
Под древними сводами
В разгар минувшего сезона в Москве на улице Разина открылся концертно-лекционный зал. Знаменательно, что это событие произошло вскоре после принятия Закона СССР об охране и использовании памятников истории и культуры. Знаменательно потому, что новый зал помещается в Знаменском соборе — памятнике русского зодчества XVII века, — Всероссийское общество охраны памятников истории и культуры организовало здесь Дом пропаганды, в том числе и русской музыкальной культуры.
В день открытия зала перед слушателями (в зале 140 мест) выступили Ансамбль народной музыки Института имени Гнесиных (руководитель В. Щуров), Республиканская Русская хоровая капелла имени Юрлова (дирижер Ю. Ухов), Московский камерный хор (дирижер В. Минин). Руководители музыкальных коллективов обратились со словами благодарности к архитекторам и мастерам-реставраторам (автор проекта реставрации И. Казакевич), чей труд помог обрести древнему зданию Зарядья новую судьбу.
Юрловцы начали свою программу сочинением В. Агафонникова «Перед сном» (памяти А. А. Юрлова). Исполнение это стало данью памяти создателя капеллы, который был активнейшим членом Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры. Под старыми сводами музыка В. Титова, Д. Бортнянского, Г. Свиридова, народные песни звучали удивительно свежо и органично.
Все три названных коллектива музицируют в зале регулярно. В программе вечеров большое место отводится старинной музыке, произведениям забытым, редко исполняемым, вновь открытым. Одна из задач администраторов зала — систематическая пропаганда фольклора всех областей России. Участие в этой пропаганде принимают не только профессиональные, но и самодеятельные коллективы. (Так, например, здесь выступил детский фольклорный ансамбль Воронежской области, была показана программа «Песни и танцы Усть-Цильмы», Коми АССР, сопровождавшаяся демонстрацией образцов национальной одежды, предметов женского ремесла.) И конечно, в зале звучит музыка советских композиторов...
Н. Р.

Выступает ансамбль Д. Покровского
кина исполнил в сезоне 1975/76 года программу, посвященную 30-летию освобождения от фашизма Чехословакии. Прозвучали Девятая симфония («Из Нового Света») Дворжака, симфоническая поэма Сметаны «Влтава» (из цикла «Моя Родина»), чешские и словацкие песни (солист А. Ивко).
В нынешнем сезоне оркестр возглавил Н. Сукач — преподаватель нашего музыкального училища.
К сожалению, замечательное начинание музыкантов-энтузиастов пока не встречает должной поддержки. В городе весьма слабо поставлено дело организации слушательской аудитории. Коллектив практически не имеет своей библиотеки, концертной одежды, не хватает струн, пюпитров. Еще хуже, что состав оркестра, ввиду его нештатного положения, подвержен большой текучести. Все это вызывает тревогу. Ведь от того, как сложится дальше судьба коллектива, во многом зависит развитие музыкальной культуры нашего города.
В. Симкин
Из альбомов певицы

Ровно четверть века на концертных афишах Москвы, Ленинграда, Орла, Казани, Киева, Воронежа, Перми, Харькова... — афишах 20–40-х годов появлялось имя московской певицы Елены Адамовны Андреевой-Рябовой (1897–1976). Было бы нелегко перечислить даже наиболее интересные музыкальные вечера актрисы, ставшей одним из пионеров советского камерного пения, вошедшей в славную плеяду таких художников, как 3. Лодий или В. Духовская.
Незабываемы дуэты Андреевой-Рябовой с К. Эрдели, с Г. Нейгаузом, концерты с Трио имени Станиславского (М. Каревич, В. Матковский, Л. Миронов). В одном из писем И. Яунзем писала Елене Адамовне: «Благодарю за большое эстетическое наслаждение, которое я всегда получала и получаю от Вашего талантливого мастерства».
Выступавший с певицей не один год концертмейстер С. Мацюшевич вспоминает: «Каждую новую программу мы прорабатывали не менее 2–3 месяцев. А это были уж, казалось бы, такие известные имена: Глинка и Даргомыжский, Чайковский и Танеев, Шуберт, Брамс и Шуман, Мусоргский и Римский-Корсаков... Старинный русский романс и французские так называемые бержеретты... Елена Адамовна проявляла на репетициях огромную чуткость, такт, эрудицию. И в концертах она имела неизменный успех. А ее костюмы всегда соответствовали эпохе и стилю исполняемых ею программ. Особенно удавался ей стиль женщин пушкинских времен».
А вот впечатления, так сказать, из концертного зала, принадлежащие певице 3. Соколовской: «Елену Адамовну Андрееву-Рябову выгодно выделяла из числа других певиц прелестная внешность, манера держаться у рояля просто и строго. Необыкновенно красивы и выразительны были ее глаза... Глаза певицы жили жизнью произведения, а ведь это особый дар. Репертуар Елены Адамовны отличался большим разнообразием и составлялся по принципу контраста. Большое значение придавалось слову. Дикция ее была безукоризненна. Отделка фразы настолько филигранна, что каждый романс или песня становились шедеврами».
В жизни певицы была одна необычная страница: ее концерты в Канаде в 1933 году. Едва ли не первая из советских исполнительниц за рубежом, Андреева-Рябова познакомила канадскую публику с романсами Мусоргского, Римского-Корсакова, Чайковского, Танеева, Метнера...
И вот в утренних и вечерних газетах Монреаля появились пространные рецензии о выступлениях в Музыкальном клубе: «Блестящий концерт русской певицы», «Необычайно одаренная русская певица дала незабываемый концерт».
Трудно выбрать даже наиболее интересные абзацы иэ этих статей: «Она превосходит всех, кто посетил наш город в течение последних двух-трех лет. <...> М-м Андреева необычайно одарена. Ее внешность поразительна. Теплый, полный красок голос сочетается с большим знанием музыки, прочувствованным пониманием текста, огромным размахом драматической выразительности, динамичным темпераментом. Эти качества создают сочетание, присущее только подлинному артисту». («Gazette», 3 ноября 1933).
В зале «Тьюдор-холл» Андреева-Рябова исполнила десять романсов на русском языке (Чайковский и Мусоргский) и десять романсов и песен по-немецки (Шуберт, Шуман, Брамс). «Назвать вечер редким музыкальным
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Вдохновенная лирическая поэма 4
- Музыка человечная и глубокая 17
- Преданность искусству 21
- Городу-герою Киеву — киевские композиторы 26
- В пору творческой зрелости 37
- Искать новые пути 40
- Четверть века назад 42
- Радиопередача «Воспоминания Е. Д. Стасовой о В. В. Стасове» 45
- О В. Я. Шебалине 49
- О Л. Н. Ревуцком 54
- О Марте Сааре 55
- Свидетельствуют современники: о Л. В. Собинове, М. Б. Полякине, А. М. Пазовском 56
- Музыкознание как социальная, гуманитарная наука 66
- «Повесть о настоящем человеке» 75
- Изведанный мир 86
- Несколько встреч с Прокофьевым 98
- Каким помнится мне Сергей Сергеевич 101
- Александр Кастальский и перспективы его идей 105
- Из воспоминаний о последних годах 111
- А. Д. Кастальский — Б. В. Асафьеву 116
- Всестороннее, талантливое исследование 119
- Приносить радость людям 121
- Выдающийся вклад в болгарскую фольклористику 122
- Коротко о книгах и нотах 125
- Советская музыка и музыканты на эстрадах и сценах мира 128
- Звучат военные оркестры 136
- В гостях у М. Н. Симанского 140
- Из альбомов певицы 144