Антонида, Б. Блоут — Сабинин, Яр. Добра — Ваня.

Премьера «Ивана Сусанина» имела огромный успех, публика приветствовала артистов восторженными овациями. На спектакле присутствовали посол СССР в Чехословакии М. А. Силин, министры Зд. Неедлы и В. Копецкий. М. А. Силин передал благодарность всем участникам спектакля. Как сообщает «Руде право», он подчеркнул, что «советский народ любит оперу «Иван Сусанин», так же как и все творчество Глинки, который, показав в этой опере эпизод из русской истории, выразил чаяния народа и его силу в борьбе с врагом». Посол М. А. Силин отметил большую удачу спектакля, в котором всё, что переживали актеры на сцене, переживали и зрители. В заключение он пожелал артистам дальнейших успехов в работе, которые должны быть также успехами искусства народно-демократической Чехословацкой республики.

Спектакль «Иван Сусанин» явился значительным событием культурной жизни Народной республики Чехословакии. Он явился новым вкладом в дело укрепления дружбы между народами СССР и Чехословакии и, несомненно, поможет передовым чехословацким музыкантам в их борьбе за реалистическое искусство.

Е. П.

Книга о советской музыке

Среди многих музыковедческих работ, журнальных статей, газетных заметок и исследований, посвященных проблемам советского музыкального творчества, опубликованных на протяжении последних лет за рубежом, выделяется содержательная брошюра датского критика Эрика Сталь «Советская музыка в историческом и современном освещении».

Изданная в 1949 году Обществом датско-русского сотрудничества, брошюра Э. Сталя рассказывает о важнейших явлениях в советской музыкальной жизни в свете недавних постановлений ЦК ВКП(б) по идеологическим вопросам. Положительное значение работы Э. Сталя — в том, что она помогает разоблачению многих выступлений реакционных буржуазных музыковедов, критиков и композиторов, пытающихся своими клеветническими писаниями опорочить советскую культуру. Знакомство с брошюрой Э. Cталя убеждает, что автор основательно изучил не только материалы, связанные с историей музыкального искусства Советского Союза, но и важнейшие высказывания по вопросам эстетики Белинского, Чернышевского, Мусоргского, Максима Горького. Книга в популярной форме излагает идейно-эстетическую основу советского искусства, базирующегося на философии марксизма-ленинизма.

Для того, чтобы судить об атмосфере, в которой создавалась брошюра Э. Сталя, достаточно напомнить о том, что историческое Постановление ЦК ВКП(б) о музыке истолковывалось продажной реакционной печатью Дании, как акт, направленный против искусства вообще и против композиторов, поименованных в Постановлении, в частности. Достаточно привести здесь слова Э. Сталя о том, что в Дании многие серьезно верят, что советские композиторы, подвергшиеся критике Центрального Комитета ВКП(б), были сосланы в Сибирь а, может быть, даже и казнены...

Своей работой Э. Сталь стремится помочь датскому читателю узнать правду о музыкальной культуре СССР, познакомить его с основными принципами, определяющими советскую художественную политику, помочь ему понять бесконечное превосходство этих передовых принципов над всеми теориями «чистого» искусства, выражающими лишь полнейший духовный маразм современного капиталистического мира.

Приведя знаменитое определение Чернышевского — «прекрасное есть жизнь», Э. Сталь раскрывает общественное и философское значение этого тезиса гениального русского мыслителя, великого революционного демократа, создавшего материалистическую эстетическую систему.

Для объяснения понятия социалистического реализма Э. Сталь ссылается на известное выступление М. Горького на Съезде писателей в 1934 году, на материалы дискуссии по вопросам социалистической эстетики, имевшей место весной 1948 года в Академии общественных наук при ЦК ВКП(б). Наконец, он дает довольно подробные выдержки из Постановления ЦК ВКП(б) об опере «Великая дружба», комментируя каждое положение этого документа.

Важное место в брошюре занимает краткий очерк истории советской музыки, сделанный по материалам доклада Т. Хренникова на Первом Всесоюзном съезде советских композиторов. В этом очерке Э. Сталь особо останавливается на борьбе двух направлений в русской музыке XX века, показывая реакционную, антинародную сущность модернистского течения и его вредные влияния на развитие творчества ряда советских композиторов. Чтобы дать своему читателю правдивую картину борьбы двух направлений в советском музыкальном творчестве, Э. Сталь приводит краткое изложение выступлений А. А. Жданова на совещании деятелей советской музыки в ЦК ВКП(б), а также материалы собрания московских композиторов и музыковедов, посвященного обсуждению Постановления ЦК ВКП(б) о музыке. Наконец, Э. Сталь приводит краткий отчет о Первом Всесоюзном съезде советских композиторов.

Специальная глава посвящена вопросу о свободе творчества в Советском Союзе. Э. Сталь полемизирует с теми буржуазными композиторами и критиками, которые пытаются противопоставлять мнимую «свободу творчества» в мире капитализма положению композиторов в Советском Союзе, чьи творческие устремления подвергаются партийному воздействию и критике. Глава эта, к сожалению, написана недостаточно ярко и убедительно. Лживые теории, защищающие «свободу творчества» в условиях капитализма, где каждое проявление художественного творчества неизбежно зависит «от денежного мешка, от подкупа, от содержания» (Ленин), не встре-

чают должного отпора у Э. Сталя. Отдавая безусловное предпочтение советскому творческому методу социалистического реализма, говоря о «счастливом положении советских композиторов, имеющих живую и богатую народную музыкальную культуру, на которую они могут опираться, чтобы создавать искусство для народа, отражающее социалистическую действительность и ведущее народ вперед», Э. Сталь, однако, не находит достаточно смелых и сильных слов для того, чтобы заклеймить упадочное, формалистическое искусство буржуазного Запада, как искусство реакционное и антинародное в своей сущности. Он пишет лишь о том, что музыкальное искусство в Европе и Америке «идет по своему кривому пути, и нам будет предоставлено самим преодолевать пропасть между нашей современной музыкой и публикой...».

Брошюра Э. Сталя при всех своих недостатках и известном схематизме изложения все же представляет собой отрадное явление, особенно на фоне клеветнической антисоветской пропаганды, ведущейся в маршаллизованных странах. Брошюра Э. Сталя — одна из немногих серьезных и правдивых иностранных работ о советской культуре, помогающая зарубежному читателю разобраться в явлениях передового музыкального искусства Советского Союза.

Г. М.

В странах народной демократии

Новое произведение Л. Пипкова, посвященное И. В. Сталину

По случаю 70-летия И. В. Сталина известный болгарский композитор Любомир Пипков написал «Героическую увертюру». Увертюра включена в репертуар всех симфонических оркестров Болгарии.

Сто двадцать концертов в честь И. В. Сталина

По решению Комитета по делам науки, искусств и культуры при Совете Министров народной республики Болгарии Дирекция музыкального творчества и исполнительского искусства организовала 120 концертов в честь И. В. Сталина для трудящихся и молодежи.

Лучшие болгарские артисты, певцы и инструменталисты вошли в состав трех концертных бригад.

В бригаде «Болгаро-советская дружба» участвуют Райна Михайлова, Георгий Беляев, Таня Цокова, Анастас Петров, Димитр Кожухаров, Надя Минчева.

В бригаде «Молодая гвардия» участвуют лучшие болгарские молодые певцы и инструменталисты: Лиляна Барева, Эмилия Георгиева, Иорданка Димчева, Илия Генов, Мила Подарева, Андрей Чапразов, Милен Паунов, Руслан Райчев, Живко Бисеров и Валя Бербева.

В третьей бригаде участвуют государственный квартет и заслуженная артистка Констанца Кирова.

Варшавская филармония в 1950 году

Планы Варшавской государственной филармонии на 1950 год предусматривают включение в программы концертов произведений современных польских композиторов. Видное место в репертуаре отведено советской музыке и музыке стран народной демократии.

Среди произведений польских композиторов, которые будут исполняться в текущем году, следует отметить симфонические произведения самых молодых польских композиторов — Сероцкого, Бейрда и Кренца, новые произведения К. Сикорского, новую симфонию Рителя. Кроме того, будут организованы специальные концерты. Среди них концерт, посвященный памяти К. Шимановского, концерт в 40-ю годовщину смерти Носковского, концерт, посвященный творчеству старейшего польского композитора Людомира Кружицкого, концерты, отмечающие 200-ю годовщину смерти Баха.

Варшавская филармония будет продолжать в этом году работу по привлечению нового слушателя, организуя специальные утренники по воскресеньям для трудящихся.

Библиография Ф. Шопена

Среди изданий, опубликованных в Польше в связи с «Шопеновским годом», следует отметить «Библиографию Ф. Шопена», составленную известным польским шопенологом Брониславом Эдвардом Сыдовым.

На 600 страницах собрано около 9000 библиографических данных, относящихся к жизни и творчеству Шопена. В эту библиографию входит всё, что было написано о Шопене до конца 1947 года. Материал последующих двух лет будет дан автором в дополнительном томе. «Библиография» содержит следующие разделы: 1) произведения Шопена, 2) биография Шопена и материалы, относящиеся к ней, 3) музыковедение, 4) литературные и музыкальные произведения, 5) критические статьи и рецензии, 6) библиографические работы, 7) иконография.

«Год Монюшко» в Польше

В Познани прошли недавно торжества, посвященные 30-летию Театра оперы. Эти торжества были связаны с началом «Года Монюшко» и переименованием этого театра в Государственный театр оперы им. Станислава Монюшко.

К этим торжествам театр подготовил оперу Монюшко «Галька». Именно постановкой этой оперы и начал театр свою деятельность 30 лет назад. Опера «Галька» идет в новой постановке известного польского режиссера Леона Шиллера.

Министр культуры и искусства С. Дыбовский, выступивший с речью во время премьеры, заявил, что 1950 род будет посвящен памяти выдающегося польского композитора Станислава Монюшко. «Год Монюшко» связан со 130-летием со дня рождения великого польского композитора, празднование которого перенесено с 1949 на текущий год.