Выпуск № 8 (333) | 1966 - страница 66

цифически молодежные проблемы. Как же идут у них дела сейчас?

...Несмотря на страшный мороз (было больше тридцати градусов!), у дверей Дворца культуры пищевой промышленности — форменная осада. Толпа окружила и главный, и служебный входы так плотно, что пробиться удалось с трудом, размахивая служебным удостоверением. Большой зал Дворца культуры (свыше 800 мест) переполнен молодежью. У многих в руках блокноты, кое-кто с магнитофоном. Что здесь происходит? Рядовой вечер абонемента, который зовется так: «Молодость — песня — гитара. Вечера — встречи — конкурсы — диспуты (к спорам о песне)». Для участия, как гласил абонемент, приглашены («кроме вас, зрителей») композиторы и поэты: Ю. Зарицкий, А. Колкер, А. Островский, А. Петров, Я. Френкель, К. Ваншенкин, Л. Куклин, Л. Ошанин, артисты Москвы и Ленинграда, самодеятельные авторы и исполнители. Дальше следовал перечень фамилий, многие из которых были мне не известны: А. Вихорев, А. Городницкий, А. Дулов, Е. Клячкин, Б. Полоскин, В. Сачковский, В. Сейнов и другие. Абонемент вел музыковед В. Фрумкин.

В тот вечер во Дворце культуры выступали гости из Москвы — вокальный квартет студентов физического факультета МГУ под руководством С. Никитина. Они исполняли песни С. Никитина (на тексты студенческих поэтов и известные стихи — И. Уткина, Ю. Мориц и других), песни Ю. Кима и разных «бардов», в том числе «Гренаду» А. Берковского на слова бессмертного светловского стихотворения. Затем на сцену вышел студент механико-математического факультета МГУ Ю. Колесников, соединивший в себе автора и исполнителя.

Во втором отделении участвовали ленинградцы — гаартет одной из специальных математических школ «Шаги» и «менестрель» — турист и физкультурник Ю. Кукин.

В мои задачи не входит вдаваться в подробный разбор песен, прозвучавших на этом вечере. Бурное развитие самодеятельного песенного творчества требует отдельного, серьезного разговора и давно взыщет к пристальному вниманию музыкантов-профессионалов. Скажу только о том, что бросалось в глазa даже с первого взгляда. Содержание большинства таких песен не может не затронуть сердца молодого человека. Они посвящаются далеким походам, красоте родной природы, романтике преодоления трудностей. Герой их совсем не склонен жаловаться на невезение в жизни или неразделенную любовь (что в профессиональной лирической песне частенько бывает). Он предпочитает «делать дело», пытливо всматривается в окружающий мир, размышляет, философствует (иногда, правда, «на мелких местах»). Поэтическая-то основа (в глубоком смысле этого понятия) лучших самодеятельных песен больше всего и привлекает молодежь. Среди «бардов» впрямь немало одаренных поэтов. Стихи Кукина, к примеру, живо напомнили поэзию Новеллы Матвеевой, умеющей тонко угадать пленительное волшебство даже в самых обыденных вещах. К сожалению, по музыке песни Кукина и многих его товарищей гораздо менее ярки, нередко однообразны, примитивны (особенно в аккомпанементе). И этот серьезный недостаток не могли восполнить ни определенный исполнительский опыт москвичей, ни моменты театрализации в их выступлении.

...Аудитория проявляла необычайный, буквально жадный интерес к песням «менестрелей», почти каждую требовала бисировать. Казалось, она хочет заучить их наизусть и унести с собой, чтобы тотчас же запеть (как оно нередко и бывает). По заведенному обычаю исполнители сами рассказывали о себе и о своих песнях, отвечали на вопросы. Записки им и ведущему, который сидел в углу сцены и «координировал» разговор, к концу вечера составили целый бумажный бастион. Ленинградцы позаботились о систематизировании отзывов. Специально для этого цикла напечатали бланки вопросников, которые распространялись в зале перед началом занятий. Слушатели должны были поделиться мнениями о данном вечере и ответить на три вопроса: 1) Лучшие песни (по музыке, по словам). 2) Какие исполнители Вам больше всего понравились? 3) Ваши пожелания? После каждой встречи отзывы тщательно анализировались, и в руках руководителей оказался ценный материал для выводов.

О чем свидетельствуют сотни отзывов? (Показы и обсуждения творчества «бардов» проводились в Ленинграде и на других площадках: в актовом зале Политехнического института, в общежитиях ЛГУ, Института авиаприборов.) Прежде всего о том, что творчество самодеятельных авторов интересует широкие слои нашей молодежи. Так, Дворец культуры пищевой промышленности (душа и организатор этого начинания — заведующая массовым отделом Валентина Семеновна Войнолович, опытный и культурный работник) распространял абонементы главным образом на предприятиях Фрунзенского района города. На заводах, в школах, вузах (большей частью технического профиля), научно-исследовательских учреждениях, туристских клубах (последних очень ограничивали — и так на 800 мест поступило свыше 2000 заявок). В общем по возрасту и «образовательному цензу» состав аудитории тут примерно такой же, как в Московском клубе, то есть довольно разнообразный. В то же время он удивительно един в целеустремленности своих вкусов. Дело объясняется еще и тем, что во Дворце

культуры пищевиков не сразу решились организовать такой цикл вечеров-диспутов о песне. Почти пять лет здесь работали со своей постоянной аудиторией. Устраивались различные музыкальные и поэтические вечера, концерты, встречи. Проводили обычные филармонические курсы лекций. Одновременно, по желанию любителей, в Малом зале и в молодежном кафе «Восток» при Дворце собирали самодеятельных авторов, слушали их песни, обсуждали. Прежде чем вынести в Большой зал, несколько раз «отмерили». Эксперимент был хорошо подготовлен. Да и в течение цикла пробовались разные методы общения с залом.

В горячей заинтересованности судьбами жанра и отдельных его представителей, которую выказывали участники диспутов, проступало, мне кажется, очень характерное для сегодняшней молодежи стремление — видеть современное искусство стоящим как можно ближе к жизни. Ощущать его практическое, грубо говоря, значение для себя. Какая нам нужна песня? Чего мы от нее хотим? На вечерах много спорили о природе жанра «авторской песни». Поэзия ли это? Вид городского фольклора? Эстрадные произведения? Размышляли (конечно, с помощью специалистов — музыковедов, литераторов, фольклористов) о соотношении поэзии и музыки, о роли исполнения, о манере эстрадной подачи и прочем. Постоянно возникали сравнения песен профессиональных авторов и любителей, чего греха таить, часто не в пользу первых. Причем не стоит думать, что в этой аудитории приверженцев самодеятельных песен собрались одни фанатики, невежественные в музыке. Отзывы в той части, где люди сообщают о себе, позволяют судить об обратном. Многие ходят и в оперу, и в концерты, занимаются в коллективах самодеятельности, немало читают, слушают записи серьезной музыки. Неприятие профессиональных эстрадных опусов в данном случае вызвано слишком хорошим знакомством с ними. Известные песни, даже хорошие, беспрестанно звучащие по радио и телевидению, уже набили «слуховую оскомину», говорили слушатели. Чутко подмечались однообразие тематики, невысокое качество текста, музыкальные штампы в распространенных эстрадных произведениях. И противопоставляли им свежесть, искренность повествования, разнообразие настроений, юную влюбленность в красоту, свойственные лучшим песням их товарищей-менестрелей. Эти песни были по-настоящему нужны им — для жизни!

Надо воздать должное руководителю цикла В. Фрумкину: он взялся (и с увлечением) за весьма нелегкое, совершенно новое дело! Пришлось не только дискутировать, «примирять» полярные точки зрения, ища истину (каждому организатору диспута известно, что и это не просто). Он, пожалуй, единственный из наших музыковедов «распахал целину» тщательно и всерьез проанализировал перед своей аудиторией (а сначала-то нужно уяснить для себя!) множество произведений «бардов». Сравнивал, доказывал, убеждал как музыкант-специалист, размышлял вслух о будущем «авторской песни». Ох, как хотелось, чтобы материалы ленинградских вечеров, эти отзывы и записки почитали многие наши композиторы-песенники! Наверное, кое-кто стал бы взыскательнее относиться к своему творчеству и работе соавторов-поэтов... А на будущий год во Дворце культуры пищевиков, опять же по настоянию молодежи, будет проведен цикл вечеров по истории джаза.

Вот самое важное в эксперименте ленинградцев в том и заключается, что не побоялись они открыто пойти навстречу интересу молодежи к «наболевшей» теме. Первыми узаконили права гражданства самодеятельного творчества в ряду других пропагандистских тем. Правильно решили: лучше профессионално разобраться в этом сложном хозяйстве и повести за собой аудиторию, чем делать вид, что нет такой проблемы. И не стали ждать, пока музыкальная наука и теория вплотную займутся этой областью. Пой солнце взойдет — роса очи выест... А молодежь ждать не любит.

Безусловно, одним, хотя и чрезвычайно любопытным циклом не исчерпывается то новое и интересное, что делают сегодня ленинградские лекторы.

До сих пор шла речь об аудиториях людей, в той или иной мере уже приобщившихся к музыке. Мне привелось повидать занятия совсем другого плана, но также очень целесообразные и перспективные. В Ленинграде издавна ведутся крупные лекционные циклы в клубах, Дворцах культуры разных предприятий, в том числе вузов. В некоторых из них занятия ведет постоянный лектор, что, как известно, имеет свои преимущества. Так, А. Утешев уже несколько лет ведет циклы в Институте холодильной промышленности. В Бюро пропаганды советской музыки при Ленинградском отделении Союза композиторов РСФСР мне рассказали, что наряду с тем в большом ходу сейчас компактная и мобильная форма устного музыкального журнала. В таком журнале несколько различных страничек, посвященных новостям музыкальной жизни (фестивали, декады, смотры), встречам с композиторами и исполнителями, отдельным жанрам и инструментам и прочему. Журнал обязательно знакомит с новыми работами ленинградских авторов, театров, коллективов, содержание выпуска часто составляется в зависимости от пожеланий слушателей. Слушатели эти частью студенты. Журналы, помимо помещений клубов, вузов и техникумов, проводятся прямо в об-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка