Выпуск № 6 | 1972 (403)

КРИТИЧЕСКИЕ ДИАЛОГИ

А. Петров — Д. Ромадинова

Кинокомпозитор — это профессия?

Д. Ромадинова: Вот уже более полувека звуковая дорожка составляет обязательный компонент любого фильма, выполняя в каждом из них более или менее значительные функции. Вот уже более полувека композиторы немалую долю своего творчества отдают этому ненасытному Молоху, перемалывающему в своем горниле столь различные по своим жанровым признакам искусства, как литература, драма, театр, живопись, музыка... Как и всякое комплексное искусство, кино существует в особых внутренних противоречиях. Достаточно вспомнить сложную многовековую историю другого комплексного искусства — оперы, чтобы понять, о чем здесь идет речь.

К сожалению, теоретики и критики не часто делают киномузыку предметом своего рассмотрения. Между тем ни в одном другом жанре не встает сегодня, пожалуй, столько проблем разного рода — от творческих и этических до собственно технологических — как в киномузыке. Задача нашей беседы — по возможности прояснить ту функцию, которую призвана выполнить и выполняет музыка в кино, те возможности, которыми она здесь располагает.

Основной вопрос, от ответа на который зависит ракурс дальнейшего рассмотрения проблемы, — мера самостоятельности музыки в этом жанре. Какое место занимает она в том конгломерате видов искусства, что вбирает в себя кино?

А. Петров: Это сложные вопросы; каждый раз они решаются индивидуально и во многом зависят от качества контактов режиссера и композитора, от музыкальности данного режиссера и от точности ощущения композитором жанра той или иной ленты.

Если в XIX веке литература в какой-то мере шла в авангарде искусств, потому что именно в ней сосредоточивались наиболее животрепещущие проблемы современности, то в XX веке функции эти все чаще разделяет с ней кино. Процесс этот особенно заметен в последние десятилетия: такие фильмы, как «Баллада о солдате», «Девять дней одного года», «Андрей Рублев», «Восемь с половиной» или «Забриски-Пойнт», заставляют думать, активно спорить. В разных художественных формах и аспектах они выдвигают серьезнейшие вопросы — в том числе и такие, как социальные функции человека в обществе, психологическая предопределенность его поступков и действий...

Д. Р.: Наш век сообщил творчеству — помимо прочего — и такое качество, как мобильность. Кино, радио, телевидение, грамзапись сделали искусство много более доступным, чем прежде, легко достигающим самой массовой и отдаленной от центров аудитории. То, что в XIX веке слушали в театральном или концертном зале 500–1000 человек, теперь слушают миллионы.

Естественно, что благодаря такой вот мобильности, всеохватности значение кино, например, настолько возросло, что оно как бы потеснило «традиционные» виды искусства — литературу, живопись, поэзию. (Я имею в виду сейчас лишь внешние формы существования жанров искусства и не касаюсь тех внутренних трансформаций, которые породил этот процесс в каждом виде творчества.)

Поздравляем лауреатов Ленинских премий 1972 года!

Центральный Комитет КПСС и Совет Министров СССР, рассмотрев предложение Комитета по Ленинским и Государственным премиям в области литературы, искусства и архитектуры при Совете Министров СССР, постановляют присудить Ленинские премии 1972 года:

В области музыки и концертно-исполнительской деятельности

Кабалевскому Дмитрию Борисовичу,

народному артисту СССР, композитору,— за оперу «Кола Брюньон» (новая редакция).

Светланову Евгению Федоровичу,

народному артисту СССР, дирижеру, — за концертные программы 1969–1971 гг.

(Из Постановления ЦК КПСС и Совета Министров СССР «О присуждении Ленинских премий 1972 года в области литературы, искусства и архитектуры»)

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет