Н. Челяпов

Основные вопросы советского музыкального творчества

Съезд писателей дал много материала для постановки и разработки ряда проблем не только в области литературы, но и других искусств, в том числе и музыки.

Одной из важнейших проблем, занимавших внимание съезда, а вернее сказать — самой важной и основной, явилась проблема качества художественного произведения. И выступление секретаря ЦК партии т. Жданова, и речи основных докладчиков на съезде — в первую очередь доклад А. М. Горького, — и высказывания выступавших писателей и критиков акцентировали именно эту проблему.

Что же такое проблема качества в художественном творчестве? Это — прежде всего вопрос о содержании художественного произведения. Наша великая социалистическая стройка, превращение отсталой, нищей, крестьянской страны в страну индустриальную, вооруженную передовой техникой, превращение прежней «тюрьмы народов» в союз равноправных, братски объединенных наций, переделка мелкособственнической идеологии крестьянства, изживание всех остатков капитализма в экономике и сознании людей, грандиозный рост культурного уровня трудящихся, создание национальной по форме и социалистической по содержанию культуры — все это Дает исключительный по своей грандиозности и глубине материал для художественного творчества.

Подлинно советский художник не может не проникнуться пафосом великой борьбы за социализм, не может не испытывать бешеного негодования и непримиримой вражды ко всем врагам социализма и рабочего класса, в каком бы виде они ни являлись и какую бы личину они ни надевали.

Этот пафос строительства и борьбы и является той тенденциозностью, которою должно быть проникнуто советское художественное творчество — тенденциозностью, о которой говорил на съезде писателей т. Жданов. Да, советское искусство, в том числе и музыка, должно быть тенденциозно, и мы гордимся этой тенденциозностью, ибо она является художественным отображением таких «тенденций» рабочего класса и его партии, с великим вождем т. Сталиным во главе, как: уничтожение всякого рабства экономического, политического, национального, уничтожение классов, уничтожение всякой эксплуатации человека человеком, раскрепощение человеческой личности от всех пут и цепей, тысячелетиями сковывавших создателя культуры — трудящегося. Но искусство потому и является художественным творчеством, что оно отображает объективную реальность в конкретных образах, облеченных плотью и кровью, в образах живых людей, человеческих дел,

чувств, мыслей и переживаний. Не схемы, не штампы, хотя бы и олицетворящие правильные лозунги и идеи, а жизненные, лепкие, облеченные в живую конкретность люди с их радостями, страданиями, борьбой, победами и поражениями, их отношениями друг к другу, живые картины окружающей этих людей обстановки и т. п. — вот что является содержанием нашего художественного творчества.

Не изолированный от жизни и масс, не замкнувшийся в узеньком, а поэтому и крайне бедном, кругу своих индивидуалистических размышлений и «переживаний» субъект является героем и объектом советского художественного творчества. Мы знаем, что буржуазное и мелкобуржуазное искусство XIX столетия давало неоднократно замечательные и даже гениальные произведения, изображающие именно такого, замкнувшегося в узком кругу своих личных мыслей и переживаний, человека. В особенности много таких произведений дало романтическое искусство, в том числе и музыка. Но этого рода произведения бывали и могли быть яркими только тогда, когда подобное изображение человека было своеобразной формой социального протеста. Как совершенно правильно говорит А. М. Горький в своей статье «Литературные забавы»: «В Европе XIX — XX вв. подлинно художественно изображенная личность это — или критик буржуазного общества, или нытик, человек, который хочет жить независимо от первой — материальной — и второй — социальной — природы, хочет жить «сам по себе», как подсказал ему машинально мысливший старичок из Кенигсберга (т. е. Кант. — Н. Ч.), основоположник новейшей философии индивидуализма»1.

Человек, как субъект советского художественного произведения, это — живой индивидуум, живая личность в ее слиянности с коллективом, с классом, строящим социализм. Этот человек — не бездушный манекен. Он не только работает, сражается с врагом и марширует на демонстрациях. Он умеет нежно любить, наслаждаться природой, ненавидеть своих классовых врагов, беззаботно веселиться и заразительно смеяться.

Но если советское художественное творчество успешно разрешает проблему содержания (хотя о музыке этого сказать в той же мере нельзя), то ему еще много надо работать над созданием адекватной художественно полноценной формы своего выражения. Первое в мире по глубине и значительности своего содержания советское искусство должно быть мастерским и по своей форме. В этом отношении советскому музыкальному творчеству недостает еще многого. В нем еще не преодолены до конца то — некритическое перенесение в советскую музыку приемов буржуазного западноевропейского «изыска» последних десятилетий (урбанизм, машинизм, разорванность формы и оркестрового звучания и т. п.), то — эпигонское повторение технологических приемов конца XIX и начала XX столетий, то — беспомощное искание нового ради «нового», не обусловленное идейно-художественными принципами, то, наконец, — просто техническая недоделанность, как результат недостаточной грамотности, а отсюда примитивный «провинциализм», совершенно недостойный великого искусства социализма.

На путях создания музыки, достойной нашей эпохи, перед советским композитором лежат несомненно значительные трудности. Непреодоленные интеллигентско-индивидуалистические настроения, неизжитые остатки идеалистической идеологии, груз формально-академических

¹ См. «Правду» и «Известия» от 18 января 1935 г.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Основные вопросы советского музыкального творчества

Содержание