турной жизни республики в целом. Наша организация приняла деятельное участие во многих значительных художественных событиях. Здесь и мероприятия, связанные со 100-летием со дня рождения Владимира Ильича Ленина, и слет латышских народных хоров, и создание репертуара для Праздника песни и танца школьной молодежи, и, наконец, подготовка и проведение в 1973 году 100-летия со дня первого Праздника песни.

Наша деятельность развертывается в тесном контакте с представителями латышского исполнительского искусства, чьими всесоюзными и международными успехами мы гордимся, полагая, что в них есть и доля нашего труда. Особо хотелось бы отметить, что народные хоровые коллективы успешно овладевают репертуаром братских республик и социалистических стран: в гастрольных программах таких коллективов неизменно звучат и сочинения республиканских композиторов, в том числе созданные в наши дни. Латышская советская музыка исполняется и многочисленными профессиональными ансамблями и солистами на международных фестивалях, конгрессах и конкурсах.

Хочу затронуть вопрос, который является, видимо, одним из важнейших в деле музыкально-эстетического воспитания общества. Это пропаганда советской музыки в самом широком понимании слова. Данный вопрос, к которому в последние годы мы обращаемся почти на каждом представительном собрании, все же, как мне кажется, не всегда решается результативно. На наших пленумах и съездах всегда звучит много хорошей музыки, написанной композиторами в определенный период времени. Но нередко происходит так, что после премьеры произведения забываются из-за неудовлетворительной пропаганды концертных организаций и фирмы «Мелодия». Несколько лет тому назад мы в Латвии регулярно получали магнитофонные пленки с записями интересных произведений авторов из братских республик. Это давало нам возможность систематически знакомиться с новинками советского творчества — возможность, которую мы очень ценили. Но, к сожалению, поступление записей прекратилось.

Очень медленно и пассивно ведется пропаганда лучших сочинений наших композиторов во всесоюзном масштабе. Более широко следует использовать такие средства коммуникации нашего века, как радио, телевидение, грампластинки. К сожалению, через эти каналы чаще пропагандируется музыка легкого жанра и порой дурного вкуса. Мы имеем великолепные возможности распространения искусства с помощью Всесоюзной фирмы «Мелодия». Но обмен грампластинками между братскими республиками и крупными городами нашей страны проходит крайне неудовлетворительно. И в Риге, и даже здесь, на съезде, мы не видим достаточного выбора записей с сочинениями авторов разных краев нашей страны. Возможности для подобной пропаганды, видимо, существуют, но реализуются они все еще слабо. Так, недавно в продаже появилась авторская, хорошо оформленная грампластинка ленинградского выпуска, запечатлевшая… весьма низкого пошиба мелодии Оскара Строка. Такие вещи никак не способствуют нормализации дел в данной области. Думаю, что каждый член творческого союза должен строже и ответственнее следить за той музыкой, которая не только звучит в наших отчетных мероприятиях, но и которую размножает фирма «Мелодия», передают радио и телевидение. Мы должны вместе бороться против дилетантизма и безвкусицы в искусстве.

В Союзе композиторов Латвии с 1951 года сложилась превосходная традиция: совместно с отделением Музфонда мы регулярно проводили концерты-встречи композиторов с широкой аудиторией на заводах, в школах, колхозах, совхозах. Так, в последние годы с репертуаром, утвержденным Правлением Союза, многие музыканты выступили в самых отдаленных районах республики. В год в среднем организовывалось более 100 подобных концертов. В результате этого многие авторы получали возможность ближе подружиться с рабочими и колхозными коллективами, воинскими частями, школами, создавать произведения специально для них. Исполнителями на таких встречах выступали солисты филармонии и оперного театра, студенты консерватории, самодеятельные ансамбли. Оплачивали труд исполнителей те организации, где проходили концерты.

К сожалению, в последние два года такого рода встречи прекратились, и не по нашей инициативе.

Я согласен, что в пропаганде музыки ведущую роль должна играть концертная организация — филармония. Однако для встреч со слушателями, для всестороннего ознакомления их с творчеством композиторов важно также непосредственное участие самих композиторов; это обстоятельство во многом определяет деятельность и Союза и Музфонда. Мы считаем, что в целях расширения контактов с широкими кругами слушателей было бы целесообразно восстановить ту добрую традицию, о которой я рассказал.

(Продолжение следует)

Творчество

Ин. Попов

БЛЕСТЯЩАЯ ТВОРЧЕСКАЯ ПОБЕДА

Как это ни парадоксально, но ясность, незамутненная чистота творческого почерка художника подчас мешают глубине анализа его произведений. Все, что выглядит внешне просто, при прочих равных условиях, то есть при равных степенях таланта и мастерства, обычно оказывается и более трудным, и менее увлекательным для критических эскапад. Парадоксальность этой мысли заставляет разобраться в данной проблеме несколько подробнее.

Новаторский поиск композитора раскрывается, воплощается, обретает конкретные формы каждый раз по-разному. Строго говоря, здесь столько вариантов, сколько существует индивидуально-ярких композиторских дарований. Ибо каждый крупный талант так или иначе — новатор. Заниматься перепевами ранее или рядом найденного и быть подлинным художником, вносить вклад в сокровищницу искусства нельзя. Это явления принципиально несовместимые.

Однако бесконечное разнообразие творческих почерков у выдающихся композиторов группируется по признакам сходности эстетических устремлений. Известно: одних больше влечет поиск в сфере мелодии, других — в сфере тембровых красок, третьих занимает проблема «взламывания» устоявшихся конструктивных схем, четвертых — проблема образной драматургии, пятых — способ симфонического претворения народно-песенных интонаций… Если еще более укрупнить подобную «линнеевскую классификацию», то с неизбежной в данном случае схематизацией можно сказать, что крупные таланты делятся на тех, кого влечет прежде всего и главным образом поиск в области выразительных средств, и тех, кто, по первому впечатлению, интересуется этим меньше, концентрируя внимание на конкретном воплощении конкретной темы безотносительно к степени «необычности» языковых средств. Повторяю, здесь многое схематично. Схематично постольку, поскольку форма неотделима от содержания, замысел — от реализации, тема — от ее воплощения в художественном образе. «Дистиллированной поисковости», равно как и полного отвлечения от новаторского поиска в области музыкальной лексики, у настоящих дарований не бывает (а речь — подчеркну еще раз — идет только о них). Но при всех этих оговорках можно и должно говорить о композиторах, близких по творческим устремлениям, ибо такая постановка вопроса помогает уяснить основные тенденции разви-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Ин. Попов

БЛЕСТЯЩАЯ ТВОРЧЕСКАЯ ПОБЕДА

Содержание