Выпуск № 7 | 1956 (212)

Радиоспектакль о Моцарте

М. ЩЕГЛОВ

Театрализованные биографии великих композиторов прошлого занимают видное место в музыкально-образовательной работе, проводимой нашим радио. Музыкально-биографический спектакль по радио в живой форме знакомит слушателей с основными событиями в жизни композитора; он может заставить заново прочувствовать великое музыкальное творение, непосредственно связав его с каким-то значительным моментом духовной эволюции художника; наконец, он, как правило, содержит много музыки, и, что особенно важно для целей популяризации, не «академически» звучащей, но естественно сопровождающей эпизоды жизненной борьбы гения. Это приучает неподготовленного слушателя осознавать человеческое содержание в самых отвлеченных и подчас сложных музыкальных формах.

С другой стороны, очевидно, что при самом малейшем «попущении» относительно фактической обоснованности и художественного вкуса — в погоне за «понятностью» — здесь открывается немалый простор для разного рода вульгаризаций...

То, что нам до сих пор приходилось слушать в этом роде по радио, было очень уязвимо именно в этом отношении. К сожалению, за последние годы установился некий несложный штамп трактовки и подачи по радио биографий великих музыкантов прошлого. Несмотря на некоторые интересные страницы и в «Бетховене», и в «Григе», и в «Глинке», — жизненный путь каждого из этих композиторов в биографических радиоспектаклях определялся самыми общими чертами, общими для всех: гордое одиночество — «вызов веку», народность, передаваемая прежде всего в сценках... с извозчиками, служанками и посетителями кабачков, травля со стороны космополитической «светской черни» и, конечно, мягкий голос какой-нибудь знаменитой женщины, чье имя связывается с именем композитора... Может быть, все это верно по фактам, но слишком уж общо, дидактично, навязчиво, слишком уж подводит индивидуальную биографию гения под общую абстрактную схему жизни прогрессивного музыкального деятеля.

Как правило, очень неудовлетворительным с художественной стороны, неталантливым бывал литературный текст таких радиопередач. Единственное средство создания образа по радио — это речь героя и... музыка. Трудно, конечно, воссоздать титанический образ живого Бетховена с помощью лишь звуковых средств; но, однако, когда в передаче, посвященной жизни и творчеству Бетховена, герой под музыку «Лунной сонаты» сдавленно произносит нелепые слова: «Бедный Бетховен, нет тебе личного счастья... нет тебе личного счастья», — то этого нельзя не признать и литературной безвкусицей и музыкальной бестактностью.

Проблема литературного текста музыкальных радиопередач вообще представляется нам весьма важной; музыка говорит сама за себя, и музыка эта — гениальная... Словесный же текст должен

быть по меньшей мере высокохудожественным, чтобы не оскорблять слуха рядом с вечно прекрасными симфониями, сонатами и ариями.

Полностью сознавая специфический характер подобных передач, имеющих прежде всего музыкально-образовательные цели, мы, однако, вправе требовать большего: не просто сообщить слушателю ряд полезных для самообразования сведений, а дать волнующую картину жизни ушедших эпох; чтобы в них не просто были разложены «по голосам» известные эпизоды из биографии композитора, но ожили образ великого человека и образы людей, его окружавших; иначе говоря, такая радиопередача должна быть не более или менее удачной подборкой музыкально-мемуарных материалов, излагаемых зачем-то в форме сценической радиокомпозиции с музыкой, а художественным произведением, рассказывающим о «героической» жизни великого композитора, раскрывающим самую «душу» его музыки.

В противном случае слушателю прививаются самые упрощенные представления о музыкальном творчестве, о жизни великого художника... Трудно слушать, как мнимый Чайковский или Бетховен в монологах, предшествующих звучанию их великих творений, либо фальшиво декламируют какое-нибудь из записанных мемуаристами изречений, либо популярно «объясняют» смысл своего творчества в стиле третьесортного путеводителя... Уж не лучше ли тогда прочесть квалифицированную лекцию о жизни и творчестве композитора, щедро проиллюстрировав ее текст музыкальными записями, чем ставить помпезные сцены, где сложные, полные обаяния люди говорят, как тупые дидакты, фальшиво играющие роли гениев?..

...С тем большей радостью мы отмечаем появление в эфире нового радиоспектакля о Моцарте, подготовленного Всесоюзным радио (сценарий Н. Реброва, режиссер С. Гиацинтова). Эта передача, хотя и содержит еще кое-какие привычные штампы, в целом представляется нам явлением, отрадно новым для нашего музыкального радио. Сценарий Н. Реброва — это прежде всего оригинальное литературное произведение: пьеса о жизни великого Моцарта, воскрешающая черты живой, необыкновенно привлекательной личности гениального композитора. В спектакле схвачен колорит времени и, главное, широко звучит одухотворенная музыка Моцарта.

Во всем этом автору пьесы хорошо помогло режиссерское искусство С. Гиацинтовой, помогли актеры, в ряде случаев отлично овладевшие текстом, и, в особенности, замечательный чтец «от автора» — Д. Журавлев.

С самых первых, всегда волнующих тактов широко известной соль-минорной Симфонии Моцарта (это своеобразная музыкальная «рамка» передачи) мы оказываемся вовлеченными в возвышенно-романтическую атмосферу жизни, борьбы, творчества гениального композитора. Спектакль представляет собой драматизированную хронику жизни Моцарта, начиная с детских лет; короткие сцены, повествовательные заставки «ведущего» чередуются с музыкальными эпизодами, и все это сливается как бы в единую поэму...

Вот вступительный текст — яркая картина старинного Зальцбурга; вот первые музыкальные занятия чудо-ребенка вместе с сестренкой Наннерль под руководством отца — придворного музыканта князя архиепископа Зальцбургского...

Первая часть передачи — «Детство» рассказывает о восхитительной заре моцартовского творчества, о его ранних триумфах в европейских столицах, о полулегендарных свидетельствах его гениальности, проявившейся чуть ли не в младенчестве. И в то же время здесь обрисован живой облик непоседливого и жизнерадостного мальчишки с душой поэта, каким, вероятно, и должен был быть дитя-Моцарт.

Поэтичны и полны юмора отдельные, наиболее удачные сцены этой части спектакля: например, в монастыре францисканцев, когда почтенные отцы-монахи, не видя фигурки маленького музыканта, сидящего за церковным органом, толкуют о «чуде», заставляющем звучать инструмент... Прелестная встреча маленького Моцарта с двумя «живыми куклами» — принцессами во дворце австрийского императора.

Наивно выглядит лишь маленькая сценка, когда отец Моцарта впервые убеждается в музыкальной одаренности своего сына: «Слушай, папочка! (диссониру-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет