было убедительно показано то исключительное значение, которое имеет данная область спектра для наилучшего звучания певческого голоса. Тогда в дополнение к постоянному слуховому контролю педагога и самого обучающегося эти ученые создали электронный прибор, показывающий процентное содержание высокой форманты в голосе певца. Глядя на стрелку прибора во время пения, можно контролировать свой голос, проверять наличие в нем высокой певческой форманты. Аппарат «Индикатор формант», как его назвали авторы, уже был применен в вокальных классах, что показало возможность успешного его использования при обучении пению. Продолжая работать над акустическим анализом певческого голоса, Рудакову удалось продемонстрировать, что высокая певческая форманта образуется в фазе смыкания голосовых связок как свистковый краевой тон. Это еще раз напоминает педагогам, что звонкость, полетность голоса — результат правильной организации работы гортани, что вопрос атаки звука и дыхания играет здесь первостепенное значение. Характерное вибрирование в области лицевой части головы, как принято говорить, «пение в маске» у певцов появляется только как следствие этого правильно организованного первичного певческого тона, то есть при правильной атаке и верном пользовании дыханием.
Физико-акустическая лаборатория при Ленинградской консерватории, возглавляемая кандидатом биологических наук В. Морозовым, существующая уже пять лет, провела ряд интересных исследований, расширивших наши знания о певческом голосе. Идя дальше в исследованиях высокой певческой форманты, Морозов выделил эту область обертонов из голоса нескольких профессиональных певцов и дал возможность услышать ее в изолированном виде. Слушание высокой певческой форманты «соло» помогает воспитанию слуха певца, наталкивает его на поиски того звука, которого всегда следует добиваться вокалисту в своей работе. В этой же лаборатории также подвергнуты исследованию взаимодействия различных органов чувств при пении. В частности, впервые были измерены вибрационные явления (так называемые грудной и головной резонаторы певцов) во время воспроизведения звуков в различных регистрах голоса. При этом была показана большая роль вибрационного ощущения вокалистов, необходимая для контроля над певческим звукообразованием. Весьма интересной оказалась также экспериментальная проверка роли слуха и вибрационного мышечного чувства в контроле над пением. Как показали опыты Морозова, слух — главный, но не единственный контролер в процессе пения. Выяснилось, что при полном выключении слуха, заглушаемого сильным шумом (через наушники), многие певцы могут точно, не сбившись с тональности и не потеряв хорошего певческого тембра, спеть то или иное произведение. В этом случае певческий процесс контролируется главным образом мышечной памятью и вибрационным чувством. Как оказалось, пение с выключенным слухом удается далеко не всем; больше всего тем, у кого мышечное чувство развито хорошо. Многие певцы ориентируются в основном на слух, пение с выключенным слухом им удается очень плохо. Поскольку певцу приходится петь в различных акустических условиях, целесообразно развивать у певца не только слух, но и другие ощущения, которые помогают контролю над звукообразованием. Под вокальным слухом, как показал Морозов, следует понимать не только собственно музыкальный слух, но и весь сложный комплекс ощущений, связанных с управлением певческой фонацией. Когда педагог слушает и поправляет ученика, то это он делает не только на основании слуха, но и на основе мышечного «слушания», то есть, слушая, он повторяет движения ученика, его мышечные направления и оценивает технологию на основе комплексного мышечно-слухового анализа.
Когда в исполнении некоторых певцов не все слова ясно доходят до слушателя, мы говорим: «плохая дикция». До сих пор мы не имели возможности научно судить о степени разборчивости слов, точно оценить дикцию, измерить ее. В лаборатории Ленинградской консерватории разработан метод количественного измерения дикции; теперь можно выяснить коэффициент разборчивости слов, точно определить, за счет каких звуков и на каком участке диапазона дикция ухудшается.
Факты, добытые в акустических лабораториях Московской и Ленинградской консерваторий, весьма интересны и практически важны для методики обучения певцов. Однако направленность научной работы в этих лабораториях естественно вытекает из их названий — акустические. Она ограничивается акустическим анализом голоса и некоторыми физиологическими экспериментами над звукообразованием и восприятием вокального звука. По своему характеру эти лаборатории не охватывают всего круга проблем, которые встают перед теорией вокального искусства.
Лаборатория по изучению физиологии голосообразования и вокальной методики при Государственном музыкально-педагогическом институте им. Гнесиных изучает и педагогический процесс и физиологию пения1. Создавая лабораторию, организаторы ее ис-
_________
1 Лаборатория эта, существующая только три года, возглавляется автором публикуемой статьи. — Прим. ред.
ходили из того, что наряду с акустическими и физиологическими исследованиями голоса и его образования значительное внимание сотрудников должно быть уделено фиксации и анализу певческой и педагогической практики.
В нашей стране есть отличные певцы, в совершенстве владеющие вокальной техникой, признанные мастера, высоко оцененные не только в нашей стране, но и во всем мире. Как же суммируется их опыт? В лучшем случае в граммофонной записи фиксируются некоторые исполняемые ими произведения. Мало кто из больших певцов оставляет после себя книги, где бы подробно излагались их творческий опыт, вокально-техническое кредо, отношение ко всем вопросам, которые интересны и ценны для воспитания последующих поколений певцов. Между тем всякая теория — это прежде всего обобщение опыта, практики. Практика наших крупнейших певцов плохо фиксируется, а отсюда и недостаточно изучается. Нет и научных сил, которые бы специально занимались этими вопросами. Хорошо, конечно, если певец сам написал о себе или кто-либо из музыковедов создал о нем монографию. Но часто этого не бывает, и тогда в истории вокальной культуры остается лишь славное имя и несколько грамзаписей... Таким образом, пропадает ценнейший материал, который говорил бы о становлении голоса певца, о его вокально-технических и творческих поисках, обо всем, что имеет большую ценность для последующих обобщений. Потому наша лаборатория считает важным интервьюирование крупных певцов, выяснение их взглядов на вокальное искусство, на развитие голоса, певческую технику, проблемы режима певца и т. п. За последнее время были записаны на магнитофонную ленту беседы с известными певцами, в частности с группой солистов театра «Ла Скала». Интервью эти вызвали большой интерес со стороны педагогов и студентов института и несомненно еще сыграют положительную роль в формировании «вокального мировоззрения» молодых певцов.
Не лучше, а скорее даже хуже обстоит дело с фиксацией и анализом опыта наших ведущих педагогов. У нас в стране работают отличные педагоги, умеющие воспитывать молодых певцов. Однако, добиваясь больших практических успехов, выработав множество интересных приемов, творческих находок, они редко фиксируют основы своего метода. Огромный опыт уходит вместе с ними и лишь в какой-то малой степени, путем преемственности, передается ученикам. (Кстати, даже ассистентура еще не нашла достаточного применения в вокальной практике.) Метод, не имея распространения среди всей массы педагогов, не может достаточно служить последующим поколениям вокалистов.
Звуковые явления трудно поддаются описанию, но широкое распространение в наш век звукозаписи должно помочь фиксации педагогического опыта. Важно ведь не только прочесть о том, как работает тот или иной мастер, какими приемами он пользуется и каковы его принципиальные положения, но и услышать, как проводится урок, «побывать в классе», оценить слухом его практические занятия. Особое значение это имеет для широкой массы периферийных педагогов.
Лаборатория гнесинского института изучает методы опытных педагогов, знакомясь с их теоретическими установками и записывая на магнитофон их повседневную практическую работу. Такие записи дают возможность любому интересующемуся методом того или иного педагога прочесть о нем краткий методический очерк и услышать его практические занятия. Фиксация педагогического опыта наших лучших мастеров поможет составить ценнейший материал, который создаст прочный мост преемственности между старым и новым поколением педагогов.
Вокальное мастерство певца, только ему присущие приемы, опирающиеся на общие закономерности певческой техники, как уже говорилось, в большой степени определяются индивидуальными особенностями структуры голосового аппарата и нервной организации артиста. Поэтому для научной разработки вокальной методики необходимо изучать структуру голосового аппарата и приспособления, которыми пользуются мастера вокального искусства.
Но как? Голосовой аппарат расположен так, что только его небольшая часть доступна прямому наблюдению. Между тем основные певческие качества голоса рождаются в результате сложной работы органов и процессов, которые недоступны глазу, — глотки, гортани и дыхания. Здесь на помощь прежде всего приходит рентген. Он позволяет не только видеть структурные особенности голосового аппарата певцов, но и приспособления, которыми они пользуются во время исполнения. В настоящее время наша лаборатория располагает архивом в более чем 1000 рентгенограмм, снятых во время пения и речи таких певцов, как 3. Долуханова, Г. Гаспарян, Е. Шумская, Н. Шпиллер, И. Петров, Н. Николов (Болгария) и другие. Изучение этого материала позволило выяснить целый ряд закономерностей в работе голосового аппарата и, в частности, гортани. Как оказалось, положение гортани певца во время пения связано с типом певческого голоса. А для каждого типа голоса характерен ротоглоточный канал определенной длины. Не менее важным оказался вывод, что положение гортани у поющего профессионала-вокалиста постоянно на всех гласных на всем диапазоне. Вход в гортань у хороших певцов всегда сужен. Эти приспособления гортани связаны
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 8
- «Тост» 9
- Новые образы, новые средства 19
- В ответе перед народом 23
- Оперный дебют Эйно Тамберга 26
- Пытливый художник 32
- В Союзе композиторов СССР 35
- Тип изложения и структура 39
- Письма к родным в Болгарию 44
- Дмитрий Гачев 55
- Путешествие в Италию 58
- Из автобиографии 67
- Наука помогает педагогике 79
- Возможна ли "объективная интерпретация"? 84
- О моем учителе 89
- Наследник музыкантов-просветителей 94
- Воздействие огромного таланта 97
- Письмо Л. Годовского к Г. Нейгаузу 98
- Голосов янтарное сияние 100
- Там, где работают энтузиасты… 102
- «Варшавская осень» 1965 года 105
- Композитор-борец 115
- На Зальцбургском фестивале 118
- На музыкальной орбите 130
- Скрябин о себе 137
- Творческий итог 141
- Коротко о книгах 143
- Пять романсов 145
- Хроника 155