Ирми — В. Терн
Грета, Оливер), а финальные сцены требуют драматургически более законченного решения. Но эти недочеты отступают перед несомненными достоинствами либретто: в нем есть руководящая мысль, есть сценичность и легкость развития действия.
Автор музыки Борис Кырвер хорошо чувствует жанр. Его музыка напоена светлой, мягкой лирикой. Ему свойственен также добродушный юмор, а иногда и тонкая ирония. В песнях Б. Кырвера, завоевавших популярность у эстонских слушателей, привлекает мелодичность, лиричности образов, связанных с молодежными, пейзажными, патриотическими и другими мотивами. Все это нашло свое отражение в оперетте.
Но, оценивая в целом музыку Б. Кырвера, нельзя пройти и мимо ее недостатков. Взятая вне действия, она во многом теряет силу художественного воздействия. Вне сцены, вне текста меркнет ирония, бледнеет лирика, обнаруживаются непреодоленные реминисценции. Нам думается, что это происходит у Б. Кырвера (как и у многих других авторов) от несколько «облегченного» понимания задач и возможностей опереточного жанра.
Музыкально-драматургическая структура оперетты «Только мечта» представляет собой цепь отдельных песен, куплетов, танцев, небольших вокальных ансамблей и хоров, вплетенных в действие. Развитые музыкальные формы (финальные ансамбли или арии), так же как и последовательное тематическое развитие, здесь отсутствуют. Такой чисто водевильный тип драматургии встречается в оперетте довольно часто. Иногда он бывает оправдан. И все же хочется, чтобы каждый музыкальный номер более полно и образно выражал характерные черты героя или сценической ситуации.
Такой полноценностью выражения и творческой оригинальностью обладает далеко не вся музыка оперетты. Возьмем, например, ту ее сферу, где господствуют джазовые интонации и ритмы. В ряде случаев Б. Кырверу удается подчинить средства джазовой музыки основной идейной задаче. И тогда зритель «слышит» его насмешку над уродливыми сторонами буржуазной культуры. Одним из примеров такого рода является песенка из второго действия под названием «Любовный зов слона».
Во многих же других «джазовых» номерах оперетты отсутствует какое-либо худо-
Сцена из второго акта
жественное обобщение: она мало чем отличается от обычных фокстротов и румб.
Аналогичные замечания вызывают музыкальные характеристики некоторых героев (например, репортера Оливера, его друга Оскара, дочери директора магазина Греты и подрули Оскара Толли); здесь также заметны непреодоленные влияния старой оперетты. Композитор и либреттист нетворчески заимствовали некоторые образы из арсенала старой венской оперетты.
Среди лирических эпизодов музыки Б. Кырвера есть несомненные удачи. Так, в песенке инвалида (третье действие) композитор верно передал покорную грусть обездоленного судьбой бедняка. Простая по ритму и мелодической структуре, эта вальсообразная песенка содержит выразительный, запоминающийся образ.
Менее законченны другие лирические музыкальные характеристики. В мелодически привлекательных песнях основных лирических героев оперетты — Айна и Ирмы чувствуется их душевная чистота. Но все же музыка этих песен недостаточно индивидуализирована; иногда ей свойственны ритмо-интонационная инертность, рыхлость, формы. Укажем, например, на песню молодого архитектора Айна (первое действие), мелодия которой строится на несколько механических секвенционных повторах.
В спектакле театра «Ванемуйне» искусство режиссера и певцов во многом сглаживает недостатки либретто и музыки.
Коллектив этого театра неоднократно, проявлял ценную творческую инициативу в постановке новых советских произведений. Радует, что и на этот раз его инициатива увенчалась успехом: спектакль в целом оставляет очень хорошее впечатление. Живой вереницей проходят на сцене фигуры канувшего в вечность буржуазного быта старой Эстонии. В сценическом воплощении типов прошлого видны жизненная естественность и чувство художественного такта.
Запоминается в исполнении артистки Эло Тамул образ солидной «госпожи министерши», высокомерной с людьми «низшего круга» и благосклонно снисходительной в окружении буржуазного общества.
Сцена из второго акта
Фото Ю. Луйна
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Партия — наш рулевой 5
- Пьер Дегейтер — автор «Интернационала» 9
- Из прошлого 18
- Музыка — массам 25
- Вопросы музыкознания в республиках Закавказья 31
- Песнь Родине (Заметки о творчестве А. Мачавариани) 42
- Скрипичный концерт Б. Клюзнера 49
- Ответственность перед народом 55
- Хорошая музыка — прежде всего! 58
- За творческие дерзания, за творческую дружбу 61
- Воспитание музыковедов 65
- Слово певца 67
- Моцарт и современность 70
- Новые песни Гуцульщины 81
- Навстречу съезду композиторов (Корреспонденции) 88
- «Шасенем и Гариб» 95
- «Белая акация» 100
- «Только мечта» 104
- Дневник концертной жизни 108
- Концерты Франца Конвичного 110
- Симфонический концерт советской музыки 111
- Пражский ансамбль 112
- Авторские вечера 113
- Концерты органной музыки 115
- Нелли Школьникова 116
- Хроника концертной жизни (Москва, Ленинград, Киев, Минск, Таллин, Свердловск, Куйбышев, Молотов, Ворошиловград, Хабаровск, Днепропетровск) 116
- Музгиз и «музниз» (Фельетон) 123
- Из писем читателей. О массовых музыкальных изданиях 125
- Американские встречи 126
- Акико Сэки — лауреат Международной сталинской премии 135
- Новая французская музыка 140
- Поездка в Голландию 143
- Американская печать о концертах Д. Ойстраха. — Советские музыканты в Румынии. — В зарубежных музыкальных журналах. 145
- «Музыка нового мира» 151
- «Искусство в свободной Корее» 153
- Новые издания «Летописи» Римского-Корсакова 154
- Популярная книжка о Мусоргском 157
- Нотографические заметки 160
- Хроника 163
- Памятные даты. А. С. Аренский 169
- Письмо в редакцию. Когда в Запорожье будет симфонический оркестр! 170