сверкающий золотом царский дворец, во втором — мы видим, как на фоне огромного лунного диска раскрывается большой золотистый шатер, из которого выходит Шемаханская царица. Рядом с этим буйством красок — народ, блекло-серой массой просачивающийся в первом и третьем актах к подножию царского дворца. Волшебник-Автор действует тоже на самой низкой сценической площадке, в то время как Золотой петушок парит по воздуху на проволоке и усаживается высоко над дворцом...
Мы надеемся, что «Золотой петушок» еще долго будет украшать афишу Staatsoper. Достаточным основанием для этого служит великолепное творение Римского-Корсакова и высокое музыкальное качество постановки.
Перевела с немецкого И. Кравец
*
Д. Тюлин
Заметки о музыкальном фестивале
Берлин — не южный город. Здесь нет и намека на праздность и легкомыслие. Небо здесь часто хмурое. Все строго-деловито и организованно. Людей на улицах и в магазинах мало. Люди заняты делом и ценят время — свое и чужое.
Вы идете по улицам, и многое напоминает вам о грандиозной катастрофе, в которую ввергли фашисты немецкий народ. Город возрожден из пепла, однако то тут, то там — поросшие травой пустыри, стены некоторых домов избиты пулями. Еще встречаются коробки сгоревших зданий. Вы приближаетесь к небоскребу, где вдоль всего верхнего этажа огромными буквами надпись: «Издательство Шпрингер». За два квартала до печально знаменитого реваншистского издательства улица перегорожена — граница. Сворачиваете направо, и вскоре перед вами спуск в метро, но вход закрыт — линия ведет в Западный Берлин. Через весь город по чугунным эстакадам идет электричка. Эта дорога тоже разделена границей. Всюду чувствуется, что живой организм города разрезан надвое. И тем не менее он живет полнокровно, творчески.
*
Музыкальная жизнь Берлина вообще разнообразна и интересна. Особенно же интенсивной она была в дни музыкально-театрального фестиваля, проводившегося в первой половине октября. Крупнейшее музыкальное событие фестиваля — выступление Государственного симфонического оркестра СССР под управлением Евгения Светланова. В этот день я приехал в Берлин лишь поздно вечером и на концерт, к сожалению, не попал, но впоследствии мне довелось услышать много разговоров о триумфальном успехе советских артистов.

Курт Зандерлинг
Концерт Берлинского симфонического оркестра (дирижер Курт Зандерлинг, солистка Наталья Шаховская) проходил в зале «Метрополь-опера». В программе — увертюра к опере «Нюрнбергские мейстерзингеры» Вагнера, Второй концерт для виолончели с оркестром Дмитрия Шостаковича, Серенада Макса Буттинга (к 80-летию со дня рождения автора) и 86-я симфония Гайдна.
Свыше двадцати лет Курт Игнатьевич Зандерлинг жил и работал в Советском Союзе. Здесь он начал дирижировать и стал одним из крупнейших музыкантов, горячо любимым публикой во многих городах и странах, где его слышали.
Все, что делает Зандерлинг, отмечено тончайшим вкусом. Это сказалось и в построении программы, которая завершилась не громким, бравурным произведением, а прозрачной симфонией Гайдна. Такая концовка концерта — если думать лишь о формальном успехе — несколько рискованна. В данном случае и в данном исполнении она оказалась вполне оправданной.
Наталья Шаховская сыграла труднейший концерт Шостаковича с подлинным проникновением в замысел автора. Публика долго не отпускала музыкантов со сцены.
Берлинский симфонический оркестр очень молод. Летом 1961 года после закрытия границы в Западный Берлин оркестр пришлось фактически создавать заново. Однако коллектив не только не прекратил свою деятельность, но провел все ранее объявленные программы. Легко представить себе, какие трудности выпали на долю Зандерлинга. Теперь, благодаря кропотливой работе в течение ряда лет, оркестр воссоздан и укомплектован. Он — самостоятельная организация и не входит в состав филармонии; у него есть свой директор, который возглавляет административную и финансовую работу, но и фактически, и юридически он подчинен главному дирижеру. Это помогает сосредоточить усилия на решении творческих задач.
Оркестр порадовал отличными ансамблевыми качествами, прекрасным строем; его группы динамически выравнены, причем медь звучит не только ровно, но и очень мягко. Лишь в отдельных случаях хотелось бы большей яркости и разнообразия красок у струнных. Коллектив не имеет своего специального зала, он выступает в помещении театра, и каждый раз театральная сцена превращается в концертную площадку с помощью легких конструкций. Это удобно и красиво. А главное — все хорошо звучит. Небольшая студия, в которой репетирует оркестр, хотя и не строилась специально для него, акустически тоже оборудована с завидной тщательностью. Вообще отличительная черта театральных и концертных залов в Германской Демократической Республике — прекрасная акустика. Это касается не только старинных помещений, но и тех, что выстроены после войны. Никто не ссылается на какие-то «секреты акустики», существовавшие у мастеров прежних времен. Во всем — внимание к творческим коллективам и к публике. Во всем — ясное осознание факта, что хорошая акустика не роскошь, а необходимое условие того, чтобы большое государственное дело эстетической пропаганды достигало своей цели, а огромные государственные средства, отпускаемые для этой цели, не вылетали на ветер.
*
День 19-летия ГДР — день праздничный. Несмотря на пасмурную погоду, на Карл-Маркс-аллее масса народу. Прямо на улице продаются кофе, традиционные сосиски и детские игрушки. Здесь же эстрада. Перед ней огромная толпа, слушающая военные оркестры. Их три. Справа, в глубине, на подставках — духовой. Он звучит очень мягко и одновременно сочно и полно, чему способствует и большое число участников (около ста человек), и разнообразие инструментов — в нем даже целая группа контрабасов (восемь человек) и две арфы. Слева расположен эстрадный оркестр. Треть же огромной сцены занимает еще один коллектив — симфонический. Да, да, именно военный симфонический оркестр! Это было неожиданно и безусловно говорило о высокой музыкальной культуре армии ГДР. Оркестр организован в 1961 году и представляет собой полноценный творческий коллектив, несмотря на трудности, связанные с текучестью состава. Его дирижер майор

Симфонический оркестр армии ГДР
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Высокая награда вдохновляет 4
- Большой и славный путь 5
- Выше уровень теоретической науки 22
- Старейшина советского музыкознания 31
- Искусство монументальной пропаганды 38
- Новое в инструментовке марша 43
- Художник и гражданин 48
- О моем учителе 52
- Мой старый товарищ 56
- В годы войны 60
- Высокая общественная миссия 61
- Непрестанные поиски, неугасимый темперамент 67
- Больше инициативы и заинтересованности 69
- Пусть хозяйкой будет музыка 73
- В доме Чюрлёниса 75
- Ноябрь в ВДК 76
- Прославленные коллективы играют новинки 81
- Композитор в пути 84
- На концерте М. Ростроповича 85
- Фортепианные вечера 88
- Гости из-за рубежа 90
- Письма из городов. Ленинград 91
- Нам сообщают 91
- Даргомыжский и Щепкин 93
- Палестрина и современность 99
- Надежда Плевицкая 109
- «Золотой петушок» на Берлинской сцене 118
- Заметки о музыкальном фестивале 121
- Студенческий камерный ансамбль 124
- Самая популярная 126
- «Ему нет равных» 131
- Душой всегда с Россией 134
- На музыкальной орбите 137
- Наш вестник 145