В Большом театре ставятся балетные спектакли, которые представляют собой законченные мимодрамы с великолепной симфонической музыкой Чайковского, Глазунова и др. Нет ничего более волшебного, чем балетно-симфоническая сказка Чайковского «Лебединое озеро» <...>
Целует вас ваш Митко
14.
14 марта 1927 года
Москва
Милая Русе!
<...> Я уже студент консерватории, на музыкально-научно-исследовательском отделении — то есть отделении музыковедения. Это тебе известно. Известно тебе еще, что при своем поступлении я представил научную работу или этюд о вагнеризме. При его подготовке я пользовался французской и немецкой литературой по данному вопросу, оттого и этюд мой, по оценке и профессоров, и заведующих факультетом, и студентов, представляет собой серьезную научную работу. В его основу, разумеется, легли мои позапрошлогодние занятия вагнеризмом в Льеже и Антверпене. Без них я не смог бы разработать так быстро (за две недели) и основательно этот вопрос. Однажды врученный секретарю факультета, он открыл мне двери консерватории. На сегодня я являюсь единственным студентом, который не только практически, но и идеологически познакомился с вагнеризмом. Это обстоятельство открыло мне двери и в некоторые интимные музыкальные круги, в которых порой работают много больше, чем в самой консерватории. Так, например, секретарь нашего факультета, тоже студент и первый органист в консерватории, одновременно и очень хороший пианист1, еще в первый месяц пригласил меня к себе; мы уже добрые приятели, часто собираемся несколько студентов у него и разбираем Баха, Бетховена и Вагнера. Часто после какого-нибудь концерта он приглашает нас к нему на чай, яблоки, медовые пряники и музыку. И так — до 3–4 часов утра. Кроме него, я посещаю еще другие два-три музыкальных кружка, где изучаем различных авторов <...> Так, например, в прошлую субботу мы начали собираться раз в неделю у одного молодого критика-марксиста и музыканта, где читаем различные книги о Бетховене, после чего исполняются одна или две из его сонат.
Прошлую среду я читал в нашем классе реферат о клавесине и клавесинистах. Пользовался иностранной литературой, так как в здешней литературе нет ни одной работы по этому вопросу <...> При подготовке реферата мы несколько раз встречались с одним студентом-пианистом и практически знакомились с произведениями старых клавесинистов XVI, XVII и XVIII веков: Фрескобальди, Шамбоньер, Скарлатти, Куперен, Переел, Гендель, Бах и прочее. Это входит в нашу учебную программу — история клавирной музыки. В классе изучаем историю оперы — 3 часа (в неделю). Неоднократно уже знакомились практически со всеми главными произведениями оперных композиторов начиная с конца XVI века. Таким образом мы прослеживаем историческое развитие оперы. Сейчас мы дошли до Глюка. Этот год закончим XVIII веком, а на следующий год будем заниматься XIX и XX веками. В наш учебный план на следующий год входит история симфонической, камерной музыки, скрипичной, вокальной, романса-песни и параллельно с этим — общая история музыки.
Несколько слов о гармонии. Здесь гармония преподается так, что если сравнить со способом ее преподавания в Болгарской музыкальной академии, — почувствуем разницу, как от земли до неба. В ней преподаются сухие, теоретически безжизненные, бессмысленные правила соединения аккордов, не проверяя их на слух, практически. Вы учите гармонию на пяти ли-
_________
1 Н. Я. Выгодский.
нейках и нотах, а мы учим живую гармонию, живую науку об аккордах, где ноты и пять линеек — только средства. Оттого задачи решаются не карандашом и в тетрадке, а сначала на фортепиано, практически испытывая каждый аккорд в связи с остальными: оттого преподаватель проверяет каждую задачу на фортепиано, указывает и исправляет ошибки, раскрывает гармонический и мелодический смысл задачи; оттого и классы не по 30–40 учеников, а по 10–12 <...>
Консерватория дает каждый четверг, а иногда понедельник и четверг, показательные концерты в Малом зале консерватории, вмещающем 600 человек. Эти ученические концерты иногда гораздо лучше многих наших в Военном клубе. На них исполняются классические произведения, и сольные, и ансамблевые. Кроме того, два раза в месяц, в Большом зале консерватории (2500 мест) даются концерты симфонического оркестра консерватории под руководством одного способного дирижера. На эти концерты у нас есть свободный доступ. При регулярном их посещении можно великолепно изучить музыкальную литературу. Но не хватает времени на все, потому что, кроме них, есть другие, еще лучшие концерты, которые даются большими артистическими силами, куда мы, студенты научно-композиторского факультета, почти всегда имеем доступ бесплатный или за ничтожную цену, и, разумеется, мы предпочитаем эти концерты. Нам дана широкая возможность развиваться, да и не только нам, но и всему студенчеству всех учебных заведений, и эта возможность используется самым рациональным способом. Здесь я могу свободно сказать, что ничто мне не недостает в этом отношении. Один пример: вчера был на симфоническом концерте по случаю ста лет со дня смерти Бетховена — Шестая, Восьмая симфонии и Концерт для скрипки. Послезавтра буду на Шопеновском вечере, а послепослезавтра в Большом театре буду слушать в третий раз гениальнейшее произведение русской музыки — «Борис Годунов» Мусоргского. Мусоргский — самая крупная музыкальная фигура в России. Он создал произведения с большими драматическими и музыкальными достоинствами, произведения, которые могут быть поставлены наряду с самыми прекрасными творениями искусства. Чтобы ты имела хотя бы слабое представление о нем, достаточно сказать, что без него новейшая французская школа во главе с Дебюсси немыслима. А когда сопоставляют Дебюсси и Мусоргского, не следует забывать, что один — гигант, а другой — его малое порождение. Французы, хотя и прекрасно оценивают Мусоргского, все же хотят приравнять свою музыкальную гордость — Дебюсси — к нему <...>
Прежде всего именно драма может сделать музыканта музыкантом — нет, не хорошо выразил мысль — то есть в драме музыкант может проявиться в самой могущественной своей силе: Бетховен (хотя, за исключением «Фиделио», и не писал других сценических произведений, но его творчество преимущественно драматическое), Вагнер, Штраус (Рихард). А как раз драма отсутствует в произведениях Дебюсси, и одновременно в драме проявился <...> Мусоргский как гениальный художник.
<...> Итак, милая сестра, ты хорошо понимаешь, что я здесь не скучаю Одного лишь мне недостает — природы. Ты знаешь, как мы с детства ее полюбили (она наша первая любовь — разве не так?) и как среди нее проходили наши самые счастливые минуты. Но надеюсь это лето отправиться на юг и там подышать свежим воздухом и немного поразмяться.
Твой брат Митко
15.
24 ноября 1927 года
Москва
Дорогие мама, Лика и Русе!
<…> 1 сентября на общем студенческом собрании факультета меня избрали секретарем музыкально-научного отделения научно-композиторского факультета <…> Как секретарь отделения, я живо участвую в академической жизни
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 8
- «Тост» 9
- Новые образы, новые средства 19
- В ответе перед народом 23
- Оперный дебют Эйно Тамберга 26
- Пытливый художник 32
- В Союзе композиторов СССР 35
- Тип изложения и структура 39
- Письма к родным в Болгарию 44
- Дмитрий Гачев 55
- Путешествие в Италию 58
- Из автобиографии 67
- Наука помогает педагогике 79
- Возможна ли "объективная интерпретация"? 84
- О моем учителе 89
- Наследник музыкантов-просветителей 94
- Воздействие огромного таланта 97
- Письмо Л. Годовского к Г. Нейгаузу 98
- Голосов янтарное сияние 100
- Там, где работают энтузиасты… 102
- «Варшавская осень» 1965 года 105
- Композитор-борец 115
- На Зальцбургском фестивале 118
- На музыкальной орбите 130
- Скрябин о себе 137
- Творческий итог 141
- Коротко о книгах 143
- Пять романсов 145
- Хроника 155