Нам сообщают

Октябрь

ТАЛЛИН

Концертный сезон в городе открыл Симфонический оркестр Эстонского радио и телевидения. Он исполнил «Родной напев» Х. Эллера, Третий концерт для фортепиано с оркестром Рахманинова (солист Г. Соколов) и Девятую симфонию Дворжака. Дирижировал Н. Ярви.

Абонемент № 1 — «Классическая и современная музыка» — посвящается 100-летию со дня рождения В. И. Ленина. В этом цикле исполнялись Серенада D-dur Моцарта, Скрипичный концерт Брамса (солист З. Винников) и Двенадцатая симфония Д. Шостаковича (дирижер Н. Ярви); в симфоническом абонементе № 5 — Первый фортепианный концерт и Пятая симфония Чайковского (дирижер Р. Матсов, солист В. Мержанов). С произведениями Гайдна и Моцарта познакомил слушателей Таллинский камерный оркестр, которым дирижировал Й. Шагал. Солировали У. Уусталу (валторна) и Й. Юуль (виолончель).

Б. Лукк в сопровождении симфонического оркестра под управлением Э. Класса исполнил в один вечер фортепианные концерты Гайдна (d-moll), Моцарта (F-dur) и Шопена (e-moll). Несколько дней спустя И. Бочкова и Б. Лукк выступили с программой из скрипичных сонат Моцарта.

В Таллине прошли концерты участников республиканского тура Всесоюзного конкурса молодых исполнителей — пианистки А. Куусеокс (в программу входили Брамс, Гайдн, С. Прокофьев и Я. Ряэтс) и вокалистов М. Пальма (бас), А. Каал (сопрано), которые пели оперные арии и романсы.

Р. Вартанян (Москва) дирижировал программой из произведений Бетховена, Э. Мирзояна, С. Прокофьева. Солировал молодой эстонский пианист М. Рейманн.

Большой интерес вызвали гастроли ансамбля солистов «Музыка — XX век» под руководством пианиста А. Любимова. Кроме него в концерте участвовали певица Л. Давыдова, исполнители на ударных инструментах М. Пекарский, М. Аршинов и Г. Бутов. Состоялись также гастроли пианиста В. Мержанова, органистов — Л. Ройзмана и молодого литовца Б. Василаускаса. Посетили Таллин и зарубежные музыканты — Датский государственный квартет и органист Й. Карпати из Венгерской Народной Республики.

М. Т.

ЛУГАНСК

Симфонический оркестр местной филармонии исполнил Одиннадцатую симфонию Шостаковича (дирижер Л. Шульман). Под управлением Ю. Олесова прозвучали Шестая симфония А. Глазунова и Вторая сюита из балета «Тропою грома» К. Караева. Концерт Р. Глиэра для голоса с оркестром спела Дж. Якубович, в Концертино И. Ковача для домры с оркестром солировала А. Шистко. Баянист В. Галкин включил в свою программу сочинения Н. Чайкина и И. С. Баха (в переложении для многотембрового баяна).

Два концерта дал в Луганске Государственный оркестр Украины. Под управлением В. Кожухаря в зале филармонии исполнялись Третья симфония Бетховена, Концерт для скрипки с оркестром Чайковского (солист О. Крыса), Вторая сюита из балета М. Равеля «Дафнис и Хлоя». Оркестр выступал и по местному телевидению. Телезрители услышали Вторую симфонию Г. Майбороды, Виолончельный концерт Дворжака (солист В. Потапов) и «Гуцульские картинки» Л. Колодуба.

Загребский струнный квартет «Про Арто» (Югославия) пленил слушателей тонкой интерпретацией произведений Бетховена, Гайдна, Д. Шостаковича, М. Милетича, А. Марковича.

В камерных концертах выступила новозеландская пианистка Т. Бёрни. В ее репертуаре были пьесы Гайдна, Бетховена, Листа, Шуберта и «Фантазия» молодой Г. Уайтхид — композитора из Новой Зеландии.

Симфонические и камерные абонементные циклы филармонии начались концертами-беседами «Ленин и музыка», «Музыкальная библиотека семьи Ульяновых».

Р. П.

ТОМСК

В новом сезоне состоится цикл симфонических концертов, посвященных 100-летию со дня рождения В. И. Ленина и включающих выдающиеся произведения классического наследия и советской музыки.

В программах оркестра Томской филармонии прозвучали под управлением И. Ковалева Четвертая симфония Бетховена, Пятый скрипичный концерт Моцарта (солистка И. Фишман), Второй концерт для фортепиано с оркестром Шопена (солистка Б. Давидович), увертюры «Римский карнавал» Берлиоза и «Вольный стрелок» Вебера.

Начались концерты двухгодичного абонемента «Музыкальные портреты композиторов» для студенчества города. В прошлом году слушатели познакомились с творчеством зарубежных авторов; в нынешнем абонемент включает произведения русской классики и советских композиторов — лауреатов Ленинской премии. В школах и на предприятиях города функционирует также камерный лекторий филармонии. Первые концерты его были посвящены темам: «Музыка в семье Ульяновых», «Ленин и музыка».

Среди гастролеров, посетивших Томск, был пианист Ю. Гутман. Он играл произведения Баха, Шумана, Чайковского, Рахманинова, Скрябина. В сольных концертах пианистки Б. Давидович прозвучали Двадцать первая соната Гайдна, Четвертая соната С. Прокофьева и «Двадцать четыре прелюдии» Шопена. Солист Московской филармонии М. Рыба исполнил русские романсы. Впервые побывал в нашем городе ансамбль старинной музыки «Барокко», концерты которого вызвали большой интерес у слушательской аудитории.

С. Шацкая

ВЛАДИВОСТОК

Симфонический оркестр Приморского радио и телевидения под управлением В. Краснощека исполнил Вторую симфонию А. Хачатуряна и Второй концерт для фортепиано с оркестром С. Рахманинова (солировал Н. Штаркман).

В городе гастролировал московский виолончелист В. Фейгин.

Г. П.

История и теория

Ромен Роллан

БОЛЬШАЯ СОНАТА ор. 106

Ромен Роллан придавал особое значение изучению жизни и творчества Бетховена периода кризиса и обновления (1816‒1823). Опасаясь, что не успеет завершить титанический труд — цикл «Бетховен. Великие творческие эпохи», семидесятилетний Роллан отложил работу над третьим томом («Классическая полнота искусства. От Четвертой до Восьмой симфонии»), который ему так и не пришлось написать, и после первых двух, охватывающих творчество Бетховена до 1806 года, прямо перешел к годам 1816‒1823, освещенным в двухтомном труде «Песнь возрождения».

В большом введении к этому труду Роллан подробно останавливается на мотивах, заставивших его уделить особое внимание именно данному периоду. «Из всех произведений Бетховена, — пишет он, — вещи, созданные во время большого кризиса, мне, быть может, ближе всех; они теснее всего переплелись с моей жизнью. Вот уже более пятидесяти лет, как я живу в интимной атмосфере Сонаты ор. 106 и «Missa solemnis». <…> они мне сопутствовали на протяжении всего моего существования; я не переставал задавать им вопросы; они не переставали мне отвечать. Поэтому я считаю своим долгом передать другим то, что они мне доверили»¹.

Ромен Роллан считал, что он больше всего может сказать о годах кризиса не только потому, что произведения этого периода он, как музыковед, слушатель, исполнитель, знал лучше других, но и потому, что искал в них разрешения проблем, касающихся общей психологии и психологии художественного творчества, и полагал, что, изучая произведения именно периода кризиса, можно скорее всего проникнуть «в самое скрытое и волнующее, что есть в живом искусстве, в саму живую ткань творчества»².

В музыковедческой литературе наследие Бетховена принято было, как известно, делить на три периода: ранний, зрелый и поздний. При этом так называемый героический период (Третья симфония — «Аппассионата») считался ведущим, определяющим весь творческий путь художника, а годы, когда создавались сонаты ор. 101 и 106, цикл песен «К далекой возлюбленной» и «Missa solemnis», оставались в тени. Вследствие этого появление последних сонат, ор. 109, 110, 111, квартетов и Девятой симфонии казалось порою недостаточно мотивированным, не связанным с предыдущим развитием. Можно сказать, что «Песнь возрождения» обогатила мировую бетховениану в смысле более последовательной, более детальной и обоснованной периодизации бетховенского творчества. Недостаточно изученный период в жизни Бетховена, период, значение которого было недооценено многими исследователями, получил в этой книге научное музыкально-историческое, психологическое и художественное раскрытие.

Быть может, отдельные положения Ромена Роллана и приемы анализа музыки временами кажутся спорными, но масштабность и богатство научного аппарата, насыщенность и полнота музыкального подтекста книги «Песнь возрождения», обилие мыслей и ассоциативных связей, которые она вызывает, не подлежит сомнению, так же как и ее высокие художественные, поэтические качества.

«Песнь возрождения» насыщена биографическим и аналитическим материалами, отдельные главы посвящены детальному анализу сонат (начиная с ор. 101 и кончая

_________

¹ Romain Rolland. Beethoven. Les Grandes Epoques Créatrices. Le Chant de la Résurrection (La Messe Solennelle et les dernières Sonates), v. 1. Paris, éditions du Sablier, 1937, p. 14.
² Там же, стр. 15.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка