внимания воспитанию их художественных вкусов, взглядов, любовного отношения к своему культурному наследию, умения с позиций нашей эстетики дать оценку явлениям современного зарубежного искусства, правильного понимания художественного наваторства как отражения в искусстве борьбы и победы идей коммунизма. Наши вузы подстерегает опасность бюрократизации учебно-воспитательного процесса, когда в погоне за внешними показателями успеваемости и посещаемости, за отметкой, за «галочкой», упускается необходимость формирования внутреннего облика молодого музыканта, его творческой индивидуальности, мировоззрения.

Не случайно, что некоторые молодые музыковеды и композиторы, в том числе в Москве, удовлетворяются знакомством, например, с операми Глинки лишь по клавирам, хотя консерваторию и Большой театр разделяют всего два квартала. Как же можно любить то, чего по-настоящему не знаешь! Так и приходят иной раз в искусство верхогляды и скептики, которые в силу поверхностного воспитания, не затронувшего их души, начинают гоняться за «модой», нередко используя сенсацию и любопытство к «новому».

Но еще обиднее, когда по-настоящему талантливые и серьезные молодые музыканты в стенах вуза порой засушиваются, «академизмруются», приобретая аполитичность, «глухоту» к пульсу времени, к зовам жизни. «Мы не верили бы учению, воспитанию и образованию, если бы оно было загнано только в школу и оторвано от бурной жизни»¹, — писал Владимир Ильич, требуя выработки у молодого поколения собственных жизненного опыта и глубокой убежденности в том, что вся задача его жизни есть строительство коммунизма.

Этим основным задачам воспитания художественной молодежи должны способствовать и условия, вся обстановка внутри творческих организаций. Не нужно захваливать молодежь, выдавать ее порой незрелые произведения за подлинные события искусства, как это иной раз бывает, особенно в среде писателей или художников. Сохраняя всю меру доброжелательности и внимания к молодым творцам, необходимо в то же время создать в Союзе композиторов атмосферу прямой нелицеприятной товарищеской критики, смело и честно говорить с молодежью о музыкальных явлениях, о задачах советской музыки, ее главном направлении.

Восстанавливая ленинские нормы в жизни и в искусстве, партия активно борется против метода бюрократического командования и декретирования. Многосторонние задачи советского искусства и культуры, которым принадлежит почетная роль в формировании духовного мира людей нового общества, невозможно решать методом «кампании», указами и административным нажимом. Это необходимо понять. Речь идет об укреплении коммунистической сознательности многочисленных отрядов деятелей нашей культуры, о повышении идейной и художественной значимости творческой работы композиторов, писателей, художников, от которых народ ждет эстетически совершенного выражения в искусстве своих светлых идеалов, исторических деяний.

Страстная борьба за торжество самого гуманного и справедливого общества на земле, коммунизма, — вот главное призвание литературы и искусства нашего времени. Партия учит нас всегда быть верными этому призванию, идти в первых рядах бойцов огромной сплоченной армии строителей духовной культуры коммунизма.

_________

¹ В. И. Ленин. Соч., Изд. 4, т. 31, стр. 270, 274.

ОБСУЖДАЕ ВОПРОСЫ ЭСТРАДНОЙ МУЗЫКИ

Дм. КАБАЛЕВСКИЙ

Поиски заблуждения

Состоявшийся недавно в Москве Пленум Правления Союза композиторов РСФСР был посвящен песне и эстрадной музыке. Впервые, кажется, в жизни Союза композиторов возник на этом пленуме по-настоящему серьезный и откровенный разговор о жанрах, которые обычно оставались за пределами нашего внимания или, во всяком случае, привлекали ело не слишком часто и недостаточно глубоко.

В дискуссиях или даже простых разговорах о так называемой «легкой» музыке нередко обращает на себя внимание одно странное обстоятельство. Когда мы говорим об опере или балете, о симфонии «ли оратории, о камерной музыке или о песне, мы всегда стараемся опираться на марксистскую эстетику, принципиальные положения которой помогают нам разобраться в сложных переплетениях множества субъективных точек зрения, помотают найти разумное, объективное решение того или иного вопроса.

А вот когда мы обращаемся к «легкой» музыке, почти всегда забываем о существовании марксистской науки о прекрасном и обычно не идем дальше субъективных оценок: «нравится» или «не нравится». Почему-то при подходе к этой области искусства внезапно отпадают критерии, идеалы, принципы, которыми определяется наше отношение ко всем другим областям искусства.

Насколько же мы отстаем при этом от самих себя! И не на годы, а по крайней мере на столетие! Ведь еще сто лет назад великие русские критики, писатели, художники, композиторы понимали, что оценка любого явления в искусстве невозможна на основе лишь личного вкуса, что здесь господствуют и объективные закономерности, как в любой области человеческой деятельности. И выделяли среди этих закономерностей прежде всего жизненную содержательность искусства, его народность, национальную основу, совершенную, прекрасную художественную форму и

_________

В основу статьи положено выступление на Пленуме Правления Союза композиторов РСФСР.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ОБСУЖДАЕ ВОПРОСЫ ЭСТРАДНОЙ МУЗЫКИ

Дм. КАБАЛЕВСКИЙ

Поиски заблуждения

Содержание