Выпуск № 10 (467) | 1977 - страница 59

именем его главного дирижера Степана Васильевича Турчака. Я обратился к оркестрантам с просьбой выделить наиболее важные, с их точки зрения, качества Турчака-руководителя. Вот что мне ответили: организованная четкость, способность «собрать» коллектив, поставить перед ним конкретные задачи и добиться их выполнения, редкостное умение увлечь, повести за собой, огромная, всепоглощающая эмоциональная зараженность,.. (Сознательно опускаю здесь сугубо художественные оценки, так как об этом речь впереди.) Высокий авторитет Турчака-руководителя основывается на счастливом сочетании ясности и глубины художественных устремлений с умением наиболее точно воплотить их в звучащей материи. Ярко выраженная коммуникативность составляет одну из профессиональных «тайн» дирижерского искусства, обеспечивая контакты не только с оркестрантами, но и со слушателями. Но именно это качество сравнительно трудновоспитуемо. Оно — в самой природе таланта и в значительной степени служит показателем дирижерского призвания.

Первые шаги Степана Васильевича в музыке, пожалуй, не предвещали ему будущее симфонического дирижера. После средней школы он окончил музыкально-педагогическое училище, а затем, в 1956 году, поступил на дирижерско-хоровой факультет Львовской консерватории имени Лысенко. Лишь через два года он был переведен на отделение симфонического дирижирования в класс профессора Н. Колессы. Два прекрасных музыканта сыграли особую роль в период формирования творческой индивидуальности Турчака. °дин из них — уже упомянутый Н. Колесса, второй — Н. Рахлин (в то время главный дирижер Государственного симфонического оркестра УССР), Турчак у которого стал стажироваться сразу после окончания лонсерватории. Музыканты эти очень разные, в чем-то Даже противоположные, но именно соприкосновение со столь различными стилевыми манерами помогло 'лоподому дирижеру обрести свой собственный почерк. классе Колессы был заложен фундамент дирижерСК0И техник и; но не только композитор, дирижер, учеНЬ| и и педагог Н. Колесса способствовал раскрытию наиболее ярких сторон индивидуальности своего учеФормированию у него самостоятельного художе^ 8енного мышления. Н. Рахлин оказался очень близок У такими качествами своего исполнительского

• как эмоциональная наполненность, сочность. Турчак дирижер эмоционально открытый, зараИ ' а в Р^е случаев даже гипнотизирующий

свои его Н6И36ЫВНЬ 'М темпераментом. Но с годами в интерпретациях все явственнее прослеживаются лектуальное начало, ярче дает о себе знать

сеоЙс 0 ' ПСИХ ° ЛОГИЧеСКаЯ геенны подача ка «Узыкального Аинамич к, ИЧ6СКИ еский

заост Ренность. При этом ему образа крупным планом, трактовдвижения как процесса действенного, насыщенного. Иными словами, у Турчатип мышления. Он — музыкант-дра

матург, умело режиссирующий организацию крупной формы, обладающий замечательным свойством вскрывать содержательную емкость музыкальной интонации, логику ее развития. Среди наибольших достижений Турчака — интерпретации Пятой симфонии Бетховена, Первой Брамса, симфонии «Манфред» Чайковского, Первой и Второй симфоний Малера, Седьмой, Восьмой и Одиннадцатой Д. Шостаковича, Третьей Б. Лятошинского, Третьей Т. Хренникова, «Киевской симфонии» А. Штогаренко, концертов для оркестра Белы Бартока и М. Скорика. Творческое мышление дирижера находится в постоянном развитии, впитывая все многообразие художественных впечатлений, возникающих от знакомства как с новыми партитурами, так и со всей современной дирижерской культурой. Импонирует именно широта симпатий Турчака. Его привлекают и присущие Е. Мравинскому огромная внутренняя сила при кажущемся внешнем спокойствии, скрупулезность в отделке деталей формы, и зпическая ширь в интерпретациях Е. Светланова, и отточенность, тонкая расчетливость исполнительской манеры К. Кондрашина, и непринужденность, естественность прочтений, большой технический арсенал Г. Рождественского. Из зарубежных дирижеров XX века ему особенно близки Г. Караян — мудрый творец «говорящей» музыки, Л. Бернстайн, В. Фуртвенглер.

113

ыузыка- >6 ю

КВАРТЕТ ИМЕНИ Н. В. ЛЫСЕНКО

Недавно заслуженный ансамбль УССР, лауреат Государственной премии имени Т. Г. Шевченко Квартет имени Н. В. Лысенко отпраздновал свой серебряный юбилей. 25 лет — это возраст, при котором коллектив обрел осознанность творческих устремлений и артистическую неповторимость. А путь к зрелости не был легким. Тому существовали причины не только организационного, но и психологического характера. Со времени рождения коллектива, которое официально датируется 10 октября 1951 года (поначалу струнный ансамбль назывался квартетом Украинской филармонии), состав его участников неоднократно изменялся. Всякий раз, когда в квартет вливался новый исполнитель со своей индивидуальностью, своим характером, неизбежно происходила внутренняя перестройка.

И очень важно, что в этом дирижерском многоголосии собственный голос Турчака не утрачивает индивидуальности. Ко всему сказанному выше надо добавить свойственную многим интерпретациям дирижера романтическую поэмность, которая приобретает у него подчас экспрессивно-психологический характер. Это качество идет, видимо, от украинского народного мелоса, особенно жанра думы, а также от некоторых традиций украинской профессиональной музыки, в частности творчества Б. Лятошинского, Уже говорилось об эмоциональной открытости Турчака. Надо еще отметить, что воплощение эмоций у него всегда очень конкретно, «зримо». Вероятно, некоторую роль здесь сыграла его деятельность в качестве главного дирижера Киевского театра оперы и балета имени Шевченко, продолжавшаяся с 1967 по 1972 год. С января нынешнего года он возобновил работу в театре, совмещая ее с руководством Государственным симфоническим оркестром Украины. По мнению Турчака, такое совмещение — необходимый этап в развитии современного дирижера. Для интерпретаторов активного «личностного» плана, к которым следует отнести Турчака, за каждым произведением стоит личность его автора. Дирижеру очень важно, как можно полнее себе представить творческий облик композитора, создать для себя соответствующую психологическую настройку, которая, с одной стороны, четко определяла бы рамки данного

114

Так было в 1969 году после ухода первого скрипача А. Кравчука, одаренного и целеустремленного музыканта, во многом определившего генеральный курс коллектива. По счастью, ему нашлась прекрасная замена в лице нынешнего примариуса — А. Баженова, по

стилистического явления, с другой — подсказывала бы возможности и меру его интерпретации. Это относится не только к сочинениям, вошедшим в фонд мировой классики, в том числе современной, но и к новым, впервые исполняемым опусам, в том числе и к музыке молодых начинающих авторов. Репертуарная практика киевского оркестра тесно связана с творчеством советских и, в частности, украин ских композиторов. За последние пять лет оркестр дал путевку в жизнь почти 50 сочинениям советской украинской музыки, в большинстве своем крупной формы. И в подготовке каждой композитором» премьеры оркестр и его руководитель проявили под линное творческое горение, что, как известно, немало важно для дальнейшей судьбы нового сочинения. Эти беглые зарисовки отдельных черт дирижером го облика Турчака отнюдь не претендуют на закончен ный творческий портрет. Да и слово «портрет», пред полагающее некую зафиксированное^, статичность, вообще плохо ассоциируется с личностью м У зыкаН ^ находящегося в постоянном движении, активном иске. У дирижера и его оркестра богатые и интер планы. И мы с удовольствием ожидаем новых в с заслуженным коллективом республики Госуд " _ ным академическим симфоническим оркестром

ины во главе с его руководителем С. ^УР 481 * 0 ^^

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание