Путь узбекского музыкального театра

М. АШРАФИ

Музыкальное наследие узбекского народа богато и многообразно. В нем есть и простые песенные формы, и сложные вокально-инструментальные произведения — макомы. Маком наиболее крупная и развитая форма узбекской музыки. Возможно, что термин «маком», известный со времен глубокой древности, в настоящее время применяется не в том смысле, как раньше. В настоящее время макомами называются многочастные музыкальные произведения, состоящие из инструментального, вокального и танцевального разделов. Каждый из разделов макома состоит из нескольких частеей, а в вокальном разделе сольные эпизоды чередуются с хоровыми. Текстами для макомов служат стихи поэтов-классиков, очень часто Навои, Физули, Хафиза, Саади и других.

Художественные богатства узбекской народной музыки не могли не привлечь внимания первых деятелей музыкальной культуры Советского Узбекистана. Они использовали это замечательное, любимое народом наследие для пропаганды новых революционных идей и нового быта. Еще в 1918 году были организованы первые ансамбли, включившие лучших знатоков и исполнителей народной музыки. Талантливый писатель и поэт Хамза Хаким Заде Ниязи подтекстовывает новые слова к любимым народным мелодиям, сочиняет новые песенные мелодии, становится во главе первых узбекских художественных коллективов. Один из таких коллективов, пройдя долгий творческий путь, вырос в Академический ордена Ленина драматический театр им. Хамзы. Этнографический музыкальный ансамбль положил начало работе по созданию узбекского музыкального театра.

Деятельность Хамзы Хаким Заде Ниязи имеет исключительно важное значение в истории узбекского музыкального театра. Его вклад в культуру Советского Узбекистана очень велик, его песни до сих пор звучат среди узбекского народа, любимы им¹.

Первоначально музыкальное оформление спектаклей составлялось из народных песен, среди которых постановщики находили обширный материал для выражения различных сценических положений. Народная песня вводилась в спектакль в ее подлинном виде, позднее композиторы начали разрабатывать этот материал творчески более смело. Использование родной и понятной всем народной музыки для оформления спектаклей явилось первым шагом к созданию узбекского музыкального театра, что и было осуществлено в 1926 году.

Артистическими кадрами этого первого театра явились те же знатоки и носители народной музыки, певцы, танцоры, музыканты, которые были объединены и успешно работали в этнографическом ансамбле и в драматических театрах Коканда, Андижана, Бухары, Самарканда и других городов. Большое участие в работе музыкального театра принимал талантливый певец Кари Якубов — ныне народный артист Узбекской ССР.

Руководство принимало меры к повышению профессионального уровня коллектива, направляя наиболее одаренных в театральные студии Москвы и Баку. Позднее музыканты театра изучали технику дирижирования и композиции в студии Московской консерватории и Ташкентском музыкальном училище. Это обучение, к сожалению, не могло быть достаточно длительным: острая нехватка кадров не давала возможности освободить артистов на срок, достаточный для полного завершения их музыкального образования. Лишь более молодые артисты, начавшие работу во втором десятилетии существования театра, получили эту возможность. Ряд молодых музыкантов, обучавшихся в Самаркандском научно-исследовательском институте, в Ташкентском музыкальном техникуме, становятся дирижерами, композиторами и оркестрантами театра.

С 1929 года театр постепенно начинает переходить от унисонного сопровождения народного оркестра к сопровождению симфонического оркестра. Постепенно изменяется метод работы над музыкальным оформлением пьес. Раньше в этом принимал участие весь коллектив, начиная от автора пьесы, часто указывавшего, какие именно народные мелодии он считает подходящими для данной ситуации, режиссера, музыкального руководителя и кончая исполнителями отдельных ролей, — все деятельно участвовали в подборе мелодического материала, к чему собственно и сводилось музыкальное оформление. Поэтому в программах первых музыкальных драм мы не найдем имени композитора — там обычно указывалось: «музыка народная». С появлением в театре квалифицированных композиторов мелодический материал стал обрабатываться, гармонизоваться, и в программах появляется имя автора музыки.

К 1937 году Узбекский музыкальный театр уже имел довольно разнообразный репертуар и достиг значительного уровня актерского мастерства. Спектакли театра во время декады узбекского искусства в Москве имели большой успех

_________

¹ О Хамзе Хаким Заде Ниязи см. «Советскую музыку» № 9 за 1949 г.

и получили высокую правительственную оценку: театр был награжден орденом Трудового Красного Знамени, орденами были награждены также отдельные узбекские артисты и музыкальные деятели.

Наиболее значительные и любимейшие пьесы репертуара театра по нескольку раз перерабатывались и превратились в оперы в полном смысле этого слова. Такой путь развития прошли популярнейшие спектакли Узбекского музыкального театра — «Фархад и Ширин» и «Лейли и Меджнун».

Появившись на сцене в виде драматических пьес, написанных узбекским поэтом Хуршидом по поэмам Навои, они шли вначале под аккомпанемент унисонного оркестра народных инструментов. После 1934 года музыка этих пьес постепенно становится более богатой, унисонно изложенные мелодии гармонизуются, спектакли начинают идти в сопровождении симфонического оркестра. Музыка оперы «Фархад и Ширин» написана В. Успенским и Г. Мушелем, музыка «Лейли и Меджнун» — Р. Глиэром и Т. Садыковым.

С первых лет существования Музыкального театра в его репертуаре была классическая азербайджанская музыкальная комедия «Аршин-малалан» У. Гаджибекова. Эта веселая, мелодичная пьеса прочно укоренилась в репертуаре театра.

В узбекском музыкальном театре большое место всегда занимал танец. С первых лет в театре, кроме певцов и музыкантов, работала большая группа танцоров. В дальнейшем труппа пополнилась талантливыми молодыми исполнителями. Узбекские танцоры получили высшую награду на Международном фестивале народного танца, состоявшемся в 1935 году.

После декады перед Узбекским музыкальным театром встала задача дальнейшего освоения оперного и балетного искусства. Музыкальные спектакли, показанные на декаде, еще не являлись операми в полном смысле слова. В них не было ансамблей и хоров. Узбекским композиторам и всему коллективу театра предстояла большая, ответственная задача — создать полноценные оперные спектакли, использующие богатство форм классического искусства. Разумеется, эта задача не могла быть выполнена сразу; предстояла долгая и упорная работа по овладению мастерством, по воспитанию исполнителей.

Первым опытом создания узбекской оперы явилась опера «Буран», написанная автором этих строк в содружестве с С. Василенко (либретто К. Нугманова).

В период работы над оперой «Буран» театр поставил казахскую оперу Е. Брусиловского «Ер-Таргын» (1938 г.) и азербайджанскую оперу М. Магомаева «Нэргиз» (1939 г.). Обе эти оперы прошли очень успешно, они явились хорошей школой для артистов и помогли им в освоении нового, узбекского оперного репертуара.

В 1938 году был поставлен и первый узбекский балет «Шахида», музыку к которому написал Ф. Таль. Постановка этого балета имела положительное значение для роста исполнительского коллектива, подготовила его для выполнения новых, более сложных творческих задач. В 1940 году театр поставил второй балет — «Гульандом» (музыка Е. Брусиловского, либретто Тамары Ханум и Уйгуна). В обоих этих балетах были широко использованы богатства народного танца.

Опера «Буран», поставленная в 1939 году, уже не явилась, подобно предыдущим музыкальным драмам, собранием народных мелодий, чередующихся с разговорным диалогом. Арии, ансамбли и речитативы написаны композиторами на основе узбекского фольклора и с учетом требований драматургического развития. Не всё, конечно, удалось выполнить в полную меру. Дальнейшая работа над национальной узбекской оперой принесла более значительные результаты.

В 1940 году появилась опера «Лейли и Меджнун» (коренная переработка одноименной музыкальной драмы Глиэра и Садыкова); затем опера «Великий канал» Ашрафи и Василенко, опера «Улугбек» А. Козловского (ее постановка была осуществлена в 1942 г.).

Опера «Великий канал» рассказывает о всенародной стройке Большого Ферганского канала. Большое место занимают в ней массовые хоровые сцены, в основу которых положены мелодии народных песен, особенно ферганских. Новыми для театра явились многоголосные хоры: в прошлом узбекские хоры, как известно, были унисонными. Опера «Улугбек» посвящена историческому прошлому Средней Азии. Она написана опытным композитором, хорошо изучившим узбекскую музыку, и предъявляет к исполнителям — певцам, музыкантам и дирижеру — высокие требования. Постановка «Улугбека» свидетельствовала о большом росте всего театрального коллектива.

В дни Отечественной войны театром был поставлен ряд музыкальных драм, посвященных героизму. узбекского народа в борьбе с немецкими захватчиками. Стремление к созданию жизненно важных патриотических произведений объединило театральных работников, писателей и композиторов. Три пьесы, поставленные в первые годы войны, были созданы бригадными методами: авторами каждой из них являются несколько писателей и композиторов. Так были созданы пьесы «Даврон-Ота» (А. Козловского, Т. Садыкова), «Шерали» (М. Ашрафи, С. Василенко, А. Козловского) и «Меч Узбекистана» (музыка написана бригадой композиторов).

Во время Великой Отечественной войны написана и поставлена также одна историческая опера «Махмуд Тороби» (музыка О. Чишко).

Хореографический репертуар театра обогатился балетом «Акбиляк» С. Василенко. Композитор широко использовал здесь богатство узбекских народных мелодий и создал много блестяще инструментованных страниц фантастической музыки. В этом спектакле уже были попытки внедрения элементов классического танца.

11 июня 1944 года праздновалось пятилетие преобразования Музыкального театра в Театр оперы и балета. К этому дню была приурочена премьера оперы Бизе «Кармен». Театр справился с трудной задачей сценического воплощения классической оперы (перевод на узбекский язык сделал поэт Миртемир). Спектакль показал большой творческий рост артистов театра, успешно справившихся с трудностями заглавных партий. Хорошо проявил себя хоровой коллектив. Достижением следует считать прекрасное исполнение ансамблей: квинтета контрабандистов, трио цыганок, дуэтов Кармен и Хозе, Хозе и Микаэлы. Постановка оперы «Кармен» — большая победа Узбекского оперного театра. Вслед за нею театр поставил оперы Чайковского «Пиковая дама»,