РАБОТУ ТВОРЧЕСКИХ СОЮЗОВ — НА НОВЫЙ УРОВЕНЬ

История учит, что прогресс в развитии общества, науки, культуры осуществляется в активном накоплении положительного опыта, немыслимого без борьбы, без преодоления трудностей и противоречий. Он требует твердой воли, целенаправленности, стремления к высоким идеалам. Во всем этом огромную роль играет идейно-воспитательная работа — ее организация, одухотворенная жизненность ее конкретных задач и верное видение перспективы.

Партия постоянно напоминает о важности идеологического воспитания народа и особенно подрастающего поколения, обогащения его духовного мира, эстетических вкусов. Сегодня — это первейшие задачи огромной армии советской художественной интеллигенции и ее творческих союзов.

В условиях интенсивного роста советской культуры, непрерывно расширяющихся контактов с зарубежными наукой, литературой и искусством от творческих союзов требуется всемерная мобилизация сил для развития марксистско-ленинской теории, эстетики, для глубокого изучения путей современной художественной культуры, ее передовых, наиболее плодотворных тенденций. Умение верно оценить достижения социалистического искусства, понять его ведущую направленность, подлинное многообразие форм и стилей, самобытность национальных традиций дает надежное оружие борьбы со всякого рода эстетическим мещанством. Это и прямая пошлость развлекательной песенной «индустрии», это и «ультрамодерновые наряды», маскирующие полную опустошенность наглым трюкачеством и мнимой дерзостью разрушительства.

Столь же актуальная задача — создание подлинно творческой атмосферы для воспитания молодых художников, достойных нашей эпохи.

Идейно-художественным центром, объединяющим музыкантов, является, естественно, Союз композиторов — одна из крупнейших общественно-творческих организаций, возглавляемая выдающимися мастерами. Именно здесь, в кипучих спорах и дискуссиях, должно вырабатываться общественное мнение в оценке произведений искусства, отсюда должно распространяться авторитетное влияние на всю музыкальную жизнь и учреждения, призванные ею руководить.

Уже более трех десятилетий существует творческая организация композиторов и музыковедов, которая внесла неоценимый вклад в развитие советской культуры. «Старожилы» и сейчас с благодарностью вспоминают долгую и плодотворную «собирательскую» деятельность Н. Мясковского, Р. Глиэра и других маститых музыкантов, заложивших фундамент Союза композиторов. Никогда не забудутся годы напряженного труда в военное время, когда боевой штаб советской музыки, круглосуточно действующий на 3-й Миусской, непрерывно посылал Советской Армии «свое оружие» — новые песни, кантаты, оратории, оперы, симфонии.

После войны, в период бурного роста нашей музыки, прихода в нее новых творческих пополнений, работа Союза композиторов, его влияние приобрели небывалый размах. Несмотря на сложность обстановки конца сороковых годов, когда были допущены серьезные ошибки в оценке творческой деятельности ряда наших крупнейших

мастеров, коллектив советских музыкантов сумел сохранить сплоченность своей организации, дух товарищеской взаимопомощи, принципиальности, дух дружелюбия и высокой ответственности за порученное партией дело. Во всем этом немалая заслуга московской партийной организации ССК, а также секретариата Союза композиторов СССР, в том числе Т. Хренникова, бессменно возглавляющего его с 1948 года, Д. Кабалевского, тесно сплотившего вокруг актуальных проблем советской музыки творческую молодежь, А. Хачатуряна, Д. Шостаковича, Ю. Шапорина, принципиального критика-ученого, темпераментного оратора, главы наших музыковедов А. Шавердяна и многих других. Характерное для всей организации высокое общественное сознание, понимание своего долга нашло в период, о котором идет речь, свое выражение в ряде выдающихся сочинений. Это были высокоурожайные годы, принесшие «Повесть о настоящем человеке» С. Прокофьева, «Песнь о лесах» Д. Шостаковича, «Семью Тараса» Д. Кабалевского, «Фрола Скобеева» Т. Хренникова, Двадцать седьмую симфонию Н. Мясковского, «Вольный ветер» И. Дунаевского, «Трембиту» Ю. Милютина, талантливые сочинения А. Штогаренко, В. Соловьева-Седого. К. Караева, О. Тактакишвили, А. Мачавариани, А. Арутюняна, А. Бабаджаняна, Ф. Амирова, Э. Каппа, Г. Эрнесакса, Я. Иванова...

За последние годы деятельность нашего творческого Союза приобрела подлинно международный резонанс. Сегодня мы можем сказать, что советские композиторы установили прочные, дружеские контакты буквально со всем прогрессивным музыкальным миром.

Союзы композиторов в нынешних условиях подняли на новый уровень традиции музыкально-просветительской общественной работы, сложившиеся с первых дней существования советского государства. Достаточно упомянуть хотя бы о повседневных выездах композиторов и музыковедов на стройки коммунизма, в колхозы и на заводы, в гости к целинникам, рыбакам, геологам, шахтерам, в части Советской Армии и Флота.

Но все же, окидывая взглядом наше большое «многопольное» композиторское и музыковедческое хозяйство, нетрудно заметить отставание отдельных участков, замедленный пульс общественной жизни в самом Союзе. Прежде всего это коснулось одного из основных процессов его деятельности — выработки общественного мнения о тех или иных наиболее принципиально значительных творческих явлениях и тенденциях, характера критических оценок. Надо сразу оговорить: было бы неверно упрекать за это одну лишь музыковедческую «корпорацию» — критиков, общую и специальную печать. Многие десятилетия жизни нашего искусства убеждают в том, что формирование суждений стратегического, если так можно сказать, порядка — дело всего коллектива. И прошлая практика нашего Союза свидетельствует, что принципиальные выводы складывались лишь в процессе совместных обсуждений, с учетом коллективного опыта всей организации, а не только ее руководства. Разумеется, и здесь бывал очень важен личный авторитет критика или композитора, и здесь решала мера его талантливости, образованности — профессиональной и общекультурной, но все же процесс этот в основе своей всегда был и останется общественным. Иначе говоря, он может происходить лишь в атмосфере широких открытых дискуссий.

А много ли таких дискуссий состоялось за последнее время в Союзе композиторов СССР или в расположенных едва ли не в соседних зданиях двух других крупнейших объединениях композиторов — в Московском и Всероссийском союзах? Наши встречи, обсуждения тех или иных вопросов бывают крайне редко. Но и они в лучшем случае ограничиваются лишь частными, хотя и верными суждениями. Так было, например, на едва ли не единственной за истекшие пять-шесть лет дискуссии об операх «Судьба человека» И. Дзержинского и «Не только любовь» Р. Щедрина. Музыковедческая общественность, возглавляемая Всесоюзной комиссией, слишком часто обходит молчанием острые и спорные вопросы современного творчества. Не потому ли иной раз нам не хватает ясных критериев и аргументов в оценке многих принципиальных явлений музыкальной культуры в нашей стране и за рубежом.

Сложившаяся в последнее время «практика умолчания» породила в Союзе композиторов настроения известной успокоенности и либерального «благожелательства»,

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

РАБОТУ ТВОРЧЕСКИХ СОЮЗОВ — НА НОВЫЙ УРОВЕНЬ

Содержание