Эти пожелания я отношу и к нашей критике. Доброжелательная, умная, доказательная критика даст молодому автору гораздо больше, чем обычная констатация фактов (появление, например, нового сочинения) или, хуже того, огульное захваливание.

Большую помощь и поддержку молодым оказывает Союз композиторов. На всех его секциях прослушиваются сочинения младших коллег. Кроме того, вот уже несколько лет существует Молодежное объединение при Московской организации СК РСФСР. Мне неоднократно приходилось рассказывать о его работе. Чтобы избежать повторов, напомню только, что объединение было создано с целью привлечения широкого круга молодых, выявления новых талантливых имен. Это своеобразный творческий штаб молодежи, куда каждый приходит со своими нуждами, вопросами, а главное, с желанием поделиться планами, получить совет, показать новое сочинение и услышать мнение о нем, беспристрастное и доброжелательное, критическое и полезное. Именно такая атмосфера царит, как правило, на заседаниях объединения. Ребята высказываются свободно, откровенно, к оценке музыки друг друга подходят профессионально, с правильных позиций.

В задачи объединения входят и содействие пропаганде искусства молодых, осуществлению связи с другими творческими организациями, встречи с юными художниками, литераторами, кинематографистами, актерами, режиссерами. Благодаря этим контактам, композиторы преодолевают рамки цеховой замкнутости, узнают о художественных интересах своих сверстников — представителей других профессий.

Оправдала себя и практика творческих семинаров, организуемых совместно с городским комитетом ВЛКСМ и городским комитетом партии. Один из них состоялся в конце октября прошлого года в Пахре, где молодые композиторы и музыковеды обсуждали насущно важные проблемы, в том числе выдвинутые в постановлении ЦК КПСС, а также чисто практические вопросы.

Но пожалуй, особо действенная форма творческой работы — поездки молодых музыкантов во все концы нашей необъятной Родины, прежде всего на комсомольско-молодежные и другие ударные стройки — КамАЗ, Атоммаш, на БАМ. И вот тут-то не нужны ни «агитация», ни специальный прицел на тему.

Общение с реальными героями будущих сочинений необыкновенно заряжает мысль, чувства композиторов; они, как говорится, окунаются в самую жизнь, а не просто совершают туристическое путешествие. Очень интересными были поездки в Сибирь, на Дальний Восток, в Приморье, встреча с моряками Северного флота. Среди активных участников таких боевых творческих групп С. Томин, И. Катаев, В. Комаров, В. Пикуль. Часто (и это хотелось бы подчеркнуть) в результате встреч со строителями, рабочими разных профессий появляются новые произведения, и не только песни. Так, В. Комаров создал Увертюру, посвященную строителям БАМа, а В. Пикуль — «Тюменскую симфонию». Оба этих сочинения успели уже завоевать признание тех, кому они были посвящены.

За последнее время чрезвычайно расширились контакты московских композиторов с коллегами из других республик нашей страны, а также из братских социалистических стран. Так, наши музыканты не раз встречались с болгарскими. Обменивались мнениями, слушали музыку друг друга. В начале декабря группа молодых авторов побывала в Чехословакии, а несколько раньше в ГДР. Эти контакты необычайно плодотворны.

За время своего существования объединение пополнилось именами интересных, перспективных музыкантов. Радует творческая активность молодых, осваивающих новые темы, жанры, работающих интенсивно и упорно. Но, конечно, это не значит, что теперь можно сложить руки и ждать, когда придет слава. Нужен постоянный, каждодневный труд, поиск.

Хотелось бы пожелать молодым смелее осваивать современную тематику, находить не только важные сюжеты, но и разнообразные формы их воплощения. В плане дружеского совета хотелось бы напомнить и о том, что обращение к актуальным проблемам надо поверять строгим вкусом, требовательностью к самому себе. Позволю себе предостеречь от ситуации, описанной недавно в «Литературной газете», когда авторы, «внимательно следящие» за конъюнктурой (что поощряется, что хвалит не очень взыскательная критика), «подлаживаются» под актуальную тему в стремлении попасть, как говорится, «в струю».

Поэтично, правдиво запечатлеть мир, широко открытыми глазами увидеть его во всей глубине и многогранности, постараться понять, обобщить и емко воплотить в искусстве нашу современность, пафос времени — вот самая благородная задача молодого художника.

НА НАШУ АНКЕТУ ОТВЕЧАЮТ

В связи с принятым в октябре прошлого года постановлении ЦК КПСС «О работе с творческой молодежью» редакция пашен журнала обратилась к воспитателям-наставникам композиторов: смены с просьбой поделиться своими мыслями, соображении вызванными этим историческим документом; как, вероятно, помни читатель, в прошлом номере «Советской музыки» начата публикация соответствующих материалов. Одновременно мы обратились к самим молодым музыкантам: так возникла очередная «Молодежная анкета» (первая была организована в 1968 году). Естественно, главный вопрос к вступающим в жизнь композиторам и музыковедам — о роли и значении постановления ЦК. Кроме того, мы попросили их высказать мнения по следующим вопросам:

— о развитии традиций советской классики;

— о контактах с фольклором;

— о взаимоотношениях композитора и аудитории, в частности тех возможностях, которые открывают перед музыкантами кино, радио, телевидение;

— о понимании современной темы в искусстве.

Публикуя в настоящем номере журнала часть полученных высказываний, редакция приглашает молодых музыкантов принять участие в нашей анкете.

К. Волков

Москва

Пытаясь ответить на предложенные вопросы, я, естественно, задумался о проблемах, которые возникают передо мной в творчестве и волнуют меня.

Прежде всего, это взаимосвязь и взаимодействие композитора и аудитории. Мне кажется, данная проблема особенно важна для художника, в частности, и тем, что связана со многими другими. В сущности, если смотреть на нее в определенном ракурсе, то оказывается, что слушатель — в очень большой степени активный участник творческого процесса. В самом деле — слушателей можно рассматривать как сумму индивидуумов (интеллектуальных единиц) и как общество (то есть социальную категорию). С другой стороны, художник (в данном случае композитор) — частица общества, формируется в нем, изменяется под его влиянием и в конечном счете сам влияет на его развитие. В этой взаимосвязи определяющей стороной является общество. Тенденция художника изолировать себя от него неминуемо влечет за собой и пресечение обратной связи — влияние художника на общество становится невозможным. Если, допустим, взять литературу, то показательным примером временного пресечения такой связи может служить неприятие широкой читательской массой романа У. Фолкнера «Шум и ярость». Стремление дойти до крайностей в избранном чисто технологическом приеме породило невнимание к читателю, произведение приобрело черты элитарности и должно рассматриваться лишь как опыт творческой лаборатории.

В связи с проблемой «композитор — слушатель» мне не раз приходилось задумываться над таким понятием, как демократия художника, со всеми надстроечными явлениями, процессами взаимодействия общества и композитора как части общества.

Трудно предположить, что слушателя привлечет личность, его интересами не живущая. Это не нужно понимать в узком смысле, хотя я считаю, что композитор и непосредственно должен быть в гуще событий сегодняшнего дня. Но главное, чтоб coбственный эстетический опыт, сконденсированный в творчестве того или иного художника, дополнял и обогащал эстетический опыт мировой прогрессивной культуры. Воспитываясь и формируясь в определенном обществе, композитор, если он чуток и талантлив, не может не выразить своего отношения главным проблемам действительности, не может не отразить тех или иных тенденций ее развития. И он должен так ярко воплотить замысел, чтобы его идеи нашли доступ к сердцам слушателей.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

НА НАШУ АНКЕТУ ОТВЕЧАЮТ

К. Волков

Содержание