...А. Г. Фридлендера

70-летие композитора и дирижера, заслуженного артиста РСФСР Александра Григорьевича Фридлендера было отмечено торжественным концертом, состоявшимся в зале Свердловской филармонии.

Творческая деятельность Александра Григорьевича тесно связана с Уралом. В 1939 году выпускник факультета оперно-симфонического дирижирования Ленинградской консерватории (класс А. Гаука) приехал в Свердловск и возглавил организованный незадолго до того филармонический оркестр. Война помешала едва начавшемуся сотрудничеству музыканта с коллективом. В 1941 году Фридлендер служил в одном из военных ансамблей на Тихвинском фронте, а затем работал в агитпоезде на Сталинградском. С 1943 года он снова в Свердловске. Несколько лет Фридлендер был дирижером Свердловского театра оперы и балета имени Луначарского, а в первые послевоенные годы вернулся в Филармонический оркестр.

Музыкальный театр стимулировал его композиторскую деятельность.

Одним из первых среди музыкантов он обратил вниманне на редкую красоту сказов Павла Петровича Бажова, их яркий уральский колорит, сценичность образов. Так возник балет «Каменный цветок», неоднократно ставившийся в Свердловске, а также в Перми, Челябинске, Львове. Это был первый на Урале балет, где воспевался богатый и суровый край, звучали уральские народные мелодии.

В дальнейшем Фридлендер неоднократно обращался к балетному жанру — появились «Бесприданница» по драме Островского и хореографическая поэма «Зоя».

К 50-летию Великой Октябрьской социалистической революции Фридлендер создает оперу «Питерцы» по поэме О. Берггольц «Первороссийск».

Своеобразна его одноактная опера «Снег» (на сюжет лирической новеллы К. Паустовского), по которой Свердловская студия телевидения сняла фильм. Музыка сочинения согрета душевным теплом и сердечностью, отмечена тонким психологизмом. И еще одно оперное сочинение, на сей раз адресованное детям, принадлежит перу Александра Григорьевича — «Торт в небе» по одноименной сказке Джанни Родари. Монтаж оперы был также показан по Свердловскому телевидению.

Фридлендер — автор трех симфоний, нескольких оркестровых сюит, кантат, трех струнных квартетов, многих инструментальных и вокальных сочинений. Лучшие страницы его музыки привлекают тонкой поэтической звукописью, романтической возвышенностью, драматическим накалом, высоким художественным вкусом, мастерством оркестровки.

Около трех десятилетий провел юбиляр за пультом Симфонического оркестра Свердловской филармонии. Для Фридлендера-дирижера характерны глубокое, истинно композиторское проникновение в авторский замысел исполняемых произведений, внимание к каждой детали текста и вместе с тем чуткое постижение формы в целом. Его исполнительский стиль привлекает большой силой экспрессии. Под управлением Фридлендера оркестр сыграл большое число интереснейших программ, всегда вызывающих живой отклик у публики. Наряду с отечественной и зарубежной классикой много внимания уделяется современной музыке. Особое место в исполнительской деятельности юбиляра принадлежит творчеству Шостаковича. Под управлением Фридлендера ряд симфонических опусов композитора прозвучали в Свердловске впервые — Пятая, Шестая, Восьмая, Десятая и Четырнадцатая симфонии, некоторые инструментальные концерты. Он продирижировал многими свердловскими премьерами сочинений и других советских авторов — Прокофьева, Салманова, Петрова, Эшпая, Бабаджаняна, Слонимского, Тищенко, Денисова... Неустанно пропагандировал Александр Григорьевич творчество своих коллег на пленумах и смотрах уральской музыки, познакомил свердловскую публику и со многими произведениями зарубежных композиторов XX века — Хиндемита, Онеггера, Стравинского, Риети, Лушера, Айвса...

В юбилейном концерте Фридлендер предстал перед слушателями и как композитор и как дирижер. В первом отделении Симфонический оркестр филармонии под управлением В. Кожина исполнил две части из Второй симфонии, третью картину оперы «Питерцы» (солисты Т. Бобровицкая и В. Ефимов), «Торжественное шествие» на туркменские темы. Прозвучала и недавно написанная симфоническая поэма «Памяти Шостаковича». Во втором отделении юбиляр продирижировал Четвертой симфонией Чайковского.

Музыкальная деятельность Александра Григорьевича Фридлендера по-прежнему активна. Он пишет новую музыку, выступает с концертами, преподает композицию и инструментовку в Уральской консерватории имени Мусоргского. Пожелаем замечательному музыканту многих-многих творческих успехов.

Л. Марченко

В гостях у М. Н. Симанского

Михаилу Николаевичу Симанскому, отметившему свое 65-летие и 40-летие творческой деятельности, может позавидовать любой молодой человек. По-юношески бурлящая энергия, неистребимый оптимизм, свежесть и непосредственность мироощущения, общительность характера — вот что прежде всего обращает на себя внимание в его облике. Именно эти черты и позволяют ему столь плодотворно трудиться и на посту председателя правления Саратовской организации Союза композиторов РСФСР, и в качестве доцента Саратовской консерватории и . каждый год выносить на суд коллег и слушателей новые сочинения в самых разных жанрах.

— У композитора две сопутствующие друг другу школы — школа жизни и школа музыки. Учишься всегда, но почти все главное закладывается в молодые годы. Для меня, как и для большинства моих сверстников, главной школой жизни стала Великая Отечественная война. Это была невероятно трудная, часто попросту жестокая школа. Но она же научила нас мужеству, умению постоять за то, что нам дороже всего на свете...

Зная творчество Михаила Николаевича, можно добавить, что именно в эти годы он сформировался и как художник. Тогда родилась важнейшая для его творчества тема войны и мира, тема борьбы человека за человечность. И теперь в своей музыке, внимательно всматриваясь в настоящее и часто мечтая о завтрашнем дне, композитор никогда не забывает уроков прошлого...

— А что Вы считаете своей главной школой музыки?

— Очень многое дала мне учеба в Московской консерватории, где я занимался как пианист в классе Самуила Евгеньевича Фейнберга. Как много тогда было познано, впитано, — ведь это была юность! До сих пор во всем сказываются те навыки, которые я получил в то время. В частности, по-прежнему испытываю большой интерес к различным жанрам, связанным с фортепиано, много пишу для этого инструмента. Я считаю, что мне вообще очень повезло в жизни. Через несколько лет, вновь поступив в консерваторию, на этот раз в Ленинградскую, я оказался в числе счастливцев, составляющих класс композиции Дмитрия Дмитриевича Шостаковича. Его школа на всю жизнь и стала моей главной школой музыки.

— Мы часто и справедливо говорим о роли традиций. Кого Вы назвали бы прежде всего в числе своих «музыкальных предков»?

— Многие из тех, кто знаком с моей музыкой, нередко упоминают имя Скрябина. И для меня самого это вполне очевидно. В частности, в моих ранних сочи-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

...А. Г. Фридлендера

Л. Марченко

В гостях у М. Н. Симанского

Содержание