и счастье. Не убоявшись проклятия отца, разрыва с семьей и родным аулом, Асият — героиня поэмы и балета — воспротивилась выполнению закона «адата», по которому она с детства была обручена с нелюбимым и недостойным ее грубым гулякой Османом, и ушла в город, в институт, чтобы начать новую жизнь. Но злобный, уязвленный в своем самолюбии Осман по древнему закону гор отомстил Асият.
В либретто содержание поэмы не подверглось какому-либо переосмыслению. Внесены лишь коррективы, связанные с требованиями инсценировки и введен трагический финал (Осман в поэме не убивает, а лишь ранит ее).
Борьба за человеческое достоинство против темных пережитков прошлого, составляющая основную гуманистическую тему балета, развертывается в условиях конкретной национальной среды и быта. Поэтому и в музыке Кажлаева ясно различимы два основных образных плана: сцены жанрового характера, составляющие преимущественно фон действия, и эпизоды лирико-психологические, драматические, раскрывающие основной конфликт.
Музыка «Горянки» отличается ярко выраженным национальным характером. Композитор использовал в ней немало подлинных народных напевов. В народном творчестве почерпнул он ритмоинтонации рожковых наигрышей и танцевальных мелодий, ладовые обороты с четвертой повышенной и седьмой пониженной ступенями мажора, фигурированные органные пункты и «барабанные» басы, квартовые гармонии и многое другое.
Вот, например, тема, рисующая жизнь горного аула:
Пример
Она почти этнографична, в ней легко узнаются танцевально-инструментальные мелодии Дагестана. Но если в жанрово-бытовых эпизодах народная основа музыки обнажена, то в сценах лирико-психологических и драматических она более подспудна, обогащена.
Это относится прежде всего к образу главной героини и эпизодам ее столкновения с Османом и родными. Музыкальные темы Асият просты и задушевны:
Пример
Но они подвергаются широкому симфоническому развитию, и их гармонический язык значительно усложняется. Кажлаев широко применяет полифонические приемы и часто пользуется политональными наложениями, придающими простой народной мелодии терпкость и остроту звучания:
Пример
Инструментовка балета разнообразна и колоритна. В ней тоже есть чисто этнографические моменты, например использование восьми барабанов различного типа в танце касумкентских барабанщиков, идущем под аккомпанемент одних ударных. Но композитор свободно владеет палитрой современного оркестра. Порою он применяет такой модный сегодня прием, как использование магнитофонной записи различных природных звуков и шумов, накладываемой на оркестровую ткань в начале первого и второго актов (стрекот сверчка, шум горного ручья, пение птиц, эхо, грохот обвала и т. п.), где музыка рисует картины природы. И прием этот в данном случае оказывается вполне уместным.
В своей интерпретации дирижер Д. Далгат подчеркивает, однако, не картинность и не декоративные эффекты, а внутренний смысл, драматические контрасты, эмоциональную наполненность музыки. Он выявляет прежде всего ее симфонические качества, серьезность содержания, человечность общего замысла.
Все это во многом определило и хореографию спектакля. В нем много национально достоверного, почти этнографического (например, в свадебном дивертисменте второго акта). Вместе с тем язык балета сложен, о чем будет сказано ниже.
В спектакле используются разнообразные формы балетной драматургии. Здесь есть сцены иллюстративно-экспозиционного характера (пастух с отарой овец в начале первой картины, жизнь аула в начале второй картины) и чисто дивертисментные (свадебные танцы, зарисовка студенческого быта). Но основное содержание балета раскрывается в действенно-танцевальных сценах. Одна из таких — торг родственников жениха и невесты из-за калыма (первое действие). Ведущее значение в нем имеет дуэт отцов Асият и Османа, которому «вторят» матери и «аккомпанирует» хор родственников. В сложный, развитый танец Виноградов включает бытовые жесты, при этом включает так, что они «приживаются» в этом танце, органически входят в его ткань. Артисты танцуют на предельном напряжении корпуса и ног. Они двигаются, попеременно тесня друг друга. Кажется, оба мужчины кричат и осыпают один другого оскорблениями. От их резких, агрессивных движений возникает волна возмущения, передающаяся к женам, а от них к родственникам, беспокойный, взволнованный танец которых «поддерживает» основных спорщиков. Есть что-то тупое и ожесточенное в этом эпизоде кульминации «заговора» против свободы и счастья Асият.
На смену ему приходит сцена Асият и девушек, возвращающихся из школы и мечтающих о будущем. Асият танцует то на фоне красивых статических композиций, которые образуют ее подруги, то вместе с ними. Ее вариация — прыжковая, полетная — словно устремлена к неизведанному.
Разительный контраст этих сцен позволяет еще глубже воспринять последующий протест Асият против насильственной выдачи замуж и гнев родственников, готовых за ослушание растоптать ее (такой мизансценой и кончается первый акт).
Во втором акте основной образный контраст с особенной убедительностью раскрывается в сцене видений Асият. Она рассказывает горам о своем горе. В ее воображении возникают женщины старого Дагестана, замученные тяжелым трудом, забитые и напуганные. Они в ужасе от ее своеволия, они окружают героиню кольцом, из которого трудно вырваться, они словно цепью сковывают ее полетные движения. Но вот восходит солнце, и его золотистые лучи ласкают, успокаивают девушку.

Асият — Н. Макарова
Однако на Асият снова надвигается страшный мир древних предрассудков. На этот раз он принимает облик черных рыцарей, преграждающих ей путь. На них мохнатые шапки, удлиненные руки напоминают цепкие клешни с высохшими кистями. В танце черных рыцарей есть что-то колдовское, шаманское. Это кошмарная пляска смерти, возникающая словно дикое наваждение.
Так в танцевальных образах обобщенно-символического характера раскрывается борьба чувств героини и вместе с тем воплощается основной конфликт спектакля. К сожалению, всю вторую половину этого акта занимает почти целиком чистый дивертисмент (танцы на свадьбе).
В третьем акте впервые появляется мир, от-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Неоткрытые острова 4
- Поэт России 6
- Действительно новое 13
- Монументальная эпопея 21
- Свежее прочтение 24
- Детям посвящается 26
- Большие перспективы 30
- В союзе с традициями 35
- Заметки слушателя 37
- Легенда гор 44
- Второе рождение сказки 50
- Поиски после премьеры 54
- Новая жизнь старой формы 58
- «Информационная эстетика». Ее проблемы 66
- Творческое содружество музыкантов 74
- На вечерах скрипачей 85
- Успех обязывает 87
- Звучат народные инструменты 89
- К юбилею К. А. Эрдели 92
- О Гнесине 95
- Воспитатели народных талантов 98
- «Азбука» Александра Мезенца 105
- Дебюсси и русский балет 108
- «Снегурочка» в Париже 115
- За рубежом 118
- На музыкальной орбите 132
- Радищев и Гайдн 137
- Восполнен существенный пробел 144
- С любовью к песне 146
- Издание нужное, но... 147
- Хроника 150