званий заслуженных и народных артистов республики. Выпестованная им плеяда молодых певцов несет знамя оперного искусства, полученное из рук любимого учителя и друга.
Постоянным спутником и партнером в концертах Ивана Сергеевича была блестящая певица, народная артистка СССР Мария Ивановна Литвиненко-Вольгемут. Концерты двух выдающихся украинских артистов становились настоящими праздниками. Их совместные выступления обычно заканчивались серией дуэтов из опер и народных украинских песен. Великолепный голос Литвиненко-Вольгемут, сильный, широкий и льющийся, как нельзя лучше отвечал могучему голосу Ивана Сергеевича. Редкое созвучие тембров, безукоризненная интонация, ясная дикция, гамма нюансов, одно дыхание чувств — таково воспоминание об этих замечательных певцах.
Апофеозом их искусства всегда была сцена Одарки и Карася. Трудно себе представить более колоритные фигуры, так дополняющие друг друга, чем Литвиненко-Вольгемут и Паторжинский! Внешний их облик, скупые, но выразительные мизансцены, жест, богатство вокальных интонаций — все это находило в зрителях самый непосредственный отклик, вызывало смех и бурные овации.
Голос Паторжинского звучал в концертных залах, заводских и колхозных клубах, в частях Советской Армии, в эфире с первых дней организации радиовещания. Артист завоевал огромную популярность, большую любовь и признание народа. Мало найдется у нас людей, кто бы не улыбнулся радостно, когда радио доносит чарующие звуки знакомого голоса. И сейчас слушатель как бы чувствует, что Паторжинский живет среди нас, тесно и неразрывно связанный с жизнью всей страны, с жизнью родной Украины.
Кончак.
«Князь Игорь» Бородина
Иван Сергеевич Паторжинский был одним из тех художников, чей дар не умирает никогда. Еще многие годы его песня будет радовать нас и участвовать в созидательном труде советских людей.
М. АЛЬБИН
А. КЛИМОВИЦКИЙ, В. ФОМИН
А. АРОНОВ
В. СИБИРСКИЙ
В КОНЦЕРТНЫХ ЗАЛАХ
Навстречу 50-летию Октября
В текущем концертном сезоне Московская государственная филармония начала цикл концертов «Навстречу 50-летию Великой Октябрьской социалистической революции», представляющий собой своеобразную экскурсию по симфоническим партитурам, созданным от первых лет революции и до наших дней.
За почти полвека в «портфеле» советских композиторов накопилось много значительных сочинений, к сожалению, не вошедших по ряду причин в круг часто исполняемых. Сегодня поэтому перед исполнителями встает сложная задача заново освоить огромное количество партитур самых различных жанров, стилей и форм. То, что раньше произносилось «скороговоркой» и иногда забывалось в стремительно летящих буднях творческой жизни, получило возможность зазвучать в новом качестве и во всей полноте авторского замысла. Исполнительское мастерство оркестров и дирижеров необычайно возросло за последние годы благодаря интенсивному воздействию творчества советских композиторов, и нынешний смотр, задуманный как широкая панорама, должен многим сочинениям вернуть жизнь и дать «второе дыхание». Можно ожидать, что мы окажемся богаче, чем предполагали.
Перед нами программа одного из первых концертов цикла, состоявшегося в январе текущего года: Вторая симфония В. Мурадели, Шутейная сюита «Блоха» Ю. Шапорина и кантата «Моя родина» А. Арутюняна.
Вторая симфония Мурадели написана в 1944 году. Тогда же ее исполнил Госоркестр под управлением А. Гаука. Премьера прошла с успехом. И на протяжении нескольких лет Госоркестр играл симфонию с большим увлечением под руководством различных дирижеров. Однако в 50-х годах симфония перестала звучать. Естественно, что коллектив оркестра, приветствовал появление ее в программе.
Сочинение подкупает своим молодым задорным духом, непосредственностью выражения. Автор демонстрирует здесь значительное профессиональное мастерство. Чтобы в этом убедиться, достаточно прослушать разработку первой части, построенную на столкновении двух контрастных тем: главной — темы наступления и побочной — темы Родины (так автор симфонии называет эти темы). Лирические стороны дарования композитора нашли прекрасное воплощение во второй части, названной «Плач матери».
Шутейная сюита «Блоха» (авторская обработка музыки к пьесе Замятина по повести Лескова «Левша») еще в 20-е годы пользовалась в Ленинграде большим успехом и тогда часто исполнялась. Шесть миниатюр, оригинально инструментованных — духовые и ударные симфонического состава в сочетании с группой народных инструментов, весело и задорно воскрешают характер старинных русских лубков.
Контрастом «Блохе» прозвучала столь же самобытная «Моя родина» Арутюняна — кантата, напоенная интонациями армянского фольклора, сочинение яркое и искреннее. Концерт дал нам возможность познакомиться с дирижером Д. Тюлиным. Надо отдать должное Московской государственной филармонии: уже многие годы она регулярно представляет музыкальной общественности столицы новых дирижеров. На этот раз знакомство можно считать многообещающим. Перед нами серьезный вдумчивый музыкант, широко образованный, отличающийся хорошим вкусом. Он обладает уже немалым опытом как
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 6
- Песня о Ленине 7
- На волне революции 15
- Воссоздавая облик поэта... 25
- Его музыка живет 31
- Волнующие документы эпохи 34
- Величайший мелодист XX века 43
- От эскизов — к оперному клавиру 57
- В работе над «Войной и миром» 61
- Высокое воздействие 65
- Оперы и балеты Прокофьева на сценах страны 68
- Из автобиографии 70
- Памяти друга 77
- Навстречу 50-летию Октября. — Рахманиновский цикл. — Ленинград: Месса Моцарта. — Чешский мастер. — Певец Парижа. — Из дневника концертной жизни. — Гости из-за рубежа 84
- Песни-баллады 95
- В отрыве от практики 102
- Нужна координация 105
- И петь, и слушать 107
- Больше внимания методике 109
- Разговор продолжается 111
- Новое в музыкальном воспитании 114
- Юным скрипачам 122
- Вприпрыжку, « У памятника», «Летнее утро» 123
- Хальфдан Хьерульф и его песни 125
- «Альфеланд», «В горах» 130
- Из опыта друзей 133
- Встречи на острове Свободы 139
- У нас в гостях 141
- Талантливое исследование 142
- Первая монография 144
- Обо всем понемногу 148
- Нотография 150
- Хроника 152