Выпуск № 2–3 | 1946 (98)

Д. М. Леонова в роли Спиридоновны в опере Серова «Вражья сила»

прибавляя хор для усиления эффекта...» 1. Для Леоновой была задумана Глинкою и партия Груни в неосуществленной им опере «Двумужница или Волжские разбойники».

Несомненно, не без влияния Глинки, Леонова предпринимает (весной 1856 года? 2) свою первую заграничную поездку — в Берлин, к Мейерберу (к которому Глинка дает ей рекомендательное письмо) и в Париж, к Оберу. Поездка эта становится для артистки сплошным триумфом. Первокласные музыканты Европы и избалованная публика больших европейских городов с восторгом встречают русскую певицу, знакомящую их с произведениями Глинки и русскими народными песнями. Так начинает Леонова свой путь — всемерного распространения русской музыки и русского народного творчества.

Когда позднее, во второй половине XIX века, в России появляются сочинения другого великого русского композитора, — Мусоргского, — Леонова становится не менее усердной его пропагандисткой. Немалую роль в этой творческой направленности певицы, в этом стремлении раскрывать наиболее яркие страницы русской музыкальной жизни, — сыграла, конечно, и ее богатейшая творческая интуиция, помогавшая ей живо чувствовать и глубоко воспринимать всё новое, яркое, свежее.

В 1873 году, когда министр двора отказал Леоновой в подписании договора на требуемых ею условиях, она оказывается вынужденной — после 22-летнего пребывания — покинуть сцену. Некоторое время она концертирует за границей (Вена, Париж), а летом 1874 года предпринимает необычайную по смелости — для того времени — поездку: она отправляется в кругосветное путешествие. Сибирь, Владивосток, Япония, Китай, Америка, Лондон, Париж, — всюду концерты Леоновой сопровождаются неизменным и огромным успехом.

Значительнейшая страница в жизни Леоновой — ее близкое знакомство с Мусоргским и их совместная концертная поездка по югу России. «По возвращении моем из путешествия, — рассказывает Леонова, — мне удалось... мало-помалу сблизиться с ним (Мусоргским. — А. Ш.)... Когда он писал «Хованщину», то часто бывал у меня; напишет номер и тотчас же является ко мне в Ораниенбаум и указывает, какого исполнения желает...» 3.

Эта концертная поездка не являлась обычымм артистическим турне: оба участника ее — великий русский композитор и замечательная русская певица — выступили с широкой пропагандой музыки новой русской школы, в частности, произведений Мусоргского 4.

Один из учеников Леоновой, В. П. Шкафер, рассказывал впоследствии, как тонко чувствовала Д. М. творчество Мусоргского: «Он этого (красивой вокализации, фермато на высоких нотах и прочих особенностей итальянской музыки. А. Ш.) не дает, зато он, голубчик, весь наш, родной, близкий нам, — вон у него как народ голосит в „Борисе“: сама жизнь, сама людская правда!.. Его надо очень и очень понять да и полюбить сердцем, тогда и передавать его научитесь!» («Сорок лет на сцене русской оперы». Л., 1936, стр. 18).

На юге концерты Леоновой имели огромный успех: «Что в смысле искусства напортили проезжие артисты, приходится поправлять... Дарье Михайловне. Честь и слава ей, гордо держит знамя русского .музыкального искусства», — писал Мусоргский.

По возвращении в Петербург, Леонова вместе с Мусоргским организовала курсы пения, продолжавшие существовать и после смерти композитора — в Москве, куда

_________

1 См. цит. письмо к К. А. Булгакову.

2 В «Воспоминаниях» Леонова ошибочно указывает 1858 год, т. е. год, когда Глинки, по ее словам, провожавшего ее, — уже не было в живых.

3 См. «Исторический Вестник», 1891 год. апрель.

4 Подробнее о концертной поездке Мусоргского и Леоновой — см. в сборниках: «М. П. Мусоргский. Письма и документы» и «Мусоргский. Статьи и материалы». Музгиз, М., 1932 (во втором сборнике напечатаны программы концертов, — см. стр. 315–321).

она на время переехала (1888–1892 гг.), а затем снова — в Петербурге.

В. Шкафер в своих воспоминаниях говорит о том, что представляла собой Леонова-педагог 1. «Преклоняясь перед ее высокочеловеческими достоинствами, — пишет он, — перед ее исключительным дарованием артистки... я при всем моем желании не мог удовлетвориться наличием ее познаний в области строгой школы вокального искусства и постановки голоса. Тут было много чисто субъективного понимания этого дела. Леонова отличалась там, где требовалось показать романс или арию — особенно наших русских классиков: здесь каждое ее замечание было драгоценным. Что же до голосовой техники, выработки дыхания и прочее, обработки самого голоса, весь ее метод имел чисто субъективный характер...» (op. cit., стр. 23).

Леонова умерла 25 января (7 февраля) 1896 года, в Петербурге.

 

За 22 года пребывания на оперной сцене Леонова создала большой и разнообразный репертуар. Она пела партии Вани в «Иване Сусанине», княгини в «Русалке» (первые исполнения в Москве и Петербурге), няни в «Псковитянке», Ратмира в «Руслане», Скульды и Рогнеды в «Рогнеде», Спиридоновны во «Вражьей силе», Маргариты в «Ратклифе», — не говоря уже об операх Мусоргского. После исполнения ею партии Варвары в «Грозе» (Кашперова), А. Н. Островский говорил, что мечтал бы в драме о такой Варваре, какую Леонова «исполнила в опере».

Она пела почти все контральтовые партии (в течение 16 лет она была единственным контральто на сцене Петербургского театра) в операх иностранных композиторов — от Фидесы в «Пророке» и Азучены в «Трубадуре» («Королева Азучен!» — называл ее итальянский певец Тамберлик) до Ортруды в «Лоэнгрине».

Яркая, смелая, одаренная натура, — Леонова следовала передовым течениям своего времени. Она стремилась к полному раскрытию своего многостороннего дарования, — несмотря на нелепые помехи и интриги тогдашней театральной среды, доставлявшие ей немало страданий. В ее исполнительстве огромную роль играло творческое «нутро», великолепная творческая интуиция. Работая над оперными партиями и камерными произведениями, она заботилась не только о чисто вокальной стороне: она старалась продумывать создаваемый ею тип, лепить образ 2. Даже Римский-Корсаков, не слишком восторженно относившийся к Леоновой, не мог не упомянуть, что «в вещах драматических и комических она бывала часто неподражаема» («Летопись»). В. В. Стасов называл ее «талантливейшей исполнительницей роли шинкарки в «Борисе Годунове», Марфы в «Хованщине»...

Разносторонняя талантливость Леоновой проявлялась также в области сочинения: Глинка, в письме к Булгакову от 8 ноября 1855 года, упоминает о романсе Леоновой «Слеза» (на слова В. Василько-Петрова): «...Она сочинила мелодию, а я ее обработал...» Ею написан также Вальс-каприччио для голоса с фортепиано — «После бала», на слова Мусоргского 3.

Дарья Михайловна Леонова представляла собой в русской музыке явление незаурядное. Обладательница великолепного голоса огромного диапазона, сочетавшая прекрасные данные камерной и оперной певицы, современница Глинки, Даргомыжского, членов балакиревского кружка, — она считала главной своей задачей пропаганду их сочинений 4, — ознакомление, как писал о ней В. Стасов, «тысячи людей с русской музыкой и русской талантливостью»...

_________

1 Немногие строки имеются и в «Воспоминаниях» Леоновой: «На курсах наших вводились совсем новые приемы: так, например, если было два, три, четыре голоса, то Мусоргский писал для них дуэт, терцет, квартет, чтобы ученики сольфеджировали. Это очень помогало в нашем преподавании. Видя, как успешно я ставлю голоса, он поражался этим...»

2 Судя по впечатлениям современников, Леонова, особенно в своей интерпретации произведений Мусоргского, выявляла ту линию, которая была так блистательно продолжена в исполнении Шаляпина и Олениной-д’Альгейм.

3 Изд. М. Бернарда. СПБ. 1879.

4 «...Капельмейстер (в Филадельфии. А. Ш.) спросил меня, с какой целью я хочу дать концерт, для славы или для денег. Я ответила, что, главным образом, для того, чтобы показать русскую музыку...», — рассказывает она в своих «Воспоминаниях»,

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет