Выпуск № 10 (323) | 1965 - страница 38

ва. Он сознательно и прямо шел навстречу критике, мнению народа, находя интересные формы общения со слушателями. Так, например, на одном из концертов хора ВРК в Малом зале консерватории в 1934 году на каждом кресле лежала маленькая анкета-вопросник, в которой слушатель мог выразить свое мнение обо всей исполненной программе. Памятно превосходное исполнение хором радио труднейшего «Татарского полона» Римского-Корсакова, являвшегося своеобразным эталоном мастерства академических хоров в то время. Здесь выявились уже в полной мере и органическое умение Свешникова проникнуться духом народной песни, и блестящие свойства его интерпретации, и превосходное профессиональное воспитание коллектива.

В творческих поисках естественно случались и неудачи. Настойчивые усилия добиваться выразительности приводили порой к преувеличению и манерности. Практическое изучение диапазона выразительных возможностей хора заставляло иной раз включать в репертуар ненужные переложения собственно инструментальной музыки. Но проходили «болезни роста» и ансамбль ВРК становился коллективом подлинно высокохудожественным¹. В 1936 году состоялись гастроли в Чехословакии. Это была первая поездка молодого советского академического хора за рубеж. Естественно, что мир буржуазного искусства с настороженным интересом ждал посланцев страны Советов. Но гастроли прошли с исключительно большим успехом. Советский хор выдержал испытание сравнением с лучшими хоровыми коллективами Запада: это были вынуждены признать даже представители буржуазной прессы. А крупнейший чехословацкий ученый и музыкант профессор Зденек Неедлы оценивал русский хор как крупнейшее явление европейской культуры.

В 1936 году Свешников оставляет работу в хоре радио и принимает активное участие в создании Государственного хора СССР, став затем его руководителем. Этот период работы продлился недолго. В Ленинграде скончался выдающийся хоровой деятель М. Климов, возглавлявший прославленную Академическую капеллу, и Свешникова назначают ее художественным руководителем. Здесь в полной мере сказались его выдающиеся художественные и организационные способности. Сохранив лучшие кадры старых мастеров пения, Свешников пополнил состав исполнителей молодыми, свежими голосами, в том числе из коллективов хоровой самодеятельности. Особенное внимание он уделил детской хоровой школе. Радикальное обновление репертуара капеллы главным образом за счет лучших образцов советской хоровой литературы и новых произведений способствовало возобновлению интенсивного исполнительского роста коллектива. Словом, прошло сравнительно немного времени и газета «Ленинградская правда» писала: «Мы являемся свидетелями нового подъема творческих сил капеллы...»

Наступала пора творческой зрелости. Владение огромным репертуаром капеллы, широкая концертная деятельность завершили школу практического исполнительского опыта дирижера. Свешников дирижировал не только концертами хора a cappella. Произведения больших форм типа «Иоанн Дамаскин» Танеева в сопровождении оркестра шли под его управлением.

В 1938 году страна отмечала юбилей своего старейшего хора — Ленинградской академической капеллы. Гастроли в Москве проходили подобно музыкальному фейерверку. Москвичи наслаждались великолепным исполнением богатейшего по разнообразию и стилистическим особенностям репертуара капеллы — от средневековых мотетов и мадригалов до самых последних новинок советской музыки, завершившихся виртуозным полифоническим хором Е. Голубева «Кузнец»¹.

Весной 1941 года Александр Васильевич был назначен художественным руководителем и главным дирижером Государственного хора Союза ССР.

Грянула Великая Отечественная война. Уходили на фронт москвичи в рядах народного ополчения. Вступил в ополчение и Александр Васильевич Свешников. Но в это же время его отозвали и направили в Среднюю Азию.

В тяжелое время военной осени 1942 года решением партии и Советского правительства был организован Государственный академический хор русской песни, впоследствии переименованный в Государственный академический русский хор Союза ССР. Все, чем располагала богатейшая дарованием и опытом натура Свешникова, было принесено им воспитанию этого коллектива.

С поразительной энергией и умением собирал

_________

¹ В 1934 году за заслуги в развитии советского искусства Александру Васильевичу Свешникову было присвоено почетное звание заслуженного артиста РСФСР.

¹ За успешное руководство капеллой в 1940 году Свешников был награжден орденом Трудового Красного Знамени.

Свешников народные песни и формировал из них концертную программу. Вспоминались и отыскивались сотни песен крестьянских, фабричных, городских, солдатских, студенческих, старинных и современных. Все то, что еще с детства трогало за сердце, что звучало в душе родным напевом, искал Свешников. Его природа — человека, сызмальства влюбленного в родную песню, пронесшего эту любовь через всю жизнь большого музыканта, — безошибочно определяла лучшее, нужное.

Не менее сложной проблемой была обработка песенного материала. Здесь вспомнились увлечения композицией в юные годы. С замечательным вкусом, тактом и разнообразием создает Свешников свои многоголосные переложения народных песен. Он никогда не посягает на главенствующее значение мелодического высказывания. Его переложения непосредственны и просты, как язык самой песни. Они разнообразны соответственно содержанию песен. И, наконец, они всегда великолепно звучат, будучи сделаны мастерской рукой исполнителя-практика.

Многие из обработок русских песен Свешникова, например, такие, как «Ах ты, степь широкая», «Вдоль да по речке», «Варяг», «Дороженька» и другие, бесспорно входят в число лучших песенных переложений.

Простота и ясность музыкального языка народной песни требует безукоризненного качества исполнения. Подготовка совершенного исполнительского инструмента — хора с непринужденной и чистой интонацией, владеющего гибкостью музыкальной фразировки, предельно четкой дикцией, красотой звука и единой манерой пения, — вот главная задача для дирижера, посвятившего себя народной песне, считает Свешников.

Будучи сам дирижером исключительно большой воли и активности, он стремится к воспитанию чувства высокой профессиональной ответственности у каждого певца, а у коллектива — артистической инициативы. Эти принципы находят особое выражение в его творческой практике.

Свешников не относится к категории исполнителей, для которых исполняемое произведение, выражаясь образно, служит тем единственным источником света, который только и призван отражать артист.

Огромная и разносторонняя предварительная воспитательная работа приводит Александра Васильевича к поискам более широкой исполнительской интерпретации. В его хоре, возвращаясь к прежнему сравнению, произведение — тот горючий материл, из которого рождается исполнительское пламя и в значительно меньшей мере — отраженный свет.

Свешников стремится прежде всего охватить общие контуры произведения, его общую идею. Для него основа исполнения — правдивое чувство образа. Это чувство отыщет верную дорогу своему воплощению, поможет рождению верного понимания стиля и исполнительской манеры. Любые детали исполнительского процесса подчинятся организующей силе возникшего строя чувств.

Огромную работу провел Свешников по комплектованию своего коллектива в тяжелых условиях военного времени. Сами же репетиции были и напряженными, и радостными. С непередаваемым увлечением и артистизмом раскрывал Александр Васильевич красоты русского песенного искусства, учил коллектив воплощению песенных образов.

Первый открытый концерт состоялся 20 июля 1943 года в Большом зале Московской консерватории. Он прошел с грандиозным успехом. Бывшие на этом концерте помнят, как затаив дыхание внимали слушатели родным напевам, как утирали слезы женщины, вспоминая близких, ушедших на фронт, как горячо аплодировали воины силе и удали русской песни. Так началась концертная деятельность замечательного коллектива, представляющего ныне славу и гордость советского музыкального искусства.

Щедро рассыпает по лицу родной земли свои песни Государственный хор. Еще в годы Великой Отечественной войны он выступал в самых отдаленных уголках страны и в крупных центрах, в воинских частях и на фабриках, в блестящих залах и в мартеновских цехах.

Едва окончилась война, в числе первых посланцев социалистической культуры был направлен за рубеж Государственный хор русской песни. Трудно сейчас представить то потрясающее впечатление и искренний восторг, которые произвели выступления замечательного коллектива в Чехословакии, Венгрии, Австрии и ГДР. Воины победоносной Советской Армии, давно оторванные от семейного очага, жадно ловили дыхание родной земли в знакомых и дорогих мелодиях русских песен. «Послушаешь Государственный хор русской песни — и на душе становится легко и радостно. Будто на родине побывал...» «Милые гости с родной сторонки!», — писали солдаты («За честь Родины», 1945).

Это было первое из триумфальных зарубежных путешествий Государственного хора. С 1945 года хор почти ежегодно выезжает за границу: снова Германская Демократическая Республика, Венгрия, Румыния, Швейцария, Норве-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание