Выпуск № 3 | 1950 (136)

ского. Очень удачна первая из названных записей. Оркестровый цикл Лядова исполнен глубоко продуманно, с большой теплотой и выразительностью; тонко оттенены контрасты в настроении соседних песен; в каждой песне глубоко раскрыт ее индивидуальный, неповторимый художественный образ. Очень удачно и качество записи этого цикла: с исключительной ясностью, тембровой чистотой звучит каждый голос партитуры; любой замысел дирижера, любой оттенок динамики, фразировки полноценно донесен до слушателей.

К сожалению, отрывок из «Снегурочки» Чайковского в записи данного оркестра звучит не так хорошо, — прежде всего по исполнению, несколько суетливому и одноцветному.

Надо воздать должное большим заслугам руководителя молодежного оркестра К. Кондрашина, сумевшего подготовить этот коллектив к ответственнейшим творческим выступлениям и записям; это обогатило фонд советских граммофонных пластинок таким выдающимся пополнением, как «Испанское каприччио» Римского-Корсакова и 8 русских песен для оркестра Лядова.

С большим интересом будут приняты советским слушателем новые пластинки, напетые и другим молодежным коллективом, одержавшим блестящие победы на фестивале в Будапеште: хором Автозавода имени И. В. Сталина (руководители хора — А. Рыбнов и В. Соколов). В репертуаре записей хора — песни «Студенты» и «Лирическая песня о Москве» Дунаевского, «Боевой марш студентов» Новикова. «Баллада об Александре Матросове» Соловьева-Седого и русские народные песни «В темном лесе» и «Калинка».

В исполнении этого хора радует какая-то особая, своя, индивидуальная черта, отличающая его от других, может быть, более опытных и профессионально-законченных хоровых ансамблей: она улавливается в пленительной простоте, непосредственности, свежести художественной интерпретации песенного репертуара, также, может быть, и в том, что этот хор, счастливо избегнувший тех штампованных исполнительских приемов, которые еще, к сожалению, свойственны многим ансамблям песни и пляски, на редкость осмысленно и убедительно передает каждую фразу, каждую интонацию. При этом хор владеет хорошей интонационной устойчивостью, чистотой строя, большой выразительной вокальной звучностью.

Не весь записанный репертуар равноценен с точки зрения исполнительского качества. Наиболее удались хору русские песни, очень популярные, исполняющиеся лучшими хоровыми коллективами нашей страны. Молодой автозаводский ансамбль с честью выдерживает это трудное соревнование: его «Калинка», резко выделяясь своеобразием исполнительского рисунка, убеждает и покоряет органическим сочетанием напевной плавности и порывистой темпераментности, а песня «В темном лесе» — замечательной логикой динамического развития.

Но при исполнении некоторых песен советских композиторов выявляются отдельные недостатки хора и его руководителей. Так, прекрасная «Баллада об Александре Матросове» Соловьева-Седого, с нашей точки зрения, испорчена неправомерным преобладанием специально выделенных женских голосов (не только в сольных запевах, но и в чисто хоровых эпизодах); эта суровая, сдержанно-мужественная песня неожиданно приобретает подчеркнуто лирический характер. В «Боевом марше молодежи» Новикова такой опытный и одаренный солист, как П. Киричек, допускает в первом куплете дефекты фразировки, что приводит к смещению не только логических, но и грамматических ударений.

Значительно лучше исполнена новая песня Дунаевского «Студенты», очень напевная, теплая; хор исполнил ее с большим вкусом, вместе с тем ярко, эмоционально подчеркивая ее мелодическое своеобразие, в частности, обаятельную по своей свежести интонацию начала припева. Хорошо исполнена и другая песня Дунаевского, очень популярная «Лирическая песня о Москве».

Из числа коллективов, завоевавших первые места на фестивале в Будапеште, на пластинки записан также квартет сестер Федоровых, исполнявший русские народные песни. Этот квартет — своеобразное и очень привлекательное явление нашей художественной жизни. Четыре сестры Федоровы (старшей из них 25 лет) еще совсем недавно служили работницами на одном из ленинградских заводов, участвовали в кружках художественной самодеятельности. Сейчас это вполне профессиональный, талантливый вокальный коллектив, квартет, отлично спевшийся, мастерски владеющий средствами и техникой вокальной выразительности, чувством ансамбля, интонационной чистотой, глубоким пониманием русского народно-песенного искусства. В репертуаре новых записей сестер Федоровых — три северно-русских народных песни (записанных в Вологодской области) в обработке М. Матвеева: «Ой, детина молодой», «Опоздал мальчик во рощу», «Расцветай-ка», а также популярная народная песня «У нас нонче субботея». Обращение к обработкам Матвеева, простым и тонким, стилистически выдержанным, позволило сестрам Федоровым освободиться от несвойственного русскому народному песенному искусству налета четырехголосной хоральности, который нередко можно было наблюдать в прежних выступлениях и записях этого квартета. Качество звучания новых записей очень хорошее.

Из новых пластинок, напетых молодыми солистами-вокалистами, нас особенно порадовали пластинки с записями молодой певицы Зары Долухановой, высокоодаренной артистки, пока еще, к сожалению, недостаточно популяризируемой нашей звукозаписью. Это не только отличная певица, обладающая выдающимся вокальным аппаратом и прекрасной техникой звуковедения, интонации, фразировки, но и большой художник, способный убеждать своим искусством, всегда ярким и содержательным. До последнего времени была выпущена всего одна пластинка, напетая Долухановой: две армянские народные песни. В этих записях в значительной мере раскрывается исполнительский талант певицы, но они не вполне показательны для ее чисто вокальной одаренности (в них, в частности, почти отсутствует обаятельный низкий регистр голоса Долухановой). Этот пробел восполняют новые записи — романсы Глазунова, Ляпунова, песни Баха, Шуберта, более разносторонне демонстрирующие творчество певицы.

С несомненным интересом встретит слушатель и записи молодой казахской певицы Розы Баглановой (также премированной в Будапеште),

очень выразительно, с большой вокальной легкостью и с тонким юмором напевшей два эстрадных произведения: «Жастор эни» М. Тулебаева и «Домбра» Б. Байкадамова.

Вера Фирсова и Евгения Смоленская — молодые солистки Большого театра, разделившие с 3. Долухановой первые премии на фестивале в Будапеште,— уже раньше были известны слушателям граммпластинок.

В. Фирсова неоднократно напевала на пластинки лирико-колоратурные оперные арии, и нам уже приходилось отмечать ее высокую одаренность и мастерство. В последнее время оно еще более расцвело и укрепилось, что показывает, в частности, недавняя ее запись — ария Виолетты из оперы Верди «Травиата». Записи В. Фирсовой — «О чем в тиши ночей» Римского-Корсакова и «У моего окна» Рахманинова — характеризуют ее, как исполнительницу камерного репертуара. Она и в этой области сохраняет свое высокое и уверенное профессиональное певческое мастерство, как и вдумчивость трактовки, хороший вкус. Хочется лишь пожелать певице, чтобы она давала больше непосредственной эмоциональной экспрессии (особенно в исполнении произведений Рахманинова).

Е. Смоленскую слушатель граммофонных пластинок знает преимущественно как оперную певицу и как исполнительницу украинских народных песен. Сейчас она записана в камерном репертуаре — в романсе Рубинштейна «Ночь» и Верстовского — «Старый муж». Необычайно сильный и красивый голос певицы, ее темпераментное, эмоционально яркое исполнение сообщают этим записям значительную художественную ценность.

В конце прошлого и в начале нынешнего года, в связи с Третьим пленумом Правления Союза советских композиторов и декадой молдавской музыки и танца, в Москве гастролировала значительная группа молодых вокалистов из наших союзных республик. Многие из них были записаны на пластинку и ярко пополнили фонд звукозаписи нашей певческой молодежи.

Так, например, очень своеобразной певицей, обладающей большим вокально-выразительными возможностями, показала себя азербайджанская артистка Франгиз Ахмедова, записанная на пластинку в сопровождении оркестра азербайджанских народных инструментов под руководством дирижера Сеида Рустамова. В исполнении этой певицы особенно запоминается отчетливо выраженный национально-народный характер исполнения, в сочетании с отличной вокальной школой, высокой техникой (записаны два произведения С. Рустамова: «Бахар олсун» и «Севирэм-Сена»).

Несомненно, интерес слушателей будет привлечен к ценной записи молодого белорусского певца Н. Ворвулева, напевшего на пластинку народную песню «Ой, орел» в сопровождении оркестра народных инструментов, руководимого Иосифом Жиновичем. Певец обнаруживает отличный голос (баритон), тонкую музыкальность.

Записано также несколько молодых певцов, принимавших участие в декаде молдавской музыки и танца, закончившейся в январе нынешнего года. Нужно отметить удачные записи артиста В. Кокоца (баритон), выразительно напевшего на пластинку «Колхозную застольную»; баса Е. Уреке, заслуженного артиста Молдавской ССР (народные песни «Хороша брынза из бурдюка» и «Девушка Мария»); молодой студентки Молдавской консерватории В. Цейтлин (лирическое сопрано), исполнившей на записи песню «Свирель» композитора С. Златова — очаровательное произведение типа народной дойны, полное динамики и контрастов.

Значительно меньше представлены на граммофонной пластинке наши молодые музыканты-инструменталисты. Особенно тяжелым пробелом является отсутствие пластинок с записями советских пианистов, участников и победителей Шопеновского конкурса в Варшаве. Факт трудно объяснимый, тем более, что магнитофонные записи этих талантливых артистов — Б. Давидович, Е. Малинина, Т. Гусевой и других — давно уже сделаны и демонстрируются по радио. Не пора ли записать их и на пластинки?

Несколько лучше положение с записями молодых советских скрипачей. В последнее время фонд граммпластинок пополнился записями Ю. Ситковецкого («Кампанелла» Паганини), И. Безродного («Рондо» Моцарта и фантазия на темы оперы Римского-Корсакова «Золотой петушок»), Л. Когана («Венгерские танцы» Брамса).

В группе записей музыкантов-инструменталистов нужно особо выделить превосходную пластинку, наигранную молодым молдавским артистом X. Урсаки, исполнителем на флуэре (народный инструмент типа маленькой пастушьей свирели). Выходец из трудовой крестьянокой среды, X. Урсаки в настоящее время является студентом Молдавской консерватории по кларнету; однако и своего родного флуэра он не покидает, продолжая совершенствоваться на нем. Два народных песенно-танцевальных произведения, записанные в его исполнении на пластинку, — «Хангу» и «Хора», — обнаруживают музыкальность н блестящую, своеобразную его виртуозность. Запись X.Урсаки — ценный подарок советскому слушателю.

В своем подавляющем большинстве новые граммофонные записи отличаются хорошим качеством звучания, и это еще более увеличивает ценность серии, посвященной молодым музыкальным исполнителям.

Нельзя, однако, не отметить, что эта серия далеко не полна. Мы уже говорили об отсутствии записей наших выдающихся молодых пианистов. Слушателю, несомненно, были бы также, весьма интересны новые записи талантливых молодых исполнителей всех специальностей, которые ему были знакомы и раньше (например, Д. Шафран, М. Ростропович и др.), а особенно той исполнительской молодежи, которая еще никогда на пластинки не записывалась (например, скрипачи Грач, Игорь Ойстрах, Соболевский, Горохов, тромбонист Здоров и многие другие), но которые заслуживают самой широкой популяризации.

С. Корев

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет