Глубокая искренность и не менее глубокая убежденность характеризуют творческие устремления Алана Буша во все периоды его деятельности. Он всегда стремился активно вмешиваться своим искусством в жизнь, служить общественному прогрессу. Это ему хорошо удается в произведениях, связанных со словом, — он умеет отбирать стихи, обладающие силой активного воздействия на слушателя. Но композитор ставил перед собой задачу насыщать патетикой революции и произведения, предназначенные для исполнения в концертных залах, сочинения оркестрового, инструментального плана. Интересным примером может служить его Фортепианный концерт, впервые исполненный в 1938 году в Лондоне при участии автора. Чтобы донести до аудитории идею социальной революции, композитор вводит в финал концерта солиста-певца и мужской хор с откровенно пропагандистским текстом, призывающим к борьбе против социального неравенства.
Стремление создавать искусство политически действенное, сплачивающее массы на борьбу за передовые идеи приводит композитора к вокальным жанрам — к массовым песням и хорам, предназначенным прежде всего для исполнения самодеятельными коллективами, объединенными Рабочей музыкальной ассоциацией Англии. Многие песни Буша являются прямым откликом на политические события времени. Постоянное общение с рабочей аудиторией и любительскими хорами дало Бушу превосходный практический опыт в работе над массовой песней. Многому он научился у старшего друга Эйслера. В своих песнях и кантатах Буш талантливо развивает стилистические приемы, найденные Эйслером, — четко акцентированные фразы, призывные ораторские интонации, упругое, размеренное движение. При этом Буш никогда не забывает об английской музыкальной лексике, о характерных для музыки Британских островов ладовых особенностях строения мелодики.
Среди лучших песен Алана Буша упомяну широко популярный в Англии марш «Голодный поход», непосредственным поводом для создания которого был массовый поход безработных в Лондон в 1934 году. В этом напористом, энергичном марше нетрудно обнаружить стилистическое родство с песнями Эйслера, в частности с его знаменитой «Песней Единого фронта»:
Наряду с созданием песенного репертуара для рабочих хоров Буш сделал весьма существенный вклад в современную английскую кантатно-ораториальную литературу. Среди его лучших работ в этом жанре назовем «Песнь дружбы» для баса соло, смешанного хора и оркестра, кантату «Весь мир — его песня», посвященную Полю Робсону, «Балладу о солдате свободы» для тенора, баса, хора и оркестра, темой которой служат славные подвиги и героическая гибель английского офицера Франка Томпсона, сражавшегося против гитлеровских оккупантов в отряде болгарских партизан. Сочинение это неоднократно и с успехом исполнялось в Болгарии.
Уже много лет Буш и творчеством и словом (он постоянно выступает в печати и участвует в дискуссиях) борется против реакционных буржуазных взглядов на музыкальное искусство. Стремление вторгаться в жизнь связано также и с поисками новых оригинальных средств выразительности, отвечающих новым задачам. Повседневный контакт с широкой демократической аудиторией все больше убеждает Буша в необходимости глубокого переосмысления романтического представления о сущности национального начала в музыке.
С конца XIX века в английской музыке развивается плодотворное движение за утверждение национального духа, за претворение в профессиональном творчестве элементов богатой народно-песенной культуры Англии. Буш всей душой принимает эти здоровые устремления. Однако сам он стремится к большему — не к романтически безмятежной сельской идиллии «веселой старой Англии», но к воплощению в яркой, доходчивой, национальной форме большой социальной тематики, идей политической борьбы. Он увлечен идеей Мусоргского выражать музыкой мелодию речи простых людей. Искания, первоначально, возможно, и не вполне осознанные, в конце 40-х годов приводят к выработке определенных принципов. Сам Буш называет их «тематическим методом композиции», согласно которому каждый звук в развитии музыкальной ткани должен иметь тематическое значение и выводиться из первоначального тематического материала. Правда, с годами композитор нередко отходит от этого: в уже упомянутом интервью с Мэрреем Шафером он не настаивает на том, что «тематический метод» носит универсальный характер.
Знакомясь с обширным списком работ Буша, насчитывающим около семидесяти опусов, мы видим, что большинство его сочинений в той или иной форме связано с социальной тематикой. Прежде всего это, естественно, относится к песенно-хоровым жанрам, но не только: перу Алана Буша принадлежат три «полнометражные» оперы, а также три детских музыкальных спектакля, предназначенных для исполнения школьными коллективами, и во всех этих сочинениях присутствует тема борьбы за социальную справедливость, за правду.
Первая опера Буша «Уот Тайлер» (1950) посвящена одной из самых волнующих страниц истории средневековой Англии — массовому антифеодальному восстанию крестьян, во главе которого стоял деревенский ремесленник Уот Тайлер. Либретто, написанное женой композитора Нэнси Буш, следует историческим хроникам. В нем запечатлены эпизоды народного движения, начавшегося в графстве Кент в мае 1381 года и завершившегося трагическим разгромом восставших после вероломного убийства народного вождя.
Перед композитором стояла нелегкая задача — рассказать о событиях седой старины современным языком, сохраняя при этом суровый, «готический» дух английского средневековья. Буш успешно решает эту задачу. В этом ему помогает опора на ладовую структуру английской песни, глубокое изучение «мелодики речи» жителей сельских районов Кента и других юго-восточных провинций Великобритании. Перед слушателем этой народной музыкальной драмы развертывается широкое эпическое полотно, достигающее в сцене убийства Уота Тайлера поистине трагического пафоса. Применение квартовых гармоний, сочетающихся с натуральными ладами (дорийским, миксолидийским и фригийским), гибкое следование мелодики за естественным синтаксисом речи — вот некоторые черты музыкального языка оперы, создающие редкое единство стиля всего произведения. Наиболее действенны мастерски написанные массовые сцены. Хоровые эпизоды принадлежат к лучшим страницам оперы. Композитор умело использует мотивы народных песен той эпохи. Так, в прологе он дает превосходную разработку песни XIV века «Зеленые кусты», на фоне которой звучит диалог пастуха с беглым рабом. Каждое новое проведение песни как бы символизирует подъем революционного духа крестьян.
Превосходным образцом глубокого постижения Бушем духа старой английской песни может служить начало третьей картины оперы — прибытие на городскую площадь Мейдстоуна боевых отрядов крестьянской армии. Начинаясь откуда-то издалека, звучит песня. Ее суровая, в дорийском ладу, мелодия постепенно вырастает в величественный гимн:
Пример
Первая опера Буша, правдиво рассказывающая о крестьянском восстании XIV века, до сих пор еще не поставлена в Англии. Такая же участь постигла и две другие его оперы — «Люди из Блекмура» (1955) и «Сборщики сахарного тростника» (1962).
Прежде чем приступить к работе над оперой, посвященной жизни английских шахтеров в начале прошлого столетия, Алан и Нэнси Буш провели немало времени в северных районах Великобритании, изучали быт и песни горняков Нортамберленда, спускались в шахты. Композитор записал в горняцких поселках десятки трудовых и лирических песен, своеобразная интонационная структура которых дала верное направление его стилистическим поискам. Тема оперы заставила Буша обратиться к историческим материалам, к работам Маркса и Энгельса, изобличающим злую механику эксплуатации. Неисчерпаемый источник вдохновения композитор находит в народных музыкальных и поэтических памятниках, запечатлевших героические и трагические этапы борьбы горняков за свои права.
Действие драмы развертывается в горняцком поселке Блекмур в начале 20-х годов прошлого века. Уже шесть недель длится стачка рабочих, доведенных до отчаяния невыносимыми условиями труда и мизерной оплатой. Вызванные владельцами шахты солдаты заколачивают окна домиков шахтеров, обитатели которых выброшены на улицу. Все средства подавления стачки уже использованы, но шахтеры и их семьи держатся сплоченно и стойко. Начальник шахты Флетчер решает прибегнуть к помощи штрейкбрехеров. Но собственная дочь Флетчера Дженни оказывается в рядах восставших, во главе которых стоит ее возлюбленный Даниэль. Ни штрейкбрехеры, ни предательство, ни вмеша-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- 1. Молчанов К., Прокофьев А. Комиссары 5
- 2. Галиев А., Чулюкин Ю., Шароев И. Семь цветов музыки 8
- 3. Сокольская Ж. Революции посвященная 20
- 4. Сохор А. Две "Тетради" В. Гаврилина 25
- 5. Гиппиус Е., Ширяева П. Из истории песни "Красное знамя" 31
- 6. Десятник Е. Запевала революции на Украине 41
- 7. Зелов Н. Они помогали бороться 47
- 8. Громов Арк., Шапировский Эм. У истоков 48
- 9. Холопов Ю. Формообразующая роль современной гармонии 51
- 10. От редакции 60
- 11. Глиэр Р. Письма к М. Р. Ренквист 62
- 12. д'Энди Венсан. "Папаша Франк" 75
- 13. Лист, Дюка, Роллан о Франке 81
- 14. Пазовский А. Музыка и сцена 84
- 15. Лемешев С. Из автобиографии 91
- 16. Барсов Ю. Без сопровождения 103
- 17. Яковенко С. Советскую песню - в консерваторию 105
- 18. Шахназарова Н. Симпозиум в Берлине 108
- 19. Г. П. Продолжение следует 113
- 20. Буковин А. "Эй, хлеб, хлеб черный!" 119
- 21. Нестьев И. Ювяскюльское лето 122
- 22. Шнеерсон Г. Наш друг Алан Буш 126
- 23. Буш Алан. Уот Тайлер 132
- 24. Житомирский Д. Проблемы советской оперы 135
- 25. Ауэрбах Л. Рассматривая проблемы программности 140
- 26. Баренбойм Л. Теория артикуляции Браудо 143
- 27. Поляновский Г. Хоры М. Коваля. Песни и хоры Г. Плотниченко 146
- 28. Новые грамзаписи 148
- 29. К 50-летию Октября 149
- 30. Говорят руководители театров и филармоний 149
- 31. Три вопроса автору 153
- 32. Из фотоальбома музыканта 156
- 33. Поздравляем юбиляров 158
- 34. Зим И. Через тридцать лет 160
- 35. А. Б. Новости из Клина 161
- 36. Брагинский А. Выставка-смотр 162
- 37. Гейбак М. Друзья из Цесика 163
- 38. Воротников В. Юным пианистам 163
- 39. Масленникова М. Танцы Сибири 163