ности будут учитываться ладогармоиические и ритмические моменты. Вся сопровождающая ткань, как правило, не рассматривается, за исключением тех случаев, когда она имеет особо важное значение для анализа кульминации.)
Кульминации Прокофьева отличаются изумительным разнообразием и оригинальностью трактовки буквально во всех указанных отношениях.
Для строения мелодии, для уравновешенности, естественности ее развития, а также для непосредственного художественного воздействия очень существенно местоположение кульминации. Общая классическая закономерность здесь такова: «...чем протяженнее мелодическая волна, тем реже ее спад бывает продолжительнее подъема. Чаще всего имеет место обратное соотношение: спад короче подъема, кульминация находится во второй половине мелодии» 1.
Анализ значительного числа образцов (около ста пятидесяти мелодий в основном из симфоний, сонат, опер и балетов зрелого и позднего творчества Прокофьева) показывает, что общая устойчивая норма для композитора — расположение кульминации во второй половине мелодии. Причем в прокофьевских темах эта закономерность проявляется довольно разнообразно. Наряду с кульминациями в точке (либо в «зоне») золотого сечения весьма характерны для него кульминации в самом начале второй половины, то есть в середине мелодии; нередко встречается также смещение кульминации «вправо» от точки золотого сечения, к концу темы.
При таком разнообразии трудно выделить какой-нибудь один, решительно преобладающий вид, и все же наиболее распространенной является, по-видимому, классическая кульминация в точке золотого сечения. Примерами могут служить очень несходные по характеру мелодии: начальные темы первых частей Восьмой и Девятой фортепианных сонат и основная в медленной (второй) части Седьмой сонаты, темы Наташи из оперы «Война и мир», дона Карлоса и Фердинанда («Ах, Клара, капризная, упрямая...») из «Дуэньи», в «Ромео и Джульетте» ля бемоль-мажорная мелодия Джульетты, любовная тема Adagio из № 39 «Прощание перед разлукой», первая тема «Мертвого поля» из кантаты «Александр Невский», в «Сказе о каменном цветке» темы Хозяйки Медной горы, Данилы (№ 2 «Данила и его труд», цифра 7 клавира), тема Larghetto из «Спора о каменном цветке» (№ 13). Кульминации в точке золотого сечения очень часто встречаются также в быстрых («жанровых», танцевальных) мелодиях: таковы, например, главные темы финалов последних трех симфоний, финала сольной Скрипичной сонаты ор. 115, первая тема финала Второй фортепианной сонаты и многие другие.
Известно, что мелодии Прокофьева часто имеют форму периода из двух сходных предложений. Широко распространенным классическим приемом кульминирования бывает в таких случаях превышение уже достигнутой вершины: самая высокая точка второго предложения оказывается выше соответствующего места в первом предложении и служит главной кульминацией всего периода (часто в третьей четверти). Прокофьев тоже охотно обращается к этому приему, однако техника его выполнения и характер существенно отличны от традиционных.
Выразительность такого рода кульминаций в классической музыке прежде всего заключается в усилении экспрессии, напряженности, а порой даже в подчеркнутой чувствительности (например, характерное превышение с секстового звука на вводный топ). Однако подобная аффектация, преувеличенность эмоций как раз чужды музыке Прокофьева. Поэтому и превышение кульминации он делает без всякого нажима, лишь слегка обновляя, «утепляя» звучание мелодии.
Рассмотрим несколько конкретных примеров.
В ля бемоль-мажорной теме Джульетты общий контур мелодического рисунка в первом предложении мягкий, волнообразный, не содержит ярко выраженного напряженного движения к кульминации. Ля бемоль в такте 2 появляется после очень легкого, быстрого подъема и имеет значение местной мелодической вершины, а не кульминации всего предложения, в котором вообще скорее можно говорить о своеобразной высотной границе, о слабо выраженном скрытом верхнем голосе (см. ноты, отмеченные звездочками). Тон ля бемоль, появляющийся дважды — в начале и в самом конце предложения, как бы обозначает крайние точки этого «звукового горизонта»:
Нотный пример
Во втором предложении дано превышение. опять-таки не одной какой-то вершины, а всей верхней линии, всего «горизонта», и сделано это с удивительной тонкостью и тщательностью отделки деталей.
_________
1 Л. Мазель. О мелодии. М., Музгиз, 1952, стр. 118.
Одновременно с превышением достигается все же эффект общей кульминации периода, причем как раз в зоне золотого сечения. Си бемоль, появляется не вместо ля бемоля и не на той же доле, а чуть раньше, на слабом времени предыдущего такта (но без чувствительного задержания). Превышение следующей точки (ля бемоль в такте 7) «кульминационной линии» дано после прежнего вершинного звука, и лишь в третий раз оно происходит на той же ритмической доле (шестнадцатая соль вместо ми бемоль). Прокофьев таким образом использует в одной мелодии все возможные ритмические варианты превышения кульминационного звука — на той же доле такта, перед ней и после нее. В целом подобное превышение не производит впечатления значительного обострения эмоций, а звучит как своеобразное «высветление» мелодической линии.
Совершенство прокофьевской техники таково, что при восприятии его музыки заметить, «как это сделано», почти невозможно. Так «не видно техники» у больших исполнителей. Анализ же приводит иногда к неожиданным выводам. Так, в некоторых случаях композитор добивается эффекта превышения кульминации без реального превышения вершины первого предложения. В теме Наташи из оперы «Война и мир» самый высокий тон в обоих предложениях — фа третьей октавы. Он вводится в такте 2 выразительным широким ходом на септиму, а во втором предложении появляется соответственно в такте 7, вблизи точки золотого сечения. Буквальное повторение прозвучало бы довольно вяло, недостаточно свежо; буквальное (реальное) превышение — еще хуже. Прокофьев сохраняет вершину, но меняет предыдущую, нижнюю ступень скачка, опуская весь первый такт второго предложения на терцию ниже первоначального. Фа, достигнутое теперь ходом не на септиму, а на нону, воспринимается как кульминационная вершина всей мелодии. Впечатление превышения кульминации — полное, яркое обновление интонации — несомненное, оригинальная простота и одновременно парадоксальность приема — вполне в духе Прокофьева!
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 6
- Песня о Ленине 7
- На волне революции 15
- Воссоздавая облик поэта... 25
- Его музыка живет 31
- Волнующие документы эпохи 34
- Величайший мелодист XX века 43
- От эскизов — к оперному клавиру 57
- В работе над «Войной и миром» 61
- Высокое воздействие 65
- Оперы и балеты Прокофьева на сценах страны 68
- Из автобиографии 70
- Памяти друга 77
- Навстречу 50-летию Октября. — Рахманиновский цикл. — Ленинград: Месса Моцарта. — Чешский мастер. — Певец Парижа. — Из дневника концертной жизни. — Гости из-за рубежа 84
- Песни-баллады 95
- В отрыве от практики 102
- Нужна координация 105
- И петь, и слушать 107
- Больше внимания методике 109
- Разговор продолжается 111
- Новое в музыкальном воспитании 114
- Юным скрипачам 122
- Вприпрыжку, « У памятника», «Летнее утро» 123
- Хальфдан Хьерульф и его песни 125
- «Альфеланд», «В горах» 130
- Из опыта друзей 133
- Встречи на острове Свободы 139
- У нас в гостях 141
- Талантливое исследование 142
- Первая монография 144
- Обо всем понемногу 148
- Нотография 150
- Хроника 152