На занятиях танцевального кружка
ловек) до небольших эстрадных ансамблей, от вокальной группы до духового оркестра.
Каждый вечер здесь собираются люди разных профессий. Швея Мария Лапинкова и литейщик механического завода Вадим Левченко приходят на спевки хора. Работница химической фабрики Галина Ермакова обычно появляется в клубе вместе с сыном; он спешит на репетицию духового оркестра. Мебельщики, открывшие в себе дар художников, пишут картины и декорации, судостроители и студенты овладевают сложными па классического танца, работницы фанерного комбината мастерят яркие, изящные костюмы. Глубокое удовлетворение испытывают все эти люди, внося свою скромную лепту в искусство.
Городской Дом культуры знают во всем районе, это своего рода методический центр.
«Приходится сталкиваться с различным художественным уровнем самодеятельных коллективов, — говорит И. Сокольский. — Мы пришли к выводу, что основная беда — в обилии малочисленных ансамблей, кружков, которые трудно обеспечить квалифицированными руководителями, которым не по плечу решать большие художественные задачи. В городе мы стремимся создавать по возможности крупные коллективы, а в селах нашего района систематически проводим семинары, где учим, как наладить работу в хоре, в танцевальном кружке, как построить план клубной работы.
Выступление на сцене городского Дома культуры — большая честь для артистов самодеятельности. Каждый год у нас обычно завершается фестивалем народного искусства, который
подчас длится около двух месяцев. Право участвовать в нем предоставляется только лучшим. На концертах фестиваля обычно собирается весь город. Публика у нас строгая, не делает никаких скидок. Самодеятельные артисты должны основательно потрудиться, прежде чем выйти на сцену».
Кому повезло больше?
Разные пути ведут пинчан к музыкальному искусству. Кто-то начал знакомиться с ним в самодеятельном кружке, кто-то на первой публичной лекции-концерте, посвященной творчеству П. И. Чайковского. Кстати, организовал эту лекцию молодой музыкант Борис Дылдин. В числе лучших питомцев музыкального вуза столицы он на выпускном концерте дирижировал оркестром в Колонном зале Дома союзов. А затем ему вручили направление в Пинск. После Москвы — город, где нет даже трамвая.
«Одним повезло больше, — думал Б. Дылдин, — повали они в знаменитые города с большим будущим — в Братск, Волгоград, Норильск, Красноярск. Другим повезло меньше... Ну кому здесь нужны мои знания, накопленные за долгие годы учебы в московском вузе!»
Один из товарищей Бориса, попав в Пинск, как и он, «по распределению», вскоре уехал. Дылдин все же остался.
— Местный духовой оркестр, с которым мне предстояло работать, — вспоминает он, — был в самом незавидном состоянии. Ко мне, юнцу, отнеслись скептически. А в Москве в ту пору шел Международный конкурс имени Чайковского, играли мои товарищи. Я не мог не жить тем же, чем жила Москва, и предложил оркестрантам устроить для жителей города лекцию-концерт, посвященный Чайковскому. Нашлись в оркестре маловеры, уверявшие, что никто не придет на вечер, что затея наша пустая и нечего тратить силы, разучивая сложные произведения вместо обычных маршей и вальсов. Но большая часть музыкантов словно проснулась от дремы. Никакие увещевания не сплотили бы наш коллектив крепче, чем работа над серьезной симфонической музыкой.
За лекцией, посвященной Чайковскому, последовали вторая и третья. Вскоре возник народный университет, и Б. Дылдин вместе с руководимым им оркестром стал его постоянным участником, инициатором многих интересных концертов, народных празднеств.
Обо всем этом мне рассказывал дирижер после репетиции. Готовили к исполнению сюиту из балета А. Хачатуряна «Спартак», Концерт для трубы с оркестром А. Арутюняна, произведения Бородина, переложенные для духового оркестра самим дирижером. Репертуар оркестра расширяется, растет и уровень мастерства.
Нет, не так уж «не повезло» Б. Дылдину в ничем не знаменитом Пинске.
Их только пятьсот, счастливцев!
«...Музыка не терпит неграмотных», — говорил Ромен Роллан.
Ныне Пинску могут позавидовать иные большие города: здесь во всех одиннадцати школах с первого класса преподаются пение и музыкальная грамота. Во всех специальных учебных заведениях (а в их стенах учится около пяти тысяч юношей и девушек) созданы большие хоры. В некоторых (например, в педучилище им. Пушкина) пение и история музыки введены как предметы факультативные. Нельзя не добавить, что посещаются эти занятия с завидным усердием.
В музыкальном воспитании жителей Пинска; особенно велика заслуга педагогов городской музыкальной школы. При входе в школу бросается в глаза панно со словами Мусоргского:
«К новому музыкальному труду, широкой музыкальной работе зовет жизнь, дальше, еще дальше в путь добрый...»
Эти слова стали девизом коллектива школы, в котором работает двадцать девять педагогов. Впрочем, назвать этих людей только педагогами — значит сказать о них очень мало. Это энтузиасты-общественники, отдающие все свободное время пропаганде музыкального искусства, первые помощники и советчики школьных учителей пения, руководителей самодеятельных коллективов.
Они создали у себя в школе на общественных, началах курсы для колхозных баянистов и руководителей сельских хоров. Они организовали пожеланию слушателей народный университет музыкального искусства, где сейчас занимается более 400 человек. Здесь педагоги читают лекции, проводят беседы, вечера вопросов и ответов, дискуссии на музыкальные темы. Помимо своего музыкального университета, они делают это еще в восьми городских и многих сельских университетах культуры.
Баграта Айрапетовича Мнацаканяна знают в городе не только как заведующего учебной частью школы, преподавателя по классу скрипки,
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Нас вдохновляет партия 5
- Двадцать два вопроса 18
- За работу, товарищи! 22
- Творчество и эстетика 26
- Без этого нет художника 33
- Весенние силы искусства 37
- Поет Эстония 39
- Заметки о хоровом искусстве 44
- Поднять культуру духовых оркестров 51
- Становление таланта 54
- Первые успехи 60
- «Прицел вперед!..» 64
- Наступать широким фронтом 70
- Требовательный разговор 75
- Туркменские контрасты 78
- Молодежь впереди 83
- «Судьба человека» в Киеве 86
- 18. Обсуждаем оперы «Судьба человека» и «Не только любовь» 88
- Оперетта — жанр музыкальный 93
- Первый коми балет 98
- «Знатный жених» 100
- Заметки музыканта 103
- Как создавалась оратория «На страже мира» 108
- Желаю удачи! 117
- Они будут играть в Москве 120
- Из области фортепьянной техники 122
- В концертных залах 123
- Премьера Четвертой 124
- Духовное богатство артиста 125
- На берегах Пины 127
- Так ли надо отвечать на сигналы печати? 135
- Письмо из ГДР 136
- Монолог П. Хиндемита 138
- Гости советских композиторов 140
- Пестрые страницы 141
- Пианист швырялся белыми бобами 145
- Из иностранного юмора 146
- Пошлость стотысячным тиражом 147
- Дружеские шаржи 150
- Д. Кабалевский на Украине 151
- Нужное дело 153
- Вести со смотра в Грузии 153
- Говорят женщины-музыканты 153
- На современную тему 154
- Хейно Эллер 155
- Эти вопросы ждут решения 156
- Улица Петраускаса 157
- Музыка Рабиндраната Тагора 158
- На родине «Элегического полонеза» 159
- «Хотим чаще слушать советскую музыку» 159
- Имени Римского-Корсакова 160
- Наш народный оперный 161
- Театр оперы и балета имени Мусы Джалиля 162
- Когда профессия — творчество 163
- Памяти ушедших. Г. А. Григорян 164
- Памяти ушедших. А. А. Берлин 165
