Выпуск № 6 | 1956 (211)

опубликовано стихотворение Р. Кудашевой «Елка», ставшее вскоре текстом детской песенки; музыку к ней написал Леонид Карлович Бекман (1871–1939).

Агроном по специальности, окончивший в Москве естественный факультет университета и Петровскую сельскохозяйственную академию, Л. Бекман был страстным любителем музыки. Совместно со своей женой, известной русской пианисткой Е. А. Бекман-Щербиной, он написал много песен для своих дочерей. Из лучших песен в 1906 году был составлен и издан в Москве небольшой сборник. Сборник назывался «Верочкины песенки». Музыку шести песен этого сборника, в том числе «Елочку», написал Л. Бекман, музыку остальных — Е. Бекман-Щербина.

Вскоре «Елочка» стала широко популярной детской песней. Из поколения в поколения передаются ее простые, задушевные звуки. В наше время эта песня стала своеобразным «гимном» новогодней елки, ее ежегодно подхватывают миллионы звонких детских голосов.

Музыка — Театр — Кино

ОПЕРА «ДОН-ЖУАН» НА ЭКРАНЕ

В Центральном Доме композиторов состоялся просмотр нового английского фильма «Дон-Жуан». Фильм, выпущенный фирмой «Harmony-Films», воспроизводит оперу «Дон-Жуан» Моцарта в таком виде, как она была показана на моцартовском фестивале 1955 года в Зальцбурге.

С первых же тактов увертюры зритель чувствует себя перенесенным в обстановку праздничного спектакля в оперном театре Зальцбурга, родного города Моцарта. Праздничного не только благодаря яркости красок, превосходному музыкальному исполнению, режиссерской выдумке постановщика Герберта Графа, но и прежде всего благодаря благоговейному отношению всего коллектива артистов к авторскому замыслу. Спектакль идет под управлением недавно скончавшегося выдающегося немецкого дирижера Вильгельма Фуртвенглера и является его последней работой.

Перед авторами фильма стояла трудная задача — сохранить все особенности спектакля и в то же время сделать его произведением киноискусства. Постановщик фильма Пауль Циннер проявил большой художественный такт, умело сочетая показ всего сценического пространства с отдельными, драматургически важными в данный момент эпизодами. Особенно продуктивным для экранизации такой оперы, как «Дон-Жуан», оказался прием демонстрации крупным планом одного или нескольких действующих лиц во время исполнения ими арий или ансамблей; здесь сценическое действие как бы временно замирает, и внимание слушателя приковано к психологическим переживаниям героев. Насколько повышается сила воздействия таких эпизодов, как сцена Донны-Анны и Дон-Оттавио в первом действии или трио масок на балу, когда они как бы «выхвачены» из общей массы объективом киноаппарата! Умелая и музыкально оправданная расстановка драматургических акцентов во многом усиливает впечатление.

Дирижер, режиссер и исполнители достигли в спектакле превосходного ансамбля. Во всем проявляются сила, яркость, и в то же время пленительная мягкость, изящество, тончайшая выработанность деталей, составляющие основу моцартовского искусства. Спектакль пронизан единым музыкальным дыханием. Исполнению Фуртвенглера свойственны блеск, энергия, безупречное чувство ритма. Свобода сопоставления двух основных образов увертюры — трагического и ярко жизнерадостного — поражает смелостью. Эта же смелость, свобода, контрастность определяют выпуклую лепку образов. Полна глубочайшей выразительности сцена смерти Командора, широко и помпезно звучит музыка финала, в стремительном темпе проносятся комедийное дуэттино Дон-Жуана и Лепорелло и знаменитая ария Дон-Жуана. Особенно поражают безукоризненные по стройности ансамбли и глубоко

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет