В молодежном репертуаре можно выделить три основных слоя: а) традиционную крестьянскую песню; б) новый фольклор; в) песни композиторов, поэтов в неизменном или измененном виде.
Слух молодежи от 16 до 22 лет, особенно горожан, больше настроен на популярную авторскую эстрадную песню. Однако и сельская молодежь, попав в новые условия, тоже очень быстро реагирует на культуру города и, как замечено социологами, может временно оценивать народные обычаи, традиционное песенное творчество как консервативное, «отсталое». В рукописных тетрадях-песенниках молодежи в среднем 20 процентов народных песен, остальные массовые, эстрадные из репертуара любимых исполнительских ансамблей, в частности, таких, как «Смеричка», «Песняры», «Самоцветы», «Дружба», солистов — В. Гнатюка, Л. Зыкиной, М. Магомаева и др. Однако песни, переписанные в тетради, не всегда определяют репертуарный актив. При более тщательном знакомстве с тем, что лучше всего знают и помнят молодые рабочие, можно убедиться — основу репертуара составляют песни «первичного» восприятия, усвоенные с малых лет в семье, в родной деревне, преимущественно народные. Они значительно прочнее удерживаются в их сознании, чем услышанные позже. Даже у очень увлеченных эстрадой сложилось отношение к народной песне как к источнику культуры, без которого невозможно развитие профессионального искусства. Ответы на вопросы «Что вы думаете о народной песне, о перспективах ее развития по сравнению с другими жанрами?» можно свести к двум основным формулировкам. «Народная песня никогда не умрет, она передается из поколения в поколение». «Эстрадная песня, как быстро несущийся поток; хотя она и временно увлекает, но по силе воздействия на массы не может сравниться с народной песней». «Эстрадные песни быстро проходят, народные остаются навсегда» (электротехник, анкета № 116). «Народные песни никогда не стареют, их всегда будут петь. Хорошее никогда не умирает» (электросварщик, анкета № 22). «Народная песня с нами всегда, эстрадная меняется» (теплотехник, анкета № 117). «Со временем народную песню будут все больше популяризировать» (инженер-строитель, анкета № 122). «Народная песня никогда не умрет. Песня перешла от отцов к детям, а потом перейдет и далее» (бригадир электромонтажа, анкета № 130). «Народное творчество имеет не только большие перспективы в будущем, но это неотъемлемая часть народа, который ее создает» (геодезист, анкета № 133). «Эстраду любят, но когда собираются, то ноют народные песни» (швея, анкета № 184). «Народное творчество помогает человеку и обществу. Народное творчество плюс трудовая инициатива масс — важный двигатель построения коммунистического общества» (мастер участка № 8, анкета № 136).
Производства тина ЧАЭС, куда прибывает население из разных районов республики и всего Советского Союза, дают возможность синхронного сравнения локальных особенностей бытования фольклора, его разных стилей, эволюции в новых условиях. Так, например, репертуар выходцев из Полесья, Западного Подолья, Карпат, где довольно долго сохранялись патриархальные условия жизни, содержит немало обрядовых песен, отмечен чертами архаики, а в центрально-восточных районах Украины заметней влияние нового самодеятельного искусства.
Можно отметить, что соотношение между стихийными и литературными формами бытования фольклора изменилось в пользу последних. Однако можно ли сказать: «Чем сильнее литературная волна, тем меньше интерес к фольклорному творчеству»? Скорее наоборот. Мы наблюдаем естественное тяготение к живым родникам народного творчества. При, казалось бы, затухающей спонтанной фольклорной традиции, роль народного искусства в современном быту необычайно возросла. Не приходится доказывать, сколько блестящих идей почерпнула из народного творчества современная архитектура, живопись, интерьер, сколько народных жемчужин украсило произведения большой музыки. Вырос круг слушателей фольклора, которые могут существенно влиять на его дальнейшее активное функционирование в быту, на возрождение его различных видов и жанров.
Совершенно очевидна роль возрастных и образовательных факторов в формировании вкусов и художественных запросов строителей. Результаты опроса показали, что наиболее активная заинтересованность различными видами и жанрами искусства характерна в возрасте 18–24 лет. 27 процентов из опрошенных этой группы серьезно увлекаются классической музыкой, 52 процента — литературой, 18 процентов живописью, свыше 20 процентов — театром, 98 процентов — кино.
Возрастной ценз сказался и на восприимчивости эстрадной музыки. Увлечение ею заметно падает после 23–24 лет. На изменения во взглядах в этом возрасте влияет семейное положение. Возрождается интерес к песням, усвоенным в семье, в детстве. Молодежь стремится к участию в художественной самодеятельности. Среди опрошенных — 24 процента играют на инструментах (преимущественно на гитаре, баяне), 17 процентов проявляет особый интерес к танцевальному искусству, не говоря уже о любителях пения, которых очень много. 45 процентов из опрошенных принимали участие в художественной, армейской, производственной самодеятельности. Песенный репертуар рабочих ЧАЭС не выявляет такой заметной, как когда-то, возрастной дифференциации, или разделения на песни мужские, женские. По-видимому, это связано с уходом из жизни ряда древних обычаев и обрядов, где эта дифференциация была довольно строгой.
Наибольшее место в репертуаре занимают лирические песни, балладные, шуточные. Среди особо популярных следует выделить песни-баллады. Выходцы из села среднего и старшего поколений сохраняют в памяти песни, которые были популярными в их местности, причем в традиционном репертуаре сохра-
няются и областные музыкальные стили, хотя заметна тенденция к их нивелированию. Указанные черты характеризуют современное музицирование, популяризирующее фольклор в различных формах (вспомним этнографические ансамбли, пластинки). Строители ЧАЭС и жители Полесья хорошо помнят тот песенный фольклор, который более чем полстолетия тому назад записывали на этой территории М. Федеровский, К. Мошинский, Ф. Колесса и другие. Мы записали ряд давних баллад, типичных особенно для восточных славян — о Данилуше (сын, вернувшись с похода, убивает жену по клевете матери); о дочери-пташке; о невестке, превращенной в дерево, о муже-убийце; о козаке, отказывающемся от своего ребенка. Все варианты интересны и тем, что они звучали не в обычном для балладного жанра сольном, а в полифонно-подголосочном исполнении, в стиле, типичном для украинско-белорусско-русского пограничья (Полесье–Брянщина). Отдельные баллады осовременены введением новых образов, новой лексики. Так, например, начало баллады о Данилуше вместо бытующих во многих вариантах слов: «Як пoixaв Iванюша на полювання», — в новом варианте «Як пoixaв Iванюша на гражданську войну». Это пока единственный известный нам многоголосный украинский вариант данной баллады с мелодией, также осовремененной влияниями походно-маршевых песен:

(Исполняли А. Г. Федоренко, О. П. Марченко и О. В. Скуратовская.) Толчком к возникновению новых сюжетных песен часто служат мотивы давних баллад. Так, например, в одной из них, записанной от работников ЧАЭС К. Юрцевой и А. Шукатки (родом из Львовской области), звучали реминисценции давней баллады «козак возвращается с армии — его милую отдают замуж».
Пример
Образец интересен и тем, что иллюстрирует распространенный в западных областях тип ансамблевого пения терцовыми вторами. В исполнении песни — нарочитом глиссандировании, ритмической акцентуации — ощущалось подражание приемам эстрады, которыми молодежь стремится овладеть в своем пении.
В исполнении рабочей молодежью традиционных крестьянских песен ощутимы влияния отдельных приемов академического хорового стиля, в частности, ritenuto в окончаниях произведений, нетипичные для сельского пения, гармонических кадансов.
Многие авторские песни исполняются, как народные. В таком плане, с очень незначительными вариационными изменениями, монтер путей А. Новак (родом из Киевской области) исполняла песню Б. Мокроусова «Вьется в даль тропа лесная». Среди любимых песен бытующего репертуара она назвала: «Ой, у полi двi тополi», «Ой, що ж то за кiнь стоiть», «Ой, у полi верба рясна», «Ой, чорна я си чорна», «Ой, пiду я лугом стежкою въюнкою», «Ой, пiд калиною», ряд авторских русских песен.
Письменное закрепление народных песен, их повседневное звучание в эфире в стабильных вариантах заметно ограничило варьирование текстов и мелодий. И тем не менее, в современном фольклоре, как и раньше, действует принцип «мелодической мимикрии» — озвучивания одних и тех же текстов в локальной манере, привычной для данной конкретной среды. Так, например, закарпатскую песню «Била мене мати березовим прутом» девушки из Тернопольщины распевали на мелодию, отличную от общеизвестной и близкой по интонационному складу к традиции своего района:
Пример
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- «Безумству храбрых поем мы славу» 6
- «…Большая серьезность, этическая чистота» 13
- Пути разные, но плодотворные 18
- Музыка и молодежь 22
- О больших и маленьких 24
- Творческий рост налицо 26
- Двенадцатая Ленинградская 30
- Бесценная традиция веков 34
- Объединенный пленум Правлений СК СССР и СК РСФСР. Выступают участники 36
- Звучит советская музыка 57
- Оперный жанр в межвоенные годы 63
- Развивать и совершенствовать научный аппарат 76
- «Народные песни не стареют…» 88
- Новая встреча с талантливым коллективом 92
- И классика, и современность 99
- Творческое прочтение 103
- Спектакль, который волнует 106
- Премьеры юбилейного сезона 111
- Николай Фадеечев 116
- Гармоничный талант 122
- Академическая манера плюс национальная традиция 128
- Дар вдохновения 132
- Дирижер-творец 135
- Серьезный экзамен 137
- Встреча через десять лет 138
- Эллада Чахоян 140
- «…Владимир Ильич представил собою образец человека…» 141
- Драгоценный источник знаний 148
- Лирика Пушкина в музыке его дней 151
- Наш вестник 156