„Посвящается советской молодежи..."
(О скрипичном концерте Д. Кабалевского)
И. РЫЖКИН
Концерт для скрипки с оркестром Д. Кабалевского был впервые показан 29 октября 1948 года, одновременно в Москве и в Ленинграде, в концертах, посвященных 30-летию Ленинского комсомола (в Большом зале Московской консерватории концерт был исполнен студентом первого курса Московской консерватории Игорем Безродным, класс проф. А. И. Ямпольского. В Ленинграде концерт был впервые исполнен ученицей восьмого класса музыкальной школы-десятилетки при ЛГК Диной Шнейдерман, класс проф. Шер). За несколько месяцев, прошедших от первого исполнения до присуждения автору Сталинской премии, концерт был исполнен публично около тридцати раз, и каждое исполнение вызывало живой отклик в аудитории.
Исполнение концерта Д. Кабалевского Игорем Ойстрахом
Дирижирует И. Рахлин
Что же привлекло общие симпатии к этому произведению? — Его жизнеутверждающий, юношеский характер, ясность формы и та особая, освежающая атмосфера, которая всегда окружает артистически-изящное произведение искусства.
Скрипичный концерт Д. Кабалевского посвящен советской молодежи. Он создавался в расчете на молодых исполнителей — учащихся последних классов музыкальных школ-десятилеток и первых курсов консерваторий.
В репертуаре наших молодых скрипачей мало концертов как русских композиторов-классиков, так и советских композиторов. Уже по одному этому концерт Д. Кабалевского, сочетающий высокую художественную ценность с технической доступностью, явился желанным вкладом в педагогическую литературу для скрипки. Естественно, что молодые скрипачи и их руководители-педагоги отнеслись к этому произведению с особым интересом.
Но если бы ценность концерта была ограничена только инструктивно-педагогическими достоинствами, он остался бы, вероятно, звучать лишь в стенах музыкальных школ и консерваторий.
Широкое общественное признание концерта объясняется прежде всего его эстетической ценностью, правдивым художественным выражением чувств и мыслей современных советских людей. В музыке скрипичного концерта Д. Кабалевского мы ощущаем светлые настроения, присущие советской молодежи — свежесть и непосредственность ее чувства, ее неуемную порывистость, здоровое творческое жизнеощущение. В этой одухотворенной устремленности нашей молодежи сказывается ее порыв к светлому будущему, ее стремление, «не переводя дыхания», трудиться во имя нашего Завтра.
В запечатлении этих характерных черт, присущих советской молодежи, и заключается основная удача концерта Д. Кабалевского, основная причина его успеха.
Привлекательным качеством концерта является его артистизм. Этот подлинный артистизм основан на том творчески-приподнятом состоянии духа, которое испытывает советский человек, достигающий высокого мастерства в сворм деле,— будь то стахановский результат на производстве, или «высший класс» в лётном искусстве, или решение сложной научной проблемы.
Творческий успех Д. Кабалевского показывает, что композитор правильно воспринял историческое Постановление ЦК ВКП(б) от 10 февраля 1948 года и сделал из этого Постановления нужные выводы.
Значительную роль в формировании музыкального стиля скрипичного концерта сыграли те страницы в прежних сочинениях Кабалевского, которые были посвящены «детству, отрочеству и юности» советских людей. Здесь слышны отголоски широко известных его детских песен («Четверка дружная ребят», «Споем, товарищи, споем, «У костра»), обаятельных образов подростков-девушек в его операх (Маринка в опере «В огне», Настя — в «Семье Тараса»), Некоторые темы концерта интонационно родственны музыкальным характеристикам комсомольцев-подполыциков в опере «Семья Тараса». Одним из наиболее привлекательных эпизодов этой оперы, показанной в предварительном варианте Театром им. Станиславского и Немировича-Данченко, была «Комсомольская песня», которую пели комсомольцы-школьники, готовясь к вооруженному партизанскому выступлению:
Мы ясно ощущаем интонации этой песни в финале скрипичного концерта, в его второй теме.
Отзвуки лирического дуэта двух юных героев — Павлика и Насти — из той же слышны в центральном эпизоде второй части.
В основу второй темы первой части и срединного эпизода финала концерта положены украинские народные песни.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 7
- Славянская музыкальная культура 9
- Лирика Пушкина и пути русского романса 13
- Смотр творчества композиторов Ленинграда 20
- Армия ждет новых боевых песен 25
- За творческую связь с исполнителями 29
- Против ремесленничества в песенной поэзии 32
- На пути к демократизации камерного жанра 37
- «Посвящается советской молодежи...» 43
- Эстетика Шопена 47
- В гостях у Алексея Максимовича Горького 55
- Воспоминания о «Проколле» 60
- Забытое интервью с П. И. Чайковским 65
- «Вагнер и его музыка» — неизвестная заметка П. И. Чайковского 68
- Мои воспоминания о Чайковском 69
- Оперы Глинки в Праге 75
- За русскую хоровую советскую песню 81
- Новые народные песни Грузии 83
- Певец-трибун 86
- Венгерские артисты в Москве 89
- Выставка «Пушкин и музыка» 92
- Пушкинская выставка библиотеки Московской консерватории 93
- О музыкальной промышленности РСФСР 94
- Хроника 96
- В несколько строк 99
- «Пражская весна» 1949 года 102
- Песни моего народа 108
- Польский музыкальный журнал «Ruch muzyczny» 113
- Нотография и библиография 116
