
Горький. В. Пикайзен, Т. Хренников и А. Касьянов на репетиции оркестра
18 сентября концерт проходил под открытым небом на площади Ленина, у памятника вождю. В торжественной тишине состоялась церемония возложения цветов. Звучат фанфары — первые такты «Праздничной увертюры» Д. Шостаковича. Ветер срывает ноты с пульта — их поддерживают чьи-то руки. Девушка, положив рулон с чертежами на землю, переворачивает нотные страницы скрипачу. Аплодирует старик рабочий.
А полтора часа спустя зал филармонии снова был заполнен до отказа. За пультом — Одиссей Димитриади. Представители обкома КПСС, исполкомов области и города, управления культуры вручают оркестру памятный сувенир — макет Дома-музея В. И. Ленина.
— Мы будем с гордостью хранить этот дорогой подарок, — говорит Димитриади.
В концерте исполнялись Пятая симфония Д. Шостаковича и два фортепианных концерта: Р. Щедрина и А. Эшпая (солировали авторы). На другой день программа включала Первую симфонию А. Эшпая, Концерт для скрипки с оркестром А. Хачатуряна (солист Б. Гутников), Концерт для фортепиано с оркестром Т. Хренникова (солист Н. Петров) и фрагменты из музыки к театральным спектаклям Т. Хренникова (солист Л. Болдин).
После концерта — традиционное интервью, на сей раз с Щедриным и Эшпаем.
— Каково, на Ваш взгляд, значение фестиваля?
Р. Щедрин: Это очень интересная и важная поездка. Она хороша своим просветительским характером. Считаю ее творческим отчетом не только оркестра, композиторов, исполнителей, но и слушателей, проверкой их «музыкального образования».
А. Эшпай: Существует некий «магический треугольник»: композитор — исполнитель — слушатель. Композитор часто не знает, как принимают его сочинение, насколько оно интересно публике. И потому так полезно «с глазу на глаз» встречаться с ней. Слушатели — самые честные и беспристрастные судьи, отлично замечающие все просчеты, все слабые и сильные стороны произведения.
Полезна и интересна эта поездка еще и тем, что в разных городах наблюдаешь разную публику, с различными интересами, вкусами, реакцией, и хорошо, когда одно сочинение «проверяется» на разных аудиториях.
— В каком городе Вы более всего ощутили «пульс» музыкальной жизни, где Вам более всего было приятно выступать?
Р. Щедрин: Пожалуй, в Казани, Горьком. Это естественно — города консерваторские, слушательский уровень здесь выше. В этих городах чувствуется, что дело массового музыкального воспитания — в поле зрения партийных и общественных организаций. Я убежден, что в каждом большом или маленьком городе должны быть «музыкальные вожди». Такими, безусловно, являются в Горьком И. Гусман, в Казани Н. Жиганов, в Саратове М. Нерсесян, в Новосибирске А. Кац. Все они немало сделали для того, чтобы музыкальная жизнь их городов была интенсивной и разнообразной.
А. Эшпай: Меня очень взволновала встреча в Чебоксарах. Ведь на другой стороне Волги расположена Марийская Республика — мой родной край. В зале присутствовало много моих земляков, приехавших специально на концерт. Я чрезвычайно признателен им за это. Я снова как бы ощутил связь с моим народом, его музыкальным фольклором, который для меня очень плодотворен. Думаю, что чем композитор «национальнее» в своем творчестве, тем он индивидуальнее, — пусть это не покажется вам парадоксом.
— Ваше мнение об оркестре кинематографии?
Р. Щедрин: Этот оркестр я давно знаю
и люблю. Э. Хачатурян владеет секретом работы с киномузыкой, здесь он просто неповторим.
А. Эшпай: Мы, композиторы, пишущие для кино, все очень ценим этот мобильный, высокопрофессиональный коллектив, хорошо понимающий все требования автора.
Куйбышев
В Куйбышеве состоялось три концерта.
В зале филармонии большинство слушателей — молодежь. Секретарь горкома КПСС Лидия Никаноровна Денисова приветствует открытие фестиваля, говорит о важности той культурной миссии, которую осуществляет оркестр.
Концерты проходят с возрастающим успехом. На третий день к участникам фестиваля присоединился Арам Ильич Хачатурян, которого в городе очень ждали. Под управлением автора оркестр исполнил сюиту «Сталинградская битва», Концерт для скрипки с оркестром (солист Б. Гутников), сюиту из балета «Гаянэ». Композитора долго не отпускали с эстрады.
Как и в Ульяновске, участники фестиваля посетили памятные ленинские места, побывали в Доме-музее В. И. Ленина, находящемся на углу бывшего Почтового тракта (ныне ул. Фрунзе).
В комнатах, как и в симбирском доме, та же простота, почти аскетичность: белые скатерти, цветы, книги, рояль, на котором любимые ноты с отрывками из русских опер: «Руслана и Людмилы», «Рогнеды», «Русалки», «Аскольдовой могилы»...
А к вечеру — снова репетиции, концерт, деловые встречи, обмен мнениями.
О сложности подготовки к фестивалю, которую приходилось сочетать с основной работой оркестра в кино, говорил руководитель коллектива Э. Хачатурян. Большую помощь оркестру оказали Союз композиторов СССР, Союзконцерт и Комитет по кинематографии. Несмотря на трудности, встречавшиеся в пути, коллектив полон энтузиазма и мечтает снова повторить подобную гастрольную поездку, принесшую всем участникам огромную пользу и творческую радость.
...Время моей командировки истекло с последним куйбышевским концертом. Я распростилась с гостеприимными хозяевами «Казани» и с моими новыми друзьями. Оркестр двинулся дальше — в Саратов и Волгоград.
По возвращении в Москву коллектив ждала радостная весть: в связи с 50-летием советского кино концертмейстер первых скрипок Г. Кемлин и тромбонист Н. Миронов были удостоены почетных званий заслуженных артистов РСФСР; концертмейстер вторых скрипок А. Мушлат и флейтист А. Богодухов награждены почетными грамотами Верховного Совета РСФСР.
Р. Петрушанская
ВЕЛИКОМУ ГРАЖДАНИНУ МИРА
21 января 1924 года страшное горе обрушилось на Советскую страну: умер Владимир Ильич Ленин. В эти тяжкие дни один из крупнейших русских поэтов — Валерий Яковлевич Брюсов написал пять стихотворений, посвященных памяти Ленина. Они — плод восьмидневной напряженной работы его творческой мысли. В них сосредоточилась вся сила брюсовского дарования: его чеканный, «бронзовый» стих, своеобразие ритма, яркость мысли, великолепие сложных образов.
Два стихотворения имеют непосредственное отношение к музыке. Одно из них — «На смерть Вождя (кантата)» явилось первым откликом поэта на смерть В. И. Ленина: оно написано 22 января и положено на музыку М. Багриновским1, другое — «Реквием на смерть В. И. Ленина (музыка Моцарта)» создано через день, 24 января 1924 года. Как вспоминала сестра поэта, Надежда Яковлевна Брюсова, опубликованные девять строк были лишь началом задуманной большой поэмы. Но других стихов «Реквиема» пока не найдено2.
Хранящийся в архиве поэта черновик его письма к Ю. Стеклову, тогдашнему редактору газеты «Известия», раскрывает историю создания этих стихотворений:
_________
1 Михаил Михайлович Багриновский (1885‒1966) — композитор, дирижер и педагог, автор оперы «1812 год», произведений для симфонического оркестра, инструментальных и вокальных пьес.
2 Впервые «Реквием» был опубликован в сборнике «В. Брюсов. Неизданные стихотворения» (М., Гослитиздат, 1935). Основной архив В. Брюсова хранится в Рукописном отделе Всесоюзной библиотеки имени Ленина (ф. 386).
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 9
- Высекать огонь из сердец людей 10
- Навстречу великому юбилею 16
- Славление вождя 20
- Четырнадцатая 22
- Об одной русской симфонии 28
- «Третье поколение» действует 32
- Певец правды, любви и свободы 37
- Новые балеты Караевых 41
- Что показали гастроли 47
- Берлинская опера в Москве 53
- Концепция спектакля в оперном театре 67
- За творческое единение 79
- В концертных залах 82
- Большая соната op. 106 96
- «Периодическая система» ладовых форм 117
- «На горизонте появляются новые истины...» 120
- Дессау — 75 130
- Дорогой побед 134
- «Варшавская осень-69» 137
- Успех советской дирижерской школы 147
- На конкурсе в Мюнхене 152
- На музыкальной орбите 154
- Наш вестник 159