Выпуск № 3 | 1958 (232)

лора, оказываются общими для ряда композиторов XIX в., принадлежащих к разным национальным школам. Таковы секундовые вздохи, сопоставление мажора-минора, удвоение мелодии в терцию и сексту и пр. Их находят у Шуберта, Листа, Брамса, Дворжака и многих других. При широкой популярности основных опер Верди можно было, дать более углубленный стилистический анализ его музыки. Автор же в ряде случаев просто перенес разборы опер из своей прежней, популярного типа работы, почти не расширив их и лишь дополнив нотными примерами, носящими порой случайный характер.

К тому же иногда представляется неоправданным выбор произведений для анализа. Оперы, имеющие несколько редакций, анализируются по последней; это естественно, однако, анализ поздней редакции содержится в главах, посвященных периоду, когда создавалась первая. Подобный принцип изложения материала не может не привести к смещению перспектив в характеристике творчества Верди, если учесть, что редакции «Макбета» отделены друг от. друга промежутком в семнадцать лет, «Дон Карлоса» — в четырнадцать, а «Симона Бокканегры» — почти в четверть века.

Достоинством анализов является их живой ясный язык. Вообще книга легко читается, что является крупным достоинством музыковедческого труда. Пожалуй, чтение затрудняет лишь большое количество цитат, многие из которых чрезвычайно кратки, малосущественны и ничего не добавляют к характеристике, данной автором. Ссылки на предшествующих исследователей порой возникают по незначительным поводам: А. Бонавентура справедливо отмечает, что квартет «Оберто» написан «с порывом и огнем»; Т. Ливанова пишет, что итальянская опера XVIII века не приводит непосредственно к творчеству Россини, Беллини и Верди, а В. Ферман — что «Севильский цирюльник» подводит итог всему столетнему развитию оперы буффа; К. Холл называет либретто Романи монотонными; И. Соллертинский характеризует «Риголетто» как одно из гениальных созданий Верди; М. Друскин указывает, что для Верди характерно сопоставление пунктирного ритма с триольным движением и т. д. и т. п. Не всегда удачны цитаты и из русских классиков, например, чрезвычайно растянутый и малопонятный монтаж из высказываний Серова о Grand opéra.

Обилие ссылок на различных авторов увеличивается и благодаря полному отсутствию цитат из писем Верди по итальянским подлинникам — I Copialettere, Carteggi Verdiani. Л. Соловцова ссылается на многих исследователей, цитирующих в своих работах письма композитора; эти ссылки призваны дополнить основной источник эпистолярии, использованный в книге — собрание писем Верди в английском переводе (1942). Но данный перевод сделан, в свою очередь, с немецкого перевода (1926), — таким образом, большинство высказываний композитора предстают в книге трижды переведенными.

В остальном же большой справочный аппарат, которым снабжена монография, чрезвычайно полезен. В списке произведений Верди приведены все сведения, касающиеся премьер: указаны место и точная дата постановки как первой, так и второй редакций. Перечислены также неизданные юношеские сочинения, названы основные неосуществленные оперные замыслы (жаль только, что без обозначения периода, когда к ним обращался композитор). Список литературы о Верди обширен и знакомит с большим количеством новых работ зарубежных авторов.

В заключение следует отметить, что книга оформлена очень хорошо, с любовью, ее приятно взять в руки.

А. Кенигсберг

МОНОГРАФИЯ ОБ АНТОНЕ РУБИНШТЕЙНЕ

Первый том монографического исследования Л. Баренбойма «Антон Григорьевич Рубинштейн», посвященный жизни и творческой деятельности замечательного музыканта, охватывает период до 1867 года (до ухода Рубинштейна из Петербургской консерватории).

Книга привлекает внимание прежде всего богатством и свежестью материалов, на которых построено исследование. Автор проявил исключительную научную целеустремленность в собирании материалов, большая часть которых рассредоточена в самых различных архивных фондах. Ему удалось разыскать около тысячи неизвестных ранее писем Рубинштейна, найти интересные отзывы о его концертах, затерянные в русской и иностранной прессе, программы и т. п. Из опубликованных автором книги документов следует отметить письма к матери — К. X. Рубинштейн,

_________

Л. Баренбойм, «Антон Григорьевич Рубинштейн», Музгиз, Л., 1957, т. 3 000, ц. 18 р. 30 к.

подлинные стенограммы «Автобиографических рассказов» Рубинштейна (ранее изданных в тенденциозно отредактированном виде), дневники учениц Рубинштейна — Е. и К. Логиновых, воспоминания и письма его жены и другие материалы.

Все это дало возможность автору нарисовать портрет Рубинштейна — одного из самых передовых, талантливых и разносторонних деятелей русской музыкальной культуры, гениального пианиста, неутомимого организатора, одаренного композитора и педагога.

Много нового и интересного найдет читатель в главах, посвященных детству Рубинштейна и его трудной артистической юности. Подробно освещены и годы учения у А. Виллуана (последнему посвящен, в сущности, небольшой самостоятельный очерк), и первые концертные триумфы. Среди газетных рецензий, полных неумеренных восторгов и преувеличенных сравнений, автор книги нашел проницательные отзывы на выступления мальчика-пианиста. Например, венский рецензент А. Бехер писал о юном Рубинштейне: «Это настоящая художественная душа, которая, думается, призвана достигнуть таких солнечных высот исполнительского мастерства, которых до него никто не достигал...» (стр. 55).

Тщательно, насколько позволяет материал, прослеживает Л. Баренбойм, как формировались взгляды Рубинштейна во время пребывания за границей в 1844–1848 годах и в первые годы по возвращении, подчеркивая его встречи с передовыми людьми эпохи. Подлинный текст стенограмм «Автобиографических рассказов» дал возможность внести существенные уточнения в известный эпизод знакомства Рубинштейна с М. Петрашевским и показать неслучайность этой встречи. Да и во всей книге А. Рубинштейн показан как человек передовых общественных взглядов, что в большинстве случаев вполне убедительно аргументируется.

Правда, иногда автор, увлеченный героем своей книги, делает слишком многозначительные выводы из приводимых фактов. Так, о Петрашевском в книге сказано следующее: «Естественно, что он искал сближения с молодым умным русским музыкантом, вернувшимся на родину из Берлина, где он был очевидцем революционных мартовских событий, а возможно, и сам принимал в них участие» (стр. 93). Но подлинные стенограммы «Автобиографических рассказов» не подтверждают этих фактов, а говорят лишь о желании восемнадцатилетнего Рубинштейна «отправиться на площадь вместе с другими» (стр. 406). И если даже сделать поправку на то, что, диктуя «Автобиографические рассказы», Рубинштейн обходил вопрос об участии в революционных событиях 1848 года, все же по пытка превратить свидетеля событий в их участника представляется натяжкой.

Также весьма сомнительно предположение, что любимый девиз Рубинштейна «Еpur si muove» («А все-таки она вертится!») «сложился под влиянием широко известной в те годы литографии Оноре Домье «Современный Галилей» (стр. 376). Литография эта изображала революционера, прикованного к стене тюрьмы.

Большой интерес представляет раздел «Рубинштейн — один из организаторов русской музыкальной жизни 60-х годов». Гигантская по своему размаху музыкально-общественная деятельность Рубинштейна и ее исторически неизбежные противоречия получили в книге убедительное, объективное истолкование.

Освещая взаимоотношения Рубинштейна с деятелями балакиревского кружка и А. Серовым, Л. Баренбойм развивает мысли, высказанные в свое время Б. Асафьевым в статье «Их было трое»1, и приходит к правильному выводу:

«И Рубинштейн и его оппоненты из среды передовых русских музыкантов были борцами за великое будущее русской музыкальной культуры, борцами страстными, а потому и пристрастными, натурами, непримиримыми даже в своих заблуждениях. Каждая из сторон, убежденная в своей правоте, давала волю своему боевому темпераменту и не избегала прямых и резких суждений. История вынесла этим замечательным борцам свой приговор. Он был сформулирован Асафьевым в отношении трех из них — братьев Рубинштейнов и Балакирева... «Различного склада ума, таланта и вкусов энтузиасты музыки, они взаимно восполняли друг друга, совершая великое, чутко угаданное ими историческое дело: содействовать подъему музыки в

_________

1 Б. В. Асафьев. Избранные труды, т. Ill, М., 1954.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет