итальянского народного мелоса.

Если для Фазии Янсен и итальянских певцов³ общественное неравенство, фашизм существуют как конкретная, реальная действительность, то для югославского певца Ивицы Перцла это социальное зло неотрывно от проблемы борьбы против империалистической агрессии. «Я люблю людей, — говорит он, — и поэтому обращаюсь ко всему миру, призывая его вместе со мной беспощадно разоблачать империализм — самого страшного врага современного человечества». Перцл необычайно экспансивен и очень общителен. Проблематика его песен остро социальна, исполнена пафоса:

Вы, кто олицетворяет
силы империализма,
Из-за вас матери носят
траур!

Однако между идеями его песен и музыкальным их воплощением ощущалось противоречие: музыка явно «не дотягивала» до уровня большой, серьезной проблемы, оставаясь в русле примитивных напевов под гитару. Может быть, поэтому певец не оставил у наших слушателей яркого впечатления.

В репертуаре польки Марыли Родович, певшей в сопровождении дуэта двенадцатиструнных акустических гитар в составе Гжегожа Петшика и Томаша Мыськува, были песни профессиональных композиторов, написанные, однако, в манере очень близкой самодеятельному молодежному творчеству, с характерной импровизационностью стиля, простейшей куплетной структурой и однообразным, примитивным сопровождением. По словам польского искусствоведа Ст. Виллюша, присутствовавшего на фестивале в качестве члена жюри, подобная трактовка политического жанра отражает одну из тенденций его развития в Польше. Об аналогичном явлении говорил и венгерский композитор А. Балаж.

Если в самодеятельной политической песне ощущалось стремление к предельной простоте, оборачивающейся порой примитивом, то в профессиональной музыке, напротив, обнаруживалась тенденция к поискам сложных драматургических средств.

Пример тому — песенное творчество О. Фельцмана, тяготеющее к яркой экспрессии, театральности образов, к развитой форме. (Не в последнюю очередь именно поэтому его песни требуют большого певческого мастерства, выразительной актерской игры.) Так, в «Балладе о знамени» (на стихи Р. Рождественского), которая имела на фестивале самый большой успех и была по справедливости отмечена первой премией, ощущалось влияние традиций массовых революционных пе-

_________

³ У себя на родине они выступают бесплатно и не берут деньги за публикации и запись на пластинки. Когда Янсен предложили хороший гонорар, но с тем условием, что она будет исполнять лирические песни, Фазия не согласилась, заявив: «Пока на земле плачут дети, я не могу отказаться от борьбы». А между тем материально певица очень стеснена и добывает себе средства к существованию, работая на фабрике.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

О. Сосновская

На эстраде — политическая песня

Изображение

Карла Армиоли, Эрос Валенти, Виллер Варини (Италия)

Содержание