Г. Уствольская обратилась к миру народных сказаний и песен и написала былину для голоса и симфонического оркестра «Сон Степана Разина». Это произведение, не свободное от многих недостатков, свидетельствовало вместе с тем о движении вперед.
После ряда менее значительных работ (отметим здесь привлекательную по свежести музыку к кинофильму «Болдинская осень») Уствольская показала недавно крупное сочинение, над которым трудилась около двух лет, — вокально-симфоничеокую поэму для солиста, мужского хора и оркестра «Человек с горы Высокой» (на слова Н. Глейзарова). Это поэма об уральском шахтере-стахановце, о его пути к трудовому подвигу.
Создать музыкальное произведение о новаторе труда — это уже сама по себе новаторская задача. Не сразу поняла Уствольская, что и как должна она выразить в своей поэме. В первых вариантах был отражен больше труд без человека, чем человек в труде. Дружеская критика помогла молодому композитору улучшить сочинение.
Правда, в нем и сейчас далеко не все удачно. В поэме слишком много речитативов, вытесняющих певучую мелодию, нет настоящей цельности формы, недостаточно использованы возможности оркестра. Трафаретен, маловыразителен поэтический текст.
Но надо выделить новые и ценные «зерна», которые, несомненно, имеются в поэме Уствольской. Композитору удались некоторые яркие черты в обрисовке нового героя — передового советского рабочего. Интересен жанровый облик произведения: в рамках сонатной формы сочетаются рассказ, монолог, хоровые картины — описания и эпизоды непосредственного действия. В мелодике важную роль играют современные массово-песенные интонации. К сожалению, композитор недостаточно использовал возможности их развития.
Л. Пригожин окончил консерваторию в 1951 году. Сильные и самобытные стороны композиторской индивидуальности Пригожина определились еще в студенческие годы. Они — в умении передать стремительный натиск стихийных сил либо суровую сдержанность эмоций.
Когда три года назад, преодолевая формалистические заблуждения, молодой композитор впервые обратился к теме народа (по любопытному совпадению его привлек тот же герой, что и Уствольскую, — Степан Разин), сильные стороны его дарования смогли раскрыться в полной мере. Он написал хорошую кантату, исполненную с уопехом на майском смотре 1950 года. Но уже тогда были ясны слабые стороны Пригожина: скованность, некоторая абстрактность его лирики, боязнь непосредственного, прямого эмоционального высказывания.
Достоинства и недостатки молодого композитора отчетливо выступили в его работе над оперой «Я сын трудового народа» по повести В. Катаева (написаны одна картина первого акта и целиком второй акт). Первая половина второго акта — народная хоровая сцена — захватывает силой выражения крестьянского горя, в ней чувствуется благотворное влияние Мусоргского. Чистотой и безыскусственностью лирических чувств привлекателен и заключительный дуэт. Это свидетельствует о том, что Пригожину вполне под силу создание крупного произведения. Но ряд других сцен показывает, что ему еще нехватает умения перевоплощаться в своих героев, глубоко раскрывать их душевные состояния.
Причина этих недостатков — не совсем верное понимание того, в чем заключается композиторская индивидуальность. Пригожину кажется, что сохранить свое лицо он сможет только в том случае, если не будет выходить за пределы того довольно узкого круга идей и чувств (и связанных с ними выразительных средств), которым он нарочито ограничил себя. Без изучения и познания полноты жизни не может расти и творить советский художник. Но одного лишь разнообразия жизненных наблюдений также еще недостаточно для создания полноценного произведения.
Подтверждением этого может послужить творческий опыт молодых композиторов Н. Агафонникова и Н. Шахматова. Оба они стремятся деятельно участвовать в музыкально-общественной жизни, связаны с художественной самодеятельностью, часто встречаются с рабочей и студенческой молодежью. Летом прошлого года Агафонников и Шахматов побывали на великих стройках: первый в Каховке, второй на строительстве Куйбышевской ГЭС.
Трудно судить пока о результатах поездки Агафонникова. За минувший год он показал только две удачные песни. Н. Шахматов во время своей поездки на строительство создал несколько песен: «Жигулевские горы», «Песня комсомольцев Куйбышевгидростроя» и др. Вернувшись в Ленинград, закончил «Кантату о Волге».
В этой кантате есть привлекательные черты. Молодому композитору свойственны естественность высказывания, стремление к мелодической распевности в духе русской народной песни. Но при этом на кантате лежит отпечаток некоторой творческой пассивности автора. Шахматов своими глазами видел ту стройку, о которой пишет. Но почему же из своих впечатлений он не извлек того нового и своеобразного, что могло бы стать основой самостоятельного разрешения темы?
И вот мы опять встречаем в его кантате воспоминание о прошлом (с обязательными бурлаками), трудовую песню — перекличку молодежи, картину «завтрашней прогулки», славу в финале.
В кантате Шахматова есть немало искренних страниц светлой, безмятежно радостной музыки. Но музыке этого произведения нехватает настоящей эмоциональности и творческого своеобразия. Оттого и отдельные музыкальные образы кантаты получились недостаточно выпуклыми и индивидуализированными. А между тем Шахматов мог бы добиться большего — достаточно напомнить его песню «Жигулевские горы» (ее мелодия использована и в кантате), в которой есть черты интонационной самобытности.
Композиторская молодежь Ленинграда работает над важнейшими темами современности. Социалистический труд, его героев, вдохновителя всех побед советского народа — великого Сталина прославляют в своих произведениях Г. Уствольская («Человек с горы Высокой»), Н. Шахматов и Ю. Зарицкий (кантаты о Волге), Ю. Прокофьев и Ш. Симонян (опера для юношества «На берегу Севана»), Н. Агафонников (песни, симфоническая поэма «Каховка»), Н. Червинский (балет «Родные поля»), Н. Осетрова-Яковлева (кантата «Утро нашей Родины») и др.
Борьба прогрессивного человечества за мир — тема творческих работ В. Чистякова («Узник», «Песнь труда и борьбы»), Д. Соловьева (песня «На бой за мир»), А. Чернова (песня «Миру — мир»).
Страницам героической истории нашего народа посвящают оперные замыслы Л. Пригожин («Я сын трудового народа») и А. Чернов («Кирилл Извеков»),
Из этого беглого обзора видна тематическая устремленность ленинградской композиторской молодежи. И все же она далеко не охватывает всего богатства жизненных тем. Все еще недостаточно, ограниченно показаны в ее творчестве замечательные дела трудящихся Советской страны, в частности Ленинграда. Не появляется новых произведений, воскрешающих героические образы Великой Отечественной войны. И что совсем удивляет — в творчестве молодых композиторов почти вовсе не отображается жизнь их сверстников, рабочей, колхозной и студенческой молодежи.
Важнейшая задача молодых композиторов Ленинграда — это овладение высотами профессионального мастерства.
Годы, прошедшие после разгрома формализма, ознаменовались серьезным ростом композиторской молодежи Ленинграда, ясно увидевшей, в чем заключается истинное мастерство и какие пути ведут к нему. Но успехи сказались пока что преимущественно в области малых форм. Эстрадные пьесы Е. Сироткина, многие номера из театральной музыки Ю. Прокофьева, Ш. Симонян, Д. Толстого, А. Чернова обнаруживают умение и хороший вкус их авторов, известную свободу и мастерство пользования оркестровыми средствами и т. д.
Значительно хуже обстоит дело с крупными симфоническими и вокально-симфоническими произведениями. К каждому из них приходится предъявлять серьезные претензии в отношении формы. Убедительность воплощения интересных и содержательных замыслов часто снижается из-за разбросанности, отрывочности изложения.
В некоторых произведениях форма страдает из-за чрезмерного обилия материала (в симфонической поэме Д. Толстого «Сын народа» четыре музыкальных темы, в «Человеке с горы Высокой» Г. Уствольской еще более).
Некоторые композиторы не научились выковывать выразительно яркий тематический материал, многие же не владеют мастерством симфонического развития.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Работа классиков над оперным сценарием 7
- Творчество ленинградских композиторов 15
- Композиторская молодежь Ленинграда 20
- «Белая береза» (Симфоническая поэма А. Нестерова) 24
- Народность советской песни 28
- Мои мысли о песне 32
- Певцы ждут новых песен 34
- Не забывать о запросах народа 36
- Против кабинетной критики 38
- Заметки слушателя 40
- Запросы хоровой самодеятельности 42
- О национальной специфике музыки 44
- Программный симфонизм Ф. Листа 51
- Сестры Федоровы 58
- На старом уральском заводе 67
- Алябьев в Сибири 73
- Письма к А. Верстовскому 78
- Стажеры Большого театра 90
- Еще раз об оперетте (К итогам совещания об оперетте) 94
- «Юность Шопена» (Польский фильм) 99
- Из концертных залов 102
- Харьковские композиторы 109
- В Житомире 110
- По страницам газет 112
- О русском народном многоголосии 114
- Книга о Калинникове 116
- Очерк о Карловиче 117
- Популярные брошюры — «Лекции» 118
- Симфоническая увертюра Алябьева 120
- Сборник грузинских скрипичных пьес 121
- Об одном песенном сборнике 121
- Книжные и нотные новинки 122
- Хроника 123
- Письмо из Румынии 126
- Зарубежная хроника 128
- Памятные даты 129
- Письмо в редакцию 130