В музыкальных училищах

ТУЛА

Думал ли Россини, сочиняя увертюру к «Севильскому цирюльнику», что когда-нибудь она будет исполняться на народных инструментах далекой страны, в городе, название которого ему, наверное, было неизвестно, детьми «простолюдинов», получившими профессиональное музыкальное образование?..

Этот вопрос я невольно задал себе, когда присутствовал на выпускных экзаменах в Тульском музыкальном училище.

Несмотря на необычную инструментовку (увертюру играл оркестр баянистов под руководством Е. Федорова), она прозвучала превосходно. Исполнялись также произведения Бетховена, Глинки, Чайковского. Дирижерами оркестра поочередно выступали и некоторые из его участников — выпускники отдела народных инструментов (им заведует А. Трофимов). Комиссия уже знала их по предыдущим выступлениям с сольными программами, в которых транскрипции классических произведений умело сочетались с народной музыкой. На сольных экзаменах баянисты играли Баха! Радостно сознавать, что такой, по существу, удивительный факт — исполнение сложнейших классических произведений на баяне — стал вполне обычным в нашей музыкальной практике.

Очень хорошее впечатление произвел выпуск дирижерско-хорового отдела училища, руководимого Е. Балакиной. Здесь создан отличный хор, выступления которого получили высокую оценку государственной комиссии. Чувствуется, что с коллективом велась большая воспитательная работа. Хор звучит мягко, ровно, чисто; его участники внимательно следят за всеми указаниями дирижера, поют живо и с увлечением.

Кроме подготовленной программы, выпускники должны были показать свое умение разучить с хором тут же, в присутствии комиссии, небольшие четырехголосные сочинения (преимущественно песни). Репетировали они уверенно и умело.

К сожалению, на других отделениях достижений гораздо меньше. Пианисты и скрипачи, поступающие в училище, зачастую не имеют достаточных профессиональных данных. Обучать же их приходится на плохих инструментах. Можно ли говорить о красоте, напевности звучания, о тембровом разнообразии, тонкой нюансировке, если учащиеся играют на вконец разбитых пианино или на бездушно сделанных фабричных скрипках, тусклый звук которых может передавать только сухой шелест бюрократических отписок соответствующих «отделов сбыта»! Немудрено, что выступления иных пианистов и скрипачей были весьма невысокого уровня.

Встречи педагогических коллективов музыкальных училищ с представителями столичных вузов не должны ограничиваться только экзаменами. Они должны быть систематическими в течение всего учебного года и носить не столько официальный, сколько творческий характер. Тогда можно будет побеседовать за инструментом, проиллюстрировать ту или иную свою мысль, а методические указания будут опираться на конкретный анализ услышанного не только с эстрады, но и на уроке... Об этом уже не раз говорили педагоги, писали журналы.

Для дальнейшей плодотворной работы училищу необходимы в первую очередь новое здание (старое совершенно не соответствует своему назначению) и общежитие (такового вообще не существует!). Невозможно работать и без хотя бы удовлетворительных инструментов. Наконец, коллектив нуждается в квалифицированных педагогах (ежегодные заявки дирекции училища остаются неудовлетворенными).

Беды это, вероятно, общие для многих музыкальных учебных заведений периферии. Однако Тульское училище, коллектив которого доказал, что способен серьезно и интересно работать, вправе требовать серьезного внимания и помощи от Министерства культуры РСФСР.

А. Готлиб

КАЛИНИН

Там, где в красавицу Волгу впадает речка Тверца, привольно раскинулся старинный город. Еще далекие предки калининцев тонко чувствовали прекрасное: в наследство сегодняшнему дню они оставили славные традиции поэтического и музыкального фольклора, чудесные памятники архитектуры (и сейчас вызывают восхищение, например, церкви

РЕПЛИКИ

Когда входишь в отделанный мрамором вестибюль клуба Московского ликеро-водочного завода, поднимаешься по парадной лестнице, идешь по великолепному фойе, уютному зрительному залу на пятьсот мест, осматриваешь многочисленные комнаты для кружковой работы, сразу настраиваешься на мажорный лад. Вот простор! Вот где можно развернуться, наладить интересную и разнообразную клубную работу! Вот где можно серьезно заняться эстетическим воспитанием трудящихся!

Не красна изба углами...

Но эти радужные мысли быстро рассеиваются, как только начинаешь беседовать с председателем правления — бессменным директором клуба с 1948 года Иваном Андреевичем Куликовым.

Долго рылся он в своих отчетах, напрягал память, но никак не мог вспомнить, кто же из музыкантов выступал в клубе в течение всего прошлого концертного сезона. Всего и вспомнил-то киноактеров М. Бернеса и М. Кузнецова, исполнительницу русских песен Л. Зыкину да еще эстрадный ансамбль ВГКО. И это в клубе, обслуживающем большой заводской коллектив, где работает свыше полутора тысяч рабочих, инженеров, техников, в клубе, к которому прилегает микрорайон с трехтысячным населением!

Знакомишься с планами клуба и диву даешься, насколько они однообразны. Кино, вечера отдыха с танцами, изредка выступление художественной самодеятельности завода да еще собрания, приуроченные к общеполитическим кампаниям. После них тоже чаще всего кино. Изредка в клубе бывают платные концерты, но только эстрадные.

Интересуюсь, почему же в течение целого года не смогли здесь организовать ни одной музыкаль-

(продолжение «В музыкальных училищах»)

Белой Троицы и Вознесения)... Теперь город — большой индустриальный центр с заводами, фабриками, широкими проспектами и площадями.

Калининцы любят музыку, и многие из них хотят ею заниматься. В этом я убедился, побывав на государственных экзаменах музыкального училища, которое в этом году окончило 38 человек. Экзамены всегда немного торжественны, а на сей раз особенно: студенты выступали в зале филармонии, обычно предназначенном для гастролеров.

Уровень профессионализма, творческий профиль, репертуар у каждого выпускника, конечно, свой, индивидуальный. Но общее, что их объединяет, — это отношение к искусству и родство жизненных судеб. Вот, к примеру, Г. Григорьев. Столяр по профессии, он пришел в училище, не имея никаких музыкальных знаний. А сейчас это дирижер. И его уже ждут на Псковщине. После приобретения необходимого практического опыта Григорьев сможет продолжить специальное образование.

Выпускники дирижерско-хорового отделения (зав. отделением — В. Поручикова) в большинстве своем хорошо разбираются в вопросах музыкального воспитания, теоретически убедительно обосновывают свои высказывания. Педагогам-пианистам (зав. отделением — Л. Темникова) следует больше внимания уделять звуковой культуре исполнения. Даже у наиболее подвинутых учащихся стремление к «крепкой» игре оттесняло певучесть звука.

К сожалению, все еще продолжает существовать резкая диспропорция среди выпускников различных факультетов — не хватает вокалистов и струнников. Местному управлению культуры стоит проявить побольше инициативы, чтобы найти молодых людей с хорошими голосами.

До войны в Калинине был симфонический оркестр. Давно назрела необходимость его воссоздания. Камерный струнный оркестр в училище, правда, есть (руководитель — Я. Кипер), и он успешно гастролирует в городах и селах области, но его надо пополнить. А в этом направлении делается пока очень мало.

Плодотворной работе Калининского училища мешают еще многие трудности: правда, уже строится его новое здание, но все еще нет общежития для студентов, низко качество инструментария.

К. Аджемов

АБАКАН

Три года назад, осенью 1960 года, широко распахнуло свои двери Абаканское училище — первое музыкальное учебное заведение в Хакасии.

А недавно в областном Доме культуры состоялся отчетный концерт его первого выпуска. Перед многочисленной публикой, перед гостями из Канска, Минусинска и даже из соседней Тувы выступили молодые вокалисты, инструменталисты, ансамбли скрипачей и баянистов, оркестр народных инструментов, дирижеры и хор — представители всех отделений училища, большую часть студентов которого составляют хакасы. Успехи молодых музыкантов говорят прежде всего о педагогическом опыте преподавателей, поэтому нельзя не назвать фамилий тех, кто выдал нынешним выпускникам «первые путевки» в музыкальную жизнь. Это преподаватель класса скрипки Л. Спивак, пианист Б. Глаголев, руководитель класса домры и балалайки Б. Мачин, дирижер оркестра народных инструментов О. Малевич и другие. К сожалению, зрителям не довелось познакомиться с национальным хором: его участники на следующий день после экзаменов уезжали в Москву в составе ансамбля песни и танца. (Кстати, во время Всесоюзного фестиваля 1957 г. танцевальная хакасская группа была награждена серебряной медалью.)

Первый выпуск — первые успехи. Может быть, говорить о них пока еще рано. Но вот о первых волнениях сказать следовало бы.

Абаканское музыкальное училище, несмотря на свой юный возраст, уже завоевало в Сибири славу серьезного учебного заведения, призванного готовить квалифицированные кадры для Хакасской области. Училище стремилось обеспечить себя опытными педагогами — выпускниками лучших консерваторий страны. Молодые преподаватели с радостью приняли приглашение и приехали в Абакан. Но руководители города до сих пор не обеспечили их площадью. Р1 может так случиться, что опять под угрозу будет поставлено важное дело подготовки национальных музыкальных кадров. Хочется верить, что этого все-таки не случится.

А. Кенель

(продолжение «РЕПЛИКИ»)

ной лекции, ни одного филармонического концерта. Следует обычный ответ: не хватает средств.

— Мы можем из нашего бюджета, — говорит директор клуба, — израсходовать на эти цели не более 60 рублей в месяц. А много ли на такие деньги сделаешь?

Почему 60? Ведь доходная часть сметы составляет около 3000 рублей. Правда, львиная доля этих денег уходит на содержание административных работников и руководителей художественной самодеятельности. За многие годы клуб не подготовил ни одного руководителя-общественника, не попытался найти себе шефов среди многочисленных художественных организаций Москвы.

Нет, здесь избрали более легкий путь. Зачем тратить энергию и время на подготовку общественников, когда можно нанять платных работников? Зачем устраивать филармонические концерты, проводить музыкальные лекции, которые требуют значительной организаторской работы, когда проще послать механика на базу кинопроката, взять кинофильм — и вечер в клубе занят! А спрос со стороны вышестоящей профсоюзной организации один что за филармонический концерт, что за кинокартину. Второе поощряется даже больше. Не случайно же за перевыполнение плана сбора за прокат кинофильмов установлена прогрессивно-премиальная оплата директоров профсоюзных клубов.

Невесело обстоят дела и с художественной самодеятельностью. Был когда-то молодежный хор, да давно уже прекратил свое существование. Более систематически работают духовой оркестр и хореографический коллектив, но в их составе очень мало заводских рабочих и служащих. Всего около 30 человек. Да и вообще работники завода — редкие гости клуба, они бывают здесь в основном лишь во время собраний или совещаний. Интересно, что думают по этому поводу руководители горкома профсоюза пищевиков, в чьем ведении находится клуб? Неужели они не замечают, что за внешним благополучием, за парадной обстановкой скрываются равнодушие, штамп, скука? Ведь недаром в русской пословице говорится: «не красна изба углами, а красна пирогами».

З. Михайлов