Выпуск № 1 (398) | 1972 - страница 6

совой песенности. Будучи сложным эстетическим явлением, вобравшим в себя боевые ритмы интернационального рабочего фольклора (от «Марсельезы» и «Варшавянки» до пламенных напевов Эйслера), обороты популярной бытовой музыки, отголоски красноармейских частушек и романсовой лирики, советская песня концентрировала в себе самые яркие черты социалистической культуры — ее жизнеутверждающий характер, общительность, обращенность ко всем — и навсегда осталась в восприятии людей всего мира сильнейшим выразителем духовной энергии народных масс. В самые отдаленные уголки Родины проникала она по радио, с новыми кинофильмами, звучала в тех местах, которые словно олицетворяли дух и характер новой жизни, — в интернациональных студенческих общежитиях, на демонстрациях, в перерывах между заводскими сменами, на вечерах художественной самодеятельности.

И не удивительно, что именно качества массовой песенности поначалу легли в основу того сложного явления нашей культуры, которое получило тогда название советского интонационного строя. Речь идет здесь не только о примерах типа знаменитого «Полюшка» Л. Книппера — образа, кстати, и по сию пору не утратившего своей романтической выразительности и чем-то ассоциирующегося с бессмертной светловской «Гренадой». Речь идет о многостороннем, порой достаточно опосредованном «прорастании» элементов песенной интонационности в оперной и симфонической ткани сочинений Мясковского и Гнесина, Прокофьева и Шостаковича, Хренникова и Хачатуряна, Кабалевского и Шебалина, а вслед за ними и огромного отряда композиторов союзных и автономных республик.

Подчеркнем: советская музыкальная классика лишь складывалась в то время. У нас еще не было своих, советских традиций в жанрах оперы, балета, симфонии, инструментального концерта, в области сложной разветвленной драматургии. Не было и традиций, так сказать, индивидуальных, «именных», рожденных практикой и эстетикой гениальных советских творцов. Сегодня такие традиции есть.

Поднятое к самостоятельной художественной жизни советским строем, выросшее и окрепшее профессионально, национальное искусство братских народов в целом воистину демонстрирует сегодня победу социалистической интеграции в сфере духовного производства. В нашей стране действуют сложные, богатые внутренним содержанием и межнациональными связями школы музыкальной культуры, выполняющие важную идеологическую, воспитательную и эстетическую функции в обществе. И понятно, что нынче «песенными критериями» уже не измерить их реализм, что сами критерии изменились, расширились, ибо включают и многие иные показатели. (Впрочем, и некоторые произведения прошлых лет оценивались с достаточно широких эстетических позиций.) Но, осознав ограниченность понятия «советского интонационного строя» как строя по преимуществу песенного, преодолев вульгаризмы в его трактовке, обусловленные особенностями развития иных направлений теоретической мысли в тридцатые годы, вряд ли правомерно отбрасывать само это понятие.

Очевидно, сколь сложны попытки комплексных, обобщенных стилевых характеристик, особенно когда речь идет о принципиально новых многонациональных явлениях. Здесь вряд ли возможны краткие формулы, которые способны исчерпать или хотя бы сжато выразить важнейшие особенности советского музыкального творчества, — за исключением, конечно, общих положений социалистического реализма, справедливых по отношению ко всем видам нашей художественной культуры. И все же мы обязаны исследовать именно эти общие, интернациональные особенности — подобно тому, как в своей области их исследуют экономисты и социологи, специалисты по народному хозяйству.

После того как на XXIV съезде Коммунистической партии Советского Союза была сформулирована замечательная мысль о новой исторической общности — советском народе, прямо перекликающаяся с цитированными уже высказываниями Л. И. Брежнева, советские ученые, публицисты, практики-хозяйственники всесторонне обосновывают эту мысль, «расшифровывают» ее, исходя из ленинского учения о диалектике национального и интернационального. Журналы «Коммунист», «Во-

просы истории», «Вопросы литературы», «Новый мир» и другие систематически публикуют материалы по данной проблеме, привлекая к ней внимание широкой общественности. Это естественно: тема интернационализма, активной борьбы с местничеством, националистическими пережитками выдвинута «на повестку дня» всем ходом нашей истории. К сожалению, однако, как уже было сказано, она пока не занимает ведущего места при исследовании и изучении музыкальных процессов.

А между тем от нас ждут разработки этой темы, ждут не только советские музыканты, но и деятели культуры других стран. Прошедший недавно в Москве Седьмой конгресс ММС показал, что необычайно велик интерес не только к опыту развития национальных традиций советских республик, но и к опыту их интернационального единства.

Слов нет, специфика искусства, и особенно музыки, не допускает какого бы то ни было механического перенесения в нашу область тех изысканий, что ведутся сейчас в области экономики или социологии. Мы не можем, в частности, упускать из виду особую слитность формы и содержания в музыке, побуждающую вновь и вновь, на новом уровне, с высоты сегодняшней творческой практики переосмысливать диалектику их соотношения в условиях единой культуры социалистических наций. Бесспорно, в частности, что в нашем искусстве элементы содержательные (например, тематизм) столь же национальны и сущностны, сколь национальны и сущностны существенные элементы формы (сказанное не касается, конечно, элементов техники композиции, в большой мере фактически универсальной) .

Главное же, что следует иметь в виду, говоря о единой социалистической национальной культуре, — это, конечно, прежде всего ленинское мировоззрение ее творцов, которое проявляется в самом замысле, во всем идейно-образном строе данного сочинения, в его концепции, программе (если есть программа), в бережно-творческом отношении к народно-национальным истокам тематизма, к традициям старой и современной классики во всем ее масштабе. Собственно, такая постановка вопроса аксиоматична; задача заключается, однако, в том, чтобы научиться анализировать конкретный «механизм» этого проявления — механизм сложный, гибкий, диалектичный, с возможным преобладанием в разных случаях тех или иных тенденций, бесконечно далекий от рецептурной унификации. Только так можно на деле изучить, как действуют в музыке идейно-эстетические категории партийности и народности, и понять, что интернациональное, подобно национальному, специфично отнюдь не только для какой-то одной сферы в искусстве; его поле деятельности — не заповедник, а безбрежный простор творчества. И именно наша советская, социалистическая культура содержит замечательные образцы подобного творчества, истинно интернациональные по своему существу, ярко национальные по своему звучанию!

Как всякая подлинно широкая, демократическая творческая позиция, интернационализм позволяет по-новому взглянуть и на собственно национальное достояние. Для музыкантов это прежде всего фольклор и традиции своей культуры. Практика, в том числе опыт систематически проводимых журналом «Советская музыка» выездных «редакционных бесед» в республиках, неопровержимо доказывает: интерес музыкальной общественности к данному кругу проблем чрезвычайно велик. Следствием его выступает, в частности, усиленное изучение древних форм отечественного искусства.

Такое изучение безусловно необходимо художнику-реалисту. Без него новаторские устремления рискуют оказаться в «вакууме» экспериментирования вообще, не опертого на национальную почву — основу эстетического мышления народа. И не случайно именно в последнее время появилось немало музыкальных произведений, возрождающих старые отечественные традиции, но звучащих современно и гражданственно. В бессмертном опыте народа черпает мастер сегодняшнего дня силу и самобытность выражения. Несомненно, что такие сочинения возникнут и в будущем и принесут настоящую радость современникам.

Есть, однако, и другая тенденция — стилизаторского, эстетского, а порой и абстрактно архаического подхода к проблеме воплощения национального. Надо помнить: увлечение музыкантов старообрядческой культурой, глубинное исследование духовных стихов и кантов, пристальный интерес к подлинной крестьян-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание