Выпуск № 3 | 1962 (280)

НА СЪЕЗДАХ И ПЛЕНУМАХ

Требовательный разговор

Третий раз собрались композиторы Киргизии на свой очередной съезд. Приехали во Фрунзе и музыканты из других республик. Новые сочинения киргизской музыки исполняли хор и симфонический оркестр оперного театра, оркестр киргизских народных инструментов им. К. Орозова и многие солисты. Специальные программы были посвящены творчеству композиторской молодежи — профессиональной и самодеятельной. Коллектив оперного театра показал два спектакля: оперу «Джамиля» М. Раухвергера и балет «Куйручук» К. Молдобасанова и Г. Окунева. Участники съезда обсудили прослушанную музыку и отчетный доклад Правления, в котором были подведены итоги работы киргизской организации за последние пять лет.

О чем же говорил докладчик М. Абдраев и ораторы, выступавшие в прениях?

Есть достижения, но...

Создана первая киргизская симфония. Ее написал А. Тулеев. Симфонию единодушно одобрили. Музыка содержательна, говорили участники съезда, индивидуальна по языку. «В симфонии нет программы, — сказал секретарь СК СССР С. Аксюк, — но мы ощущаем, что она написана о нашей эпохе, о нашем будущем».

Кроме Первой симфонии А. Тулеева, удачными были признаны вокально-симфоничеокая поэма А. Малдыбаева и М. Абдраева «Слава тебе, партия», балет К. Молдобасанова и Г. Окунева «Куйручук». В этих сочинениях развиты новые традиции: обладая яркими национальными чертами, названные работы по своему содержанию, по средствам выражения близки и понятны слушателям других национальностей. Как это достигнуто? Во многом — благодаря творческому отношению авторов к музыкальному фольклору. «Композиторы не боятся свободно развивать элементы народной мелодики и ритмики, — говорил гость из Узбекистана композитор Ф. Назаров, — подвергать темы различным изменениям и превращениям».

Симпатии слушателей завоевал и совсем молодой А. Джаныбеков — автор «Симфонической поэмы», посвященной памяти героя Советского Союза Д. Шопокова. В «Поэме» есть некоторые просчеты. Но, указывая на них автору, участники обсуждения в то же время говорили о его несомненной одаренности, поддерживали стремление серьезно работать.

Да, съезд показал, что киргизские композиторы сделали шаг вперед в овладении крупной формой, большим современным содержанием. Тому свидетельство не только удачи отдельных авторов в симфоническом и кантатно-ораториальном жанрах. За последние пять лет оперный театр Киргизии

каждый год ставил новый национальный спектакль (а в 1960 г. таких спектаклей было два — «Куйручук» и музыкальная комедия А. Аманбаева «Бойдоктор»). Видимо, и в дальнейшем театру будет чем пополнить свой репертуар. М. Абдраев пишет оперу «Олджобай и Кишимджан» (фрагменты из нее прозвучали на съезде), С. Германов — оперу «Сердце матери», К. Молдобасанов — балет «Лисица-пленница».

В области малых форм киргизские композиторы лучше всего показали себя в песне — во время дискуссии ее участники не раз высказывались с одобрением о песнях А. Малдыбаева, М. Абдраева, А. Аманбаева, К. Молдобасанова, Т. Эрматова и других. Об этом говорилось и в докладе. Особо подчеркивалась активная работа киргизских авторов в области детской песни. Сейчас в республике подготовлены к печати два детских песенных сборника для младших школьников и дошколят.

За последние годы композиторская организация республики пополнилась молодежью. Есть перспективы роста СК Киргизии и на будущее: на композиторском отделении музыкального училища занимается 11 человек.

Радуясь сегодняшним успехам киргизской музыки, участники съезда тем не менее не прошли мимо ее теневых сторон. Безусловно, профессиональный уровень киргизских композиторов заметно вырос, однако проблема мастерства, повышения творческой квалификации все еще остается для них первостепенной. Даже в лучших работах (симфония А. Тулеева, поэма М. Абдраева и А. Малдыбаева) обнаружились заметные просчеты.

Характерный недостаток многих сочинений, прозвучавших на съезде, — незавершенность формы. «Авторы порой не умеют довести свои мысли до логического вывода, — заметил белорусский музыковед И. Нисневич, — в результате произведение часто не заканчивается, а просто прекращается». Он же упрекнул киргизских композиторов в однотипности сопоставляемых тем (быстрая, игровая, танцевальная тема, как правило, чередуется с медленной темой элегического характера. И так из сочинения в сочинение).

«Честно надо признать,— сказал С. Аксюк, — что профессиональная квалификация большинства композиторов Киргизии еще невысока. Вы должны дружески соревноваться со своими товарищами из Узбекистана, Таджикистана и Закавказья. А для этого нужно учиться. Путей к совершенствованию своих знаний очень много».

Композиторы Киргизии сами во многом не удовлетворены своей работой, о чем свидетельствует общий критический тон доклада. Многим вокально-симфоническим произведениям, говорил М. Абдраев, свойственны такие серьезные недостатки, как рыхлость формы, фрагментарность, отсутствие активного развития национального материала. Хорошо, что в республике написана симфония, но надо, чтобы и другие авторы смелее обращались к сложным симфоническим циклам. Пока же в их творчестве преобладает жанр сюиты (в лучшем случае поэмы). Это позволило докладчику сделать вывод, что симфоническая музыка развивается в Киргизии все еще слабо.

За последние пять лет появилось сравнительно немного хоровых произведений, особенно для исполнения a cappella (активнее других работали М. Абдраев и Ч. Джумаканов — авторы хоровых сюит без сопровождения). А то, что создано, в большинстве случаев нуждается в серьезной доработке. «В результате, — заметил М. Абдраев, — лишь очень немногие новые сочинения для хора пользуются популярностью в народе». Наконец, очень бедна еще камерная инструментальная музыка Киргизии. Нельзя не согласиться с молодым композитором К. Молдобасановым: «Нашим композиторам, — оказал он, — даже самым талантливым, порой не хватает чувства от-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет