Отлично были сыграны два этюда и экспромт Шопена, «Румынская сюита» Л. Клеппера — интересная по своему ритмическому разнообразию и виртуозному блеску музыка, и «Шесть румынских народных танцев» Бэла Бартока, построенные на фольклорном материале, преломленном, однако, в импрессионистической манере с изысканными и острыми гармониями и ритмами.
С исключительным блеском пианист исполнил «Гопак» Мусоргского, сыгранный с такой увлекательной танцеовальностью, с таким захватывающим весельем и заразительным юмором, что реакцией всего зала была оглушительная буря оваций.
Наш отчет был бы не полон, если бы мы забыли помянуть добрым словом исполнительницу фортепианной партии вокальных и скрипичных номеров Марию Фотино, с честью осуществляющую свою трудную и ответственную задачу.
А. Канкарович
Ансамбль детской оперы
(На просмотре оперы М. Красева «Маша и медведь»)
В феврале нынешнего года в Центральном доме композиторов состоялся просмотр новой детской оперы М. Красева «Маша и медведь», организованный Оперной и Детской секциями Союза советских композиторов. Новое произведение М. Красева исполнял недавно созданный в Москве Ансамбль детской оперы, возглавляемый дирижером Г. Юдиным и режиссером А. Кароновичем. Это было первое публичное выступление нового столичного творческого коллектива.
На протяжении многих лет композитор Красев упорно и с увлечением работает над созданием советских оперных произведений для самых маленьких слушателей, для детей-дошкольников, которым по возрасту еще закрыт вход в большие оперные театры.
Задача, осуществляемая композитором, благородна и чрезвычайно трудна. Простота и занимательность, учет особых педагогических требований и обусловленная возрастом чисто художественная специфика, ограниченность круга доступных дошкольникам выразительных средств и ненасытная широта детской художественной фантазии, — все эти особенности должны самым глубоким и тщательным образом учитываться композитором, рассчитывающим на успех у самой молодой аудитории. Задача нова, ибо в русской музыке прошлого также слишком мало опыта в этой области. Классических детских опер у нас почти нет. Отдельные произведения этого жанра, появлявшиеся на свет в начале нашего века, скорее представляют собой образцы негативного опыта, на примере которого можно научиться, как не надо писать музыку для детей: таковы, например, безвкусные, салонно-слащавые детские оперы В. Ребикова.
Серьезным препятствием для развития творчества в области детской оперы в настоящее время является отсутствие профессиональной исполнительской базы. При наличии в стране значительного числа первоклассных детских драматических театров мы даже в Москве не имеем ни одного профессионального детского оперного театра. Естественно, что многие композиторы склонны считать создание детских опер делом пока бесперспективным, лишенным практического эффекта.
Советская общественность с большим удовлетворением встретила сообщение о награждении М. Красева Сталинской премией 1949 года. Красев — автор детских опер «Муха-цокотуха», «Теремок», «Павлиний хвост», «Морозко», уже популярных в среде детской художественной самодеятельности. Произведения Красева отличаются простотой, мелодичностью, безупречным вкусом, доступностью для детского восприятия. Эти же черты свойственны и новой опере Красева «Маша и медведь», созданной еще в предвоенные годы, а сейчас заново переработанной. Вторая редакция оперы сделана композитором специально для возникшего в Москве нового ансамбля детской оперы, который и показал это произведение.
Состав ансамбля — разновозрастный и разнохарактерный. В нем принимают участие в качестве артистов-певцов солисты Московской филармонии и Мосгорэстрады, вокалисты радиовещания, значительное число студентов Института им. Гнесиных и Музыкального училища им. Глазунова. При некоторой пестроте состава можно все же с удовлетворением отметить, что основной тон в нем задает одаренная, темпераментная молодежь. Студенты-глазуновцы, которые, по профилю своего училища, приобретают не только певческую, но и театрально-сценическую квалификацию, успешно применяют в ансамбле полученные в учебе навыки. Это можно было увидеть и в исполнении «Маши и медведя», хотя элементы театрализации в данном концертном показе оперы были предельно ограничены.
К чести художественных руководителей нового коллектива надо сказать, что уже с самого начала перед исполнителями были поставлены строгие профессиональные требования и объявлена борьба даже малейшему проявлению дилетантизма. И слушатели концерта-спектакля «Маша и медведь» могли убедиться в больших художественных возможностях молодого творческого объединения. Общий сравнительно высокий уровень вокальной одаренности его участников, необходимые сценические навыки, хорошее чувство ансамбля, — эти качества сочетаются с молодым, увлекательным задором.
Задачи, стоящие перед новым ансамблем, весьма сложны и ответственны. Одна из больших, еще не решенных художественной практикой проблем заключается в том, как взрослому артисту исполнять на оперной сцене роли маленьких детей. В драматических театрах для этих целей существует специальное амплуа, и артисты-травести годами специализируются в своей сравнительно узкой области. Оперное искусство не знает аналогичных амплуа. Здесь, повидимому,
решение проблемы следует искать в эмоционально-образных особенностях исполнения, а не в физических свойствах исполнителей.
Это только одна из многих сложных творческих проблем, которые возникнут перед новым ансамблем оперы для детей-дошкольников.
Задачи этого коллектива — велики и многообразны. Как ни мала советская оперная литература для детей младшего возраста, она, однако, по числу значительно превосходит всё то, что писалось для этой аудитории как в дореволюционной России, так и в любой стране мира. Многие оперы того же М. Красева, как и ряда других композиторов — Д. Васильева-Буглая, М. Коваля, Ю. Вейсберг, Л. Шварца и других, ждут еще своего исполнения.
Кроме того, творческая работа такого профессионального ансамбля детской оперы, несомненно, вызовет оживление в детской художественной самодеятельности. Да и не только оживление, но и многочисленные подражания. Ансамбль может стать важным организующим центром, творческой методической базой, которая будет способствовать расширению и обогащению практики и форм детского художественного воспитания.
Выступавшие после просмотра оперы «Маша и медведь» композиторы и музыковеды — Т. Хренников, Д. Кабалевский, Е. Берлянд, К. Щедрин и ряд других — подчеркивали ценность творческой деятельности М. Красева. Вместе с тем они выражали восхищение прекрасной работой нового оперного ансамбля и заверили его в самой широкой общественной поддержке.
Дело, однако, заключается не только в моральной поддержке и творческой помощи. Возникший несколько месяцев назад коллектив до сих пор продолжает существовать, как общественно-художественная организация, работающая вне какой бы то ни было государственной системы, в свободные часы своих участников и, конечно, совершенно безвозмездно. Поскольку нужда в таком квалифицированном ансамбле оперы для детей младшего возраста совершенно очевидна, необходимо, чтобы Комитет по делам искусств и его Московское управление заинтересовались коллективом и обеспечили ему возможность нормальной художественно-профессиональной деятельности. Надо полагать, что к этому важному начинанию не останутся безучастными и Министерство народного просвещения, и его художественно-воспитательные учреждения.
С. К.
Граммофонные записи молодых исполнителей
В последнее время молодые музыканты-исполнители довольно широко записывались на граммофонные пластинки: советская звукозапись запечатлела исполнительское творчество ряда одаренных певцов, певиц, скрипачей, виолончелистов еще тогда, когда они только начинали свой творческий путь и были еще весьма мало известны широкой аудитории. В иных случаях запись на граммофонные пластинки в значительной мере способствовала популярности того или иного талантливого музыканта.
Так, уже в самом начале своей профессиональной музыкально-творческой деятельности были записаны на пластинки вокалисты В. Фирсова, Е. Смоленская, Н. Покровская, И. Петров, виолончелисты Д. Шафран, М. Ростропович, окрипач Л. Коган, пианист В. Мержанов и многие другие. Напетые и наигранные ими пластинки пользуются в настоящее время значительной популярностью у широкой советской аудитории.
Триумфальные успехи нашей музыкально-исполнительской молодежи на международных соревнованиях и, особенно, блестящие победы на Фестивале демократической молодежи в Будапеште и на Шопеновском конкурсе в Варшаве вызвали огромный интерес слушателей к творчеству выдающихся молодых музыкантов. Свидетельство этому — переполненные концертные залы, где они выступают, отклики радиослушателей на многочисленные их передачи. Большим вниманием широкой аудитории пользуются также гастролирующие в Москве молодые музыканты из братских союзных республик. Дом звукозаписи, отражая этот широкий общественный интерес к нашей исполнительской молодежи, произвел ряд записей ее лучших представителей на граммофонные пластинки. Многие из этих записей обладают высокой художественной и документальной ценностью.
Так, например, очень удачны записи на пластинку молодежного симфонического оркестра города Москвы (дирижер К. П. Кондрашин), коллектива, одержавшего замечательную творческую победу на фестивале в Будапеште. Среди сочинений, записанных в исполнении этого оркестра, особое место занимает «Испанское каприччио» Римского-Корсакова, произведение, требующее безукоризненной оркестровой техники, полноценной по динамике и по колористическим элементам звучности, виртуозного мастерства отдельных музыкантов, исполняющих партии многочисленных солирующих инструментов. Только при наличии этих условий может быть в полной мере раскрыто художественное содержание этого блестящего сокровища русокой классики, непревзойденного по своей красочности, изяществу, темпераменту.
Запись «Испанского каприччио» убедительно показывает, что молодежный оркестр отличается всеми этими высокими достоинствами. Ансамблевая техника, уравновешенность отдельных групп, превосходная звучность, одинаково «наполненная» и на форте и на пиано, — эти качества сочетаются у оркестра с подлинно юношеской свежестью, порывистостью, темпераментом. И особо надо отметить замечательных солистов оркестра — Ю. Реентовича (скрипка), В. Петрова (кларнет), В. Полеха (валторна), О. Эрдели (арфа), с настоящим виртуозным блеском и глубокой выразительностью исполнивших свои ответственные сольные партии.
Что же касается качества звучания на пластинке, то и оно весьма высоко, хотя в отдельных деталях есть незначительные дефекты: приглушенность звука на низких регистрах.
В исполнении этого же молодежного оркестра записаны 8 русских песен Лядова и «Пляска скоморохов» из музыки к «Снегурочке» Чайков-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Торжество социалистической культуры 3
- Перед Четвертым пленумом Правления ССК 8
- Советская тема в новых кантатах и ораториях 20
- Песни Платона Майбороды 30
- Мастер советской песни (К 50-летию со дня рождения И. О. Дунаевского) 33
- Новое в музыкальном народном творчестве 38
- Путь узбекского музыкального театра 41
- Шорахим Шоумаров (К 60-летию творческой деятельности) 44
- С диктофоном у донских казаков 46
- Пять дунганских песен 50
- Славный юбилей 53
- Гольденвейзер — педагог 56
- Талантливые представители советской виолончельной школы 60
- Заметки педагога 63
- Письма читателей 65
- Музыка в каземате декабристов в годы сибирской каторги 68
- Глинка и декабристы 74
- Новая постановка оперы Ю. Мейтуса «Молодая гвардия» (в Театре оперы и балета гор. Сталино) 83
- Обсуждение оперы «Молодая гвардия» в ССК 85
- Научная сессия памяти академика Б. В. Асафьева 87
- Румынские артисты в Москве 90
- Ансамбль детской оперы (На просмотре оперы М. Красева «Маша и медведь») 91
- Граммофонные записи молодых исполнителей 92
- Хроника 95
- В несколько строк 97
- Музыка новой Польши на подъеме 100
- Новые издания польской симфонической музыки 103
- «Иван Сусанин» на сцене Пражского театра 104
- Книга о советской музыке 105
- В странах народной демократии 106
- Нотография и библиография 107
- Музыкальный календарь 117