жественные молнии, но он был спокоен», — воодушевленно писал Шуман об игре своего друга, Людвига Шумке); он требовал глубокого проникновения исполнителя в «душевные» и «жизненные состояния», доступные воплощению в музыкальных образах. Этому он придавал наибольшее значение. Для выполнения подобной задачи совершенная техника представлялась ему само собой разумеющимся средством.
Если современным исполнителям Шумана удастся решить эти высокие задачи, поставленные перед ними композитором, то они будут в состоянии «озарить светом глубину человеческого сердца», как определяет Шуман призвание художника.
Мы должны по-шумановски страстно воевать со всем отсталым и отжившим, с «карликовым филистерством», не вымершим и в наши дни, настойчиво развивать все новое и бережно заботиться о нем. Мы должны, как Шуман требовал этого от своей газеты, «заставить умолкнуть» всякую «критическую медоточивость» (приукрашивание действительности, сказали бы мы сегодня). И для нас сохраняет свое значение ведущий принцип Шумана:
«Кто не осмеливается нападать на плохое в каком-либо деле, тот защищает хорошее наполовину».
Роберт Шуман является для нас примером художника-творца и критика искусства, который открыто стал на сторону прогресса. Глубоко любя свой народ и свою родину, он смело шел навстречу препятствиям и всегда был верен своему основному правилу: «Творите во имя света!»
Перевел с немецкого Георгий Эдельман
Вокально-драматические поэмы Шумана
В. Конен
Своим лучшим произведением Шуман считал ораторию «Рай и Пери».
С этим авторским мнением расходится оценка последующих поколений. Вокально-драматические произведения великого немецкого романтика исполняются сравнительно редко. И ныне широкая аудитория знает, любит и ценит Шумана главным образом за его романсы и фортепианные пьесы. Но если даже допустить, что композитор переоценил значение оратории «Рай и Пери», — нельзя все же не признать, что своей вокально-драматической музыкой в целом он открыл новые пути развития вокально-симфонического жанра.
Эта сравнительно мало изученная область творчества Шумана относится к интереснейшим новаторским явлениям в немецком искусстве прошлого столетия.
Работая над ораторией «Рай и Пери», Шуман понимал, что он создает «новый светский жанр для концертного зала», хотя и колебался в выборе названия для него; он ясно различал рубеж между традиционной ораторией и своим новым произведением. Речь идет не просто о «лиризации» классических кантатно-ораториальных жанров. Созданные приблизительно в те же годы оратории Мендельсона при всей их яркой романтичности все же принципиально не порывали с жанровыми особенностями ораторий XVIII века. Истоки же шумановской вокально-драматической музыки восходят в основном вовсе не к хоровым жанрам предшественников.
Самобытный стиль вокально-драматических произведений Шумана вырабатывался в течение многих лет вне сферы хоровой музыки. Первый этап его творческого пути отличался характерной и в своем роде уникальной особенностью: композитор поочередно увлекался различными музыкальными жанрами, в каждом из них утверждая свое собственное новое направление. Так, вначале целых десять лет он сочинял исключительно фортепианную музыку. Здесь формировалась сущность «шумановского» в музыке.
Тонкий музыкант-психолог, с удивительной поэтичностью и реалистической силой воплотивший сложный, противоречивый, но духовно богатый внутренний мир своих современников, — таким предстает Шуман в
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Образ и судьба поэта 5
- Оперы А. Касьянова 14
- Заметки об азербайджанском симфонизме 22
- Нерешенные вопросы музыкальной фольклористики 28
- О музыкальной критике 37
- Обсуждение журнала «Советская музыка» 45
- Шуман и современность 64
- Вокально-драматические поэмы Шумана 74
- Три поездки в Дорожево 79
- Армянский оперный театр в Москве 89
- «Свадьба Фигаро» в Большом театре 99
- «Викерцы» (эстонская опера в Тарту) 106
- Гоар Гаспарян 112
- Заметки директора зала 119
- Вечера армянской музыки. Симфонические концерты 122
- Вечера армянской музыки. Музыкальные коллективы 124
- Вечера армянской музыки. Эстрадный оркестр 128
- Самсон Франсуа 129
- Концерты югославской музыки 131
- Хроника концертной жизни. Москва 132
- Хроника концертной жизни. Ленинград 133
- Хроника концертной жизни. Киев 134
- Хроника концертной жизни. Кишинев 134
- Хроника концертной жизни. Таллин 135
- Хроника концертной жизни. Орджоникидзе 135
- Хроника концертной жизни. Саратов 136
- Хроника концертной жизни. Сталино 136
- Америка, весна 1956 г. 137
- Пражская весна 146
- Есть ли будущее у атональной музыки? 152
- Дж. Энеску 157
- Художественная самодеятельность канадских украинцев 158
- Музыка Бали 160
- Письмо из Лондона 163
- Памяти Бартока 163
- Герман Абендрот 164
- Как написать увертюру 165
- Р. М. Глиэр 167
- В Союзе композиторов 169
- Армянские композиторы в Москве 169
- В музыкальных театрах 170
- «Волшебная флейта» на студенческой сцене 171
- Памяти ушедших. В. В. Нечаев 172
- Памяти ушедших. С. И. Шабельский 172