Выпуск № 2 | 1963 (291)

Александр Обрадович

дион Щедрин обратился с приветственным словом к присутствовавшим в Большом зале консерватории югославским гостям — генеральному секретарю Союза композиторов ФНРЮ Александру Обрадовичу, Приможу Рамовшу и Душану Радичу. Аудитория единодушно присоединилась к этому приветствию. Концерт прошел с большим успехом.

Г. Юдин

 

Играют менухины

У многих москвичей, которым довелось слышать Иегуди Менухина в 1945 г., сохранилось воспоминание о его чарующем звуке и какой-то необычайной вдохновенности исполнения (особенно концертов с оркестром Баха, Бетховена, Брамса). Этим объясняется горячее стремление любителей музыки послушать американского скрипача в новом репертуаре, а также в ансамбле с его сестрой, пианисткой Хевсибой Менухиной.

Сонатный вечер (Третья соната Брамса, Первая Бартока и Десятая Бетховена) позволил нам насладиться камерным музицированием высочайшего класса. Идеальная сыгранность артистов, при которой каждая тончайшая деталь, каждое дыхание одного партнера мгновенно и органично воспринимается другим, дает возможность достигать таких вершин исполнительского искусства, как, например, интерпретация Десятой сонаты Бетховена.

В этом сложнейшем произведении были соблюдены строгая гармония и единство формы в отдельных частях и в их совокупности. А самое главное — содержание музыки — исполнители раскрыли настолько полно и совершенно, что, казалось, иной трактовки этой сонаты быть не может. Чудесное сочетание безупречного классического стиля и творческой свободы исполнения!

Великолепно была сыграна редко звучащая у нас Первая соната Бартока, яркая и своеобразная по форме и композиторскому замыслу, убедительно переданному концертантами.

Не менее сильное впечатление произвели и «бисы»: Presto из Сонаты № 17, Adagio из Сонаты № 16 Моцарта, финал из Третьей сонаты Бетховена. Особенно порадовал Моцарт. Трудно сказать, что было самое ценное: легкая звучность, филигранная техника и озорное веселье Presto или глубина Adagio, полного душевной чистоты и человечности. Мне кажется, что именно в этой музыке больше чем где-либо слияние Менухина-артиста и Менухина-человека дало такой высокий образец исполнения.

Говоря о Менухине, нельзя разбирать его по традиционным стандартам. Этот художник с мировым именем, с детских лет завоевавший всеобщее признание, покоряет своей простотой, какой-то необыкновенной искренностью своего таланта. Все, кто встречался, беседовал с ним, поражались его обаянию и благожелательности. Думается, что вдохновенные взлеты творчества Менухина неотделимы от его душевного облика, ибо только артист с тонкой и чистой душой может так проникать в глубины творчества Бетховена и Моцарта.

Хевсиба Менухина, обладающая техникой и артистической свободой пианистка, показала себя великолепной ансамблисткой. Сонаты Бартока и Брамса она играла с неожиданной силой и эмоциональностью.

В сопровождении Государственного симфонического оркестра СССР под управлением Е. Светланова Менухин исполнил Концерт Бетховена. К наиболее характерным свойствам скрипача можно отнести его звук, не только красивый, чистый и богатый оттенками, но и теплый, одухотворенный, а также фразировку «широкого дыхания». Последнее иногда приводит к замедленности темпов, как было, например, в Концерте Бетховена. Но если Менухин и сыграл вторую часть Концерта очень медленно, то это ни в коей мере не было скучно, ибо каждая фраза наполнялась глубоким содержанием, а некоторые эпизоды прозвучали как подлинное творческое откровение.

Очень интересно были трактованы исполненные «на бис» Прелюдия и Гавот из Партиты Ми мажор и Adagio из Первой

сонаты Баха. Особенно понравилось мне Adagio, сыгранное безупречно по технике и по стилю и вместе с тем своеобразно, без традиционных нюансов.

Мы поинтересовались творческими планами Менухина. Он воодушевлен идеей создания скрипичной школы в Лондоне и предполагает всерьез заняться педагогикой. Менухин уже зарекомендовал себя как организатор, устраивая музыкальные фестивали в Англии и Швейцарии. Наряду с большой концертной деятельностью — сольной и камерной — он охотно выступает в роли дирижера. В частности, недавно в Лондоне он аккомпанировал Д. Ойстраху Концерт Бетховена и в этой же программе сыграл с оркестром под управлением Д. Ойстраха Концерт Брамса.

В третьем своем концерте Менухины выступили совместно с Московским камерным оркестром (художественный руководитель и дирижер — Р. Баршай). Это был настоящий праздник музыки. Исполнялись сочинения Баха и Моцарта. Оркестр показал себя с самой лучшей стороны и в аккомпанементах, и в изящном Дивертисменте ре мажор Моцарта. Тонкая нюансировка, отличные штрихи, идеальная чуткость в сопровождении — все это радовало. На этот раз играя своих любимых авторов, Менухин по-

истине превзошел сам себя: возвышенное музицирование изобиловало неповторимыми творческими находками. Трудно сказать, что было лучше: Концерт Баха для скрипки и гобоя (партия гобоя — Е. Непало), превосходно прозвучавшая первая часть Ля-минорного концерта Баха, сыгранная «на бис», или Концерт ля мажор и вторая часть Коцертной симфонии ми бемоль мажор для скрипки и альта Моцарта. Затаив дыхание зал слушал эту симфонию, сыгранную Менухиным и Баршаем как задушевная беседа двух друзей. 

Хевсиба Менухина мастерски исполнила Ля-мажорный концерт Моцарта.

Публика исключительно тепло принимала всю программу, и наши гости не могли не почувствовать атмосферу сердечности и искренней симпатии, царившую в зале и превратившую этот вечер в дружескую встречу.

Галина Баринова

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет