«Король-олень»

На Центральной киностудии имени Горького недавно закончились съемки нового художественного фильма — «Король-олень» . Сценарий его написан по мотивам одноименной сказки Карло Гоцци поэтом и драматургом В. Коростылевым. Постановщик П. Арсенов и композитор М. Таривердиев задумали свою совместную работу как музыкальное кинопроизведение. Корреспондент журнала «Советская музыка» встретился с П. Арсеновым и попросил его ответить на несколько вопросов.

— Павел Оганезович, впервые ли Вы обратились к жанру музыкального фильма — не слишком популярного у наших кинорежиссеров?

— Мы работаем вместе с М. Таривердиевым уже над второй картиной. Первой была «Спасите утопающих», и там мы тоже стремились придать музыке большие драматургические функции, чем это обычно бывает в так называемом «фильме с музыкой». Результаты нас, к сожалению, не совсем удовлетворили, и тогда захотелось сделать киноленту, которая с самого начала, со сценария, была бы задумана как музыкальная. Я вообще очень люблю музыку; мне кажется, без нее моя жизнь была бы намного беднее. К примеру, когда пишу режиссерский сценарий, мой проигрыватель обязательно включен, и он «подогревает» меня в процессе работы, даже если это не музыкальный фильм...

— Как Вы сами определяете музыкальный жанр своей новой постановки? Это киноопера? Ревю? Мюзикл?

— У меня не было такого четко осознанного намерения: возьму и поставлю мюзикл — это сейчас модно. Или: я ставлю кинооперу. Исходя из основной мысли картины, из ее стиля, хотелось сделать так, чтобы музыка ей была необходима, как воздух, как остальные средства выразительности — цвет, костюмы, крупный план. Пьеса Гоцци, даже весьма вольно изложенная Коростылевым — он откровенно подтрунивает над сказочной условностью и обращается прямо к современному зрителю, — требует сугубо театральной формы, приемов комедии дель арте. К этой открытой, праздничной театральности мы и стремились. Мне казалось, что именно музыка с помощью своей колоссальной, «сверхиероглифической» многозначности способна выразить все наши замыслы, и Таривердиев великолепно это доказал. Музыка его изящна, иронична, где-то тонко стилизована под оперу-буффа, где-то откровенно эстрадна. Действующие лица то поют почти в стиле Россини, то исполняют вполне современную песенку. Определить жанр нашего фильма — это уже дело критиков, но в нем действительно есть и приемы комической оперы, и пародия на них, элементы мюзикла, эстрадного ревю, наконец, просто типичные таривердиевские песенные обороты...

— А кто поет за актеров в «Короле-олене»?

— Они сами (за исключением В. Малявиной — Анжелы, ее партию озвучивала певица А. Пугачева). Я вообще считаю, что на экране, где так укрупняется каждый нюанс (да и в театре), артист должен петь сам, разумеется, если он к тому способен. В нашем же фильме был необходим именно такой принцип, потому что пение для наших героев мыслилось как вещь, абсолютно естественная, а органичный переход к нему от речитатива или монолога оправдывался характером, строем картины. И хотя нам далеко не всё удалось, я убедился, что это верный путь, — разумеется, только для такого типа фильма. Пригласив настоящих певцов, мы наверняка проиграли бы в актерской выразительности.

— По какому принципу подбирались актеры?

— Мы пригласили тех, кто отличается приверженностью к яркой театральной форме исполнения. Это вахтанговцы Ю. Яковлев — король Дерамо, В. Малявина — Анжела, В. Шлезингер — Панталоне (как ни странно, именно этой ролью замечательный вахтанговский артист дебютировал в кино), В. Зозулин — Леандр, ленинградец С. Юрский — Тарталья. Для некоторого стилевого контраста потребовались и актеры, умеющие сочетать бытовую правду с острым характерным рисунком. У нас снимались О. Ефремов (волшебник Дурандарте, он же лицо от автора) и О. Табаков (крестьянин Чиголотти) из театра «Современник». В роли Клариче выступила студентка ВГИКа Е. Соловей.

Остается добавить, что фильм снят оператором И. Зарафьян, что над цветом, декорациями, костюмами и гримом работали художники А. Бойм, Н. Шнейдер, Т. Колосова, и пожелать новой кинокартине скорой встречи со зрителями.

Поздравляем с юбилеем!

13 марта 1970 года исполнилось 60 лет музыковеду, заслуженному деятелю искусств РСФСР, кандидату искусствоведения, доценту Льву Львовичу Христиансену.

Еще в юные годы он играл в самодеятельных оркестрах народных инструментов и даже руководил ими. Окончив в 1938 году историко-теоретическое отделение Московской консерватории, Л. Л. Христиансен посвятил свою жизнь любимому делу, став одним из крупнейших в стране исследователей фольклора.

Большая часть творческой деятельности Христиансена связана со Свердловском. В военное время он возглавлял здесь областную филармонию, а с 1946 года преподавал в консерватории, читая лекции по истории советской музыки и народному творчеству. Огромна заслуга Л. Л. Христиансена в организации Уральского русского народного хора, ныне известного не только в СССР, но и далеко за его пределами. Энтузиаст народного пения, Л. Л. Христиансен любовно собирал уральский фольклор. Им записано более тысячи местных песен, многие из которых исполнялись Уральским хором и другими коллективами. Он автор книг «Современное народное песенное творчество Свердловской области», «Исторические песни на Урале в наши дни», «Новое в народном творчестве Свердловской области», сборников «50 народных песен Свердловской области», «Уральские песни и частушки», «Народные песни Урала» и других ценных трудов. В последнее время Л. Л. Христиансен, занимая высокий пост ректора Саратовской консерватории, работает над исследованием «Устойчивые народнопесенные и бытующие интонации в творчестве русских композиторов», ведет специальный курс народного творчества.

Журнал «Советская музыка» поздравляет Льва Львовича Христиансена с 60-летием и желает ему новых творческих успехов.

25 марта 1970 года исполняется 60 лет композитору, заслуженному деятелю искусств Таджикской ССР Александру Степановичу Ленскому.

В 1937 году, окончив Московскую консерваторию по классу композиции Г. Литинского и хорового дирижирования Г. Дмитревского, он уезжает в Душанбе и принимает активное участие в строительстве музыкального искусства Таджикистана. Ленский руководил работой по созданию в республике оркестра народных инструментов, вел классы композиции и дирижерско-хорового мастерства в музыкальном училище Душанбе. Среди его воспитанников — первые профессиональные композиторы Таджикистана — Ш. Сайфиддинов, Д. Ахунов, Я. Сабзанов и другие. Живо интересуясь фольклором Таджикистана, он записал несколько сот

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

«Король-олень»

Поздравляем с юбилеем!

Содержание