ИЗ КОНЦЕРТНЫХ ЗАЛОВ

Дневник концертной жизни

Новый год! Разгар музыкального сезона. Интересные концерты следуют один за другим. Многие выдающиеся дирижеры, отечественные и зарубежные, выступили перед москвичами. Ряд содержательных программ дал Натан Рахлин; внимание слушателей привлек и цикл концертов Франца Конвичного (ГДР).

Отрадно, что камерное музицирование занимает гораздо большее место, нежели в прошлые годы; не ограничиваясь традиционными квартетными и сонатными вечерами, наши исполнители-ансамблисты обратились к разнообразным по составу камерным сочинениям. И зарубежные гости — духовой квинтет из ГДР, ансамбль пражских профессоров — внесли ценный вклад в наш концертный репертуар.

Наметились некоторые сдвиги в пропаганде советской музыки. Краснознаменный ансамбль имени А. В. Александрова в одном из концертов исполнил ряд новых песен советских композиторов. В том же концерте прозвучала в первый раз Фантазия Б. Александрова для фортепиано и оркестровой группы ансамбля. Отметим также первые исполнения струнных квартетов Е. Голубева и В. Баснера, несколько камерных вечеров (встречи со слушателями в Центральном Доме композиторов, авторские концерты в Бетховенском зале).

Сдвиги, как видим, пока еще не очень значительные. К сожалению, дело пропаганды советской симфонической музыки подвигается еще медленней. Мы услышали (до декабря) два симфонических концерта: «полузакрытый» показ произведений Б. Майзеля, Б. Антюфеева и Г. Фрида в Доме звукозаписи и концерт из произведений Ю. Левитина, А. Эшпая и А. Хачатуряна в Большом зале консерватории. Кроме того, в одной из программ Н. Рахлина в зале имени Чайковского исполнялась Поэма-рапсодия А. Бабаджаняна. Концерт в Большом зале консерватории (28 ноября) был подготовлен плохо. Слушателям было обешано (согласно выпущенной афише) первое исполнение фрагментов из нового балета Н. Пейко «Жанна д’Арк». Но... исполнение не состоялось. Как нам сообщили, этот номер программы «не успели подготовить». Молодой дирижер Г. Рождественский, которого мы знаем как даровитого музыканта, на этот раз не блеснул высокой художественностью исполнения, не говоря уж о бесцеремонном обращении с фрагментом из балета «Спартак» А. Хачатуряна: дирижер «переконструировал» этот номер без ведома и согласия автора! Откуда такая самоуверенность у молодого дирижера?

Надеемся, что Секретариат Союза композиторов и руководство Московской фи-

лармонии в дальнейшем будут относиться с большим вниманием к важному делу пропаганды советской музыки, не допуская небрежности и поспешности в подготовке исполнения новых произведений советских композиторов. Надеемся также, что исполнители — коллективы, солисты, дирижеры — будут бережно и любовно готовить все новые и новые премьеры произведений советских композиторов. А число этих премьер должно увеличиваться день ото дня.

Высокое качество исполнения. Ответственность исполнителей. Важнейшие проблемы, во многом определяющие художественный уровень нашей концертной деятельности. В работе филармоний и театров огромное значение приобретает разумная творческая забота о молодых исполнителях. Ведь наши концертные учреждения — не прокатные конторы. Они проводят большую художественно-воспитательную работу. Смело выдвигая одаренную молодежь, они не должны забывать о творческой взыскательности.

Вопрос о правильном использовании кадров исполнителей очень серьезен. Вот появляется на концертной эстраде молодой талантливый музыкант или певец. Он имеет заслуженный успех. К нему привлечено внимание публики. В нем заинтересованы и радио, и оперный театр, и филармонии, и гастрольбюро... Со всем пылом молодости и таланта артист откликается на любые предложения. Не всегда умея рассчитать свои силы, он незаметно усваивает то «легкое» отношение к искусству, которое так же незаметно порождает легковесность. Здесь необходимы зоркий глаз старших товарищей по искусству, авторитетный совет критика, руководителя концертной организации, умелое, творчески обоснованное регулирование артистической деятельности.

Творческие обсуждения и дискуссии нужны исполнителям, как воздух. Важную роль могли бы сыграть систематические встречи композиторов и музыковедов с исполнителями (хотя бы в ЦДРИ или в Центральном Доме композиторов). В период подготовки к съезду композиторов такое содружество особенно ценно. Взаимных претензий много. Почему же не высказать их в свободном и открытом обмене мнений!

В заключение — еще о программах филармонических концертов. Тема эта, видимо, неисчерпаема. Допустим, что самые интересные произведения, созданные в последнее время и отобранные для показа на республиканских смотрах, «приберегаются» к фестивалю, который будет предшествовать и сопутствовать Всесоюзному съезду композиторов. Но ведь существует множество хороших произведений советских композиторов, написанных в разные годы, которые независимо от «предсъездовских мероприятий» должны звучать в концертах. Почему же все-таки столь небогат текущий советский репертуар? Москвичи почти не слышат произведений многих талантливых композиторов братских республик Советского Союза. В декабрьском номере нашего журнала справедливо писал об этом азербайджанский композитор Ф. Амиров: «Годами на эстраде и по радио не звучат многие отличные вокальные и симфонические произведения композиторов республик». Это относится и к ныне здравствующим композиторам и к таким классикам, как З. Палиашвили, А. Спендиаров, У. Гаджибеков и др. Как редко видишь их имена на афишах!

Филармонии должны раз и навсегда покончить с репертуарной ограниченностью, обедняющей нашу концертную практику. Отечественная музыкальная культура богата хорошими произведениями. У нас достаточно талантливых композиторов. Их лучшие произведения должны звучать во весь голос!

Любитель музыки

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ИЗ КОНЦЕРТНЫХ ЗАЛОВ

Дневник концертной жизни

Содержание