Выпуск № 1 (350) | 1968 - страница 27

уроков пения, проводимых по учебным планам. Телеэкран, который сейчас заглянул в самые дальние районы страны, мог бы «открыть окно» из класса школы в концертные залы и театры. Вероятно, при известных усилиях можно было бы записывать на видеопленку уроки музыки (да и рисования) и этим оказать неоценимую услугу школе, в стенах которой таким образом «работали» бы виднейшие педагоги нашей страны.

Не случайно такую популярность приобрели радиобеседы о музыке Д. Кабалевского. Сейчас они записаны. Легко себе представить возможный масштаб их распространения, если бы на уроке не только зазвучал бы голос Дмитрия Борисовича, но с помощью телеэкрана он сам бы пришел в класс. Вот когда грампластинки стали бы насущной необходимостью. Можно не сомневаться, немало мам и пап добрым словом помянули бы скромную и, в сущности, легко доступную пластинку.

В этой связи хочется сказать и о другом. В стране получило широкое распространение заочное музыкальное образование. Радио, телевидение и грампластинка могли бы приблизить его к «очному».

Государственный музыкально-педагогический институт имени Гнесиных совместно со Всесоюзной студией грамзаписи выпускает для заочников ряд пластинок с комментариями к музыкальным произведениям. Среди них, с моей точки зрения, очень важное место занимают диктанты. Они рассчитаны на лиц, стремящихся развить свой музыкальный слух. Наверно, таких людей насчитываются десятки тысяч. Однако действенность этих пластинок-пособий многократно увеличилась бы, если бы их целевой направленностью заинтересовалось телевидение и радио. Мне вспоминается, что много лет тому назад по радио систематически разучивались песни, читались методические пособия. Да и сейчас, наверное, кое-что делается в этом направлении. Однако разрозненность усилий и элемент случайности мало способствуют успеху дела. Радио, телевидение, грампластинки должны наконец найти «общий язык» в важнейшем. деле эстетического воспитания народа ¹.

*

Велики трудности с записью инструментальной музыки. Расширение репертуара здесь связано прежде всего с практикой выдающихся исполнителей. Казалось бы, чего проще: записывайте лучших! — Д. Ойстраха, С. Рихтера. М. Ростроповича, Э. Гилельса... Но как раз эти артисты мало доступны фирме «Мелодия». Видимо, между зарубежными гастролями, концертами по Союзу и педагогической деятельностью они не могут выкроить времени для записей. Некоторые выдающиеся исполнители старшего поколения, ведущие более или менее «оседлый» образ жизни, оказываются для «Мелодии» также недосягаемыми, и, говоря откровенно, по малообъяснимым причинам. Счастливым исключением здесь являются М. Гринберг и М. Юдина. Гринберг завершила в прошедшем году поистине гигантский труд — запись тридцати двух сонат Бетховена.

Любители музыки нередко и вполне резонно упрекают нас в том, что до сих пор нет полных записей различных музыкальных циклов.

Действительно, если говорить о мировой практике, то, скажем, наиболее известные произведения записаны в исполнении 50–60 мастеров. А вот записей циклов в исполнении одного артиста крайне мало. И здесь, на мой взгляд, могли бы сказать свое слово не только выдающиеся концертанты, но и представители талантливой молодежи, которые в такой работе, рассчитанной на много лет вперед, могли бы обрести совершенно новые творческие черты.

Вероятно, здесь имеет значение органичная связь концертной деятельности наших исполнителей с записью. Не было бы большого греха, если бы гастроли артистов, особенно наиболее видных, планировались (естественно, с их согласия) единым органом, который имел бы в виду и их участие в записях на грампластинки.

*

Нередко любители музыки задают вопросы, почему в грамзаписи отсутствуют многие выдающиеся произведения, почему не обновляется оперный, симфонический, камерный репертуар грамзаписей? На это можно ответить, только проанализировав музыкальную жизнь наших городов, и в частности Москвы. Ведь содержание грампластинок во многом зависит именно от этого.

А ведь нельзя не заметить, что за последние годы произошло обеднение концертных программ. Московские «старожилы» еще помнят циклы моцартовских опер в исполнении коллективов и солистов Всесоюзного радио под руководством Георга Себастьяна, концертные исполнения опер под руководством Н. Голованова, А. Орлова, С. Самосуда, А. Гаука. Добрым словом мы должны вспомнить и исключительную «взрывную» силу концертных постановок И. Козловского. В Москве звучали и «Траурно-триумфальная симфония» Берлиоза, и «По прочтении псалма» Танеева, и «Времена года» Гайдна, и многие другие выдающиеся творения мировой музыки.

Правда, недавно несколько всколыхнул «благополучную тишину» Е. Светланов. Можно с благодарностью оценить блистательно исполненную

_________

¹ Может быть, назрела необходимость создать специальный методический центр в Министерстве просвещения СССР, который смог бы рационально использовать имеющиеся возможности.

им «Жанну д’Арк» Онеггера, так же как и концертную постановку «Тоски».

И все же, несмотря на отдельные удачи филармонических коллективов, мы испытываем репертуарный голод. Я думаю, что все это связано с развившейся почему-то инертностью концертных организаций, с отсутствием между ними подлинного творческого общения. В результате огромное количество интереснейших музыкальных произведений оказывается вне концертной практики и, естественно, недоступно и грамзаписи.

Я иной раз испытываю зависть, знакомясь с зарубежными каталогами пластинок. Приведу несколько фактов лишь по одной бетховениане: квинтет, например, имеется в семи исполнениях, несколькими ансамблями записаны все квартеты, многочисленные артисты оставляют будущим поколениям свои интерпретации девяти симфоний, «Торжественной мессы»...

*

Теперь о камерно-ансамблевом жанре. Он занимает значительное место в мировой музыке. Однако, к сожалению, у нас даже такие распространенные виды, как трио и квартеты стали явлениями сравнительно редкими (кажется, лишь в самое последнее время здесь намечается некоторый подъем).

В свою очередь, и исполнители почти утеряли вкус к систематической работе над камерными произведениями. В настоящее время очень сильно ощущается, что давно перестали существовать такие непревзойденные ансамбли, как Оборин, Ойстрах, Кнушевицкий. У них были предшественники — Корто, Тибо, Казальс, но почти не оказалось продолжателей. Порой возникающие трио молодых исполнителей, как правило, работают спорадически и исчезают с первым появлением у кого-нибудь из участников возможностей сольной деятельности. А ведь ни один ансамблевый коллектив не может жить без повседневного упорного труда. Вспомним хотя бы, как трудились артисты квартетов имени Бетховена, имени Бородина, имени Глазунова.

Несколько лучше обстоит дело с квартетами, хотя поле деятельности большинства из них не широко. Действующих квартетов немногим более десятка. Часто они состоят из музыкантов, основная работа которых сосредоточена в оркестрах, учебных заведениях. По этим причинам их концертная деятельность сужена, а следовательно, и репертуарные достижения не столь велики.

Не удивительно, что советские композиторы редко заражаются стремлением к сочинению ансамблей. Они не без основания считают, что писать такие произведения мало смысла, поскольку появление их на концертной эстраде и в грамзаписи почти невероятно.

*

Хочется остановиться еще на одном разделе — камерном пении. Репертуар грампластинок в этой области за последние годы восполнялся весьма медленно. Как-то так случилось, что и эта область музыки почему-то перестала привлекать исполнителей. А ведь не так давно камерное пение занимало исключительное место в концертной жизни страны. Достаточно вспомнить такие имена, как 3. Лодий, О. Бутомо-Названова, А. Доливо, Е. Катульская, С. Мигай, А. Пирогов, С. Лемешев, М. Рейзен, М. Максакова, И. Козловский, Н. Шпиллер. Считалось вполне «нормальным», что крупные оперные певцы обращаются к камерному репертуару.

Подлинных мастеров в этой сфере исполнительства в настоящее время не так уж много. К тому же некоторые из них (И. Архипова, Г. Вишневская, И. Петров) мало уделяют внимания записи на пластинки. И уж совсем не интересует камерный репертуар более молодых певцов, которые нередко ограничивают свои концертные программы популярными ариями — чаще всего итальянскими. Играет роль и ограниченный музыкальный кругозор многих вокалистов.

Почти совсем отсутствуют записи вокальных дуэтов, трио и квартетов. Для этого ни наши композиторы, ни тем более исполнители совсем уже не находят времени.

*

Советская грамзапись прошла большой путь, преодолела многие трудности, но и впереди их будет еще немало.

Грамзапись — исключительно важная область нашей культуры. Повседневное внимание к работе Всесоюзной и других студий, деловая творческая критика и организационная помощь дали бы возможность совершенствовать ее и, может быть, помогли бы преодолеть несколько инертное отношение к деятельности студии крупнейших наших мастеров. Без этого трудно представить себе завтрашний день советской грампластинки.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

*

*

*

*

Содержание