В. Ильин
Первые хоры о В. И. Ленине
Задача воплощения образа Ленина в искусстве сложна и значительна.
«Я думаю, — говорил А. М. Горький в 1920 году, — что, сколько бы ни говорить нам о нем красивых слов, нам не изобразить, не очертить то глубокое значение, которое имеет его работа, которое имеет его энергия, его проникновенный ум для всего человечества — не только для нас.
И я думаю, что я не найду, хотя и считаюсь художником, слов, которые достаточно ярко очертили бы такую коренастую, такую сильную, огромную фигуру»1.
За прошедшие десятилетия советские композиторы многократно воплощали в своих произведениях образ вождя, расширяли круг жанров, охватывающих ленинскую тему. Ныне можно перечислить немало высокохудожественных сочинений симфонической, хоровой и вокальной музыки, посвященных В. И. Ленину. Она развивалась и обогащалась параллельно с освоением советской культурой современных тем, с поисками новых средств выразительности. Говоря о несомненных достижениях музыкальной Ленинианы за весь период ее существования, следует вспомнить и о первых опытах в этом плане, имеющих непреходящее историческое значение.
Во второй половине двадцатых и в начале тридцатых годов было создано уже значительное число произведений. Среди наиболее ранних — «Траурная ода» А. Крейна, композиция для оркестра и хора А. Мосолова «1924», кантата Ф. Сабо «Ленин умер» и симфония В. Шебалина «Ленин». Ленинская тема нашла отражение и в «плакате» для баса «Про Ленина» Давиденко, в песнях Б. Шехтера «Когда умирает вождь» и «Ленину», и в вокальном цикле о Ленине М. Коваля на стихи Д. Бедного.
Она была воплощена и во многих хоровых партитурах, принадлежавших, в частности, московским композиторам, которые объединились в начале двадцатых годов вокруг Агитотдела Государственного музыкального издательства. Эти авторы создавали, главным образом, песенно-хоровые пьесы, предназначенные для широких масс, обращались к стихам советских поэтов с политически актуальной, злободневной тематикой.
Как один из первых откликов на смерть вождя появилась «Песня про Ленина» А. Кастальского для хора с сопровождением кларнета и домр (фортепиано)2.
По воспоминаниям первых слушателей сильное впечатление производило и другое сочинение А. Кастальского, монументальный хор «В. И. Ленину» (слова Вл. Кириллова). В нем привлекало необыкновенное сочетание суровости и нежности звучания3.
Произведение открывается декламацией на фоне фортепианного сопровождения, построенного на начальной попевке «Интернационала». Скорбь, звучащая в голосе Поэта (чтец), просветляется введением мажорных интонаций пролетарского гимна.
Большим жизнеутверждающим чувством проникнута и последующая хоровая часть. Мелодическая основа ее — революционная песня «Вы жертвою пали», траурные обороты которой «преодолеваются» включением мажорной субдоминанты:

В среднем периоде Кастальский мастерски использует наложение — совмест-
_________
Фрагмент статьи из сборника «Страницы музыкальной Ленинианы», выпускаемого в свет Ленинградским отделением издательства «Советский композитор» к 100-летию со дня рождения В. И. Ленина.
1 Из речи, произнесенной А. М. Горьким 23 апреля 1920 года на собрании МК РКП (б) по поводу 50-летия со дня рождения В. И. Ленина (М. Горький. Собр. соч., т. 24, М., 1953, стр. 204).
2 Подробно об истории создания произведения см. в статье Д. Малого «У истоков музыкальной Ленинианы» («Советская музыка», 1969, № 5).
3 См.: Н. Кастальская. Немного об отце. В сб.: «А. Д. Кастальский. Статьи, воспоминания, материалы». М., Музгиз, 1960.
но с основной мелодией песни звучит тема мажорного трио из «Траурного марша» Шопена:
Пример
Свой вклад в разработку ленинского образа в советской музыке внес и другой старейший композитор, Д. Васильев-Буглай.
Назовем два его произведения: «Боевая ленинская» на слова А. Безыменского для двухголосного хора с сопровождением и «Траурная песнь» на слова И. Рукавишникова для смешанного хора без сопровождения.
Поэтический текст последней воспроизводит картину прощания с вождем. Народ клянется быть верным его заветам. Основная идея «Песни» — бессмертие дела, начатого Ильичем.
Музыкальное повествование начинается с выразительного хорала. Строгая фактура подчеркивает торжественность происходящего, а характерные ниспадающие задержания усиливают настроение скорби:

Стремительный интонационный взлет, заключающий хорал, подводит к средней части (произведение написано в сложной трехчастной форме), состоящей из двух самостоятельных периодов.
Характер первого мужествен, энергичен — более подвижным становится темп, тема проводится в мажоре у мужского хора.
Убежденно, как клятва, звучит последующая фраза женской группы:
Пример
Далее, используя имитационные полифонические приемы изложения, автор рисует картину движения народа «тропами каменными к вершине завоеванной». Смысл поэтического образа подчеркнут нарастанием динамики, утверждением мажора и постепенным усложнением хоровой фактуры.
Реприза, с некоторыми изменениями в голосоведении, воспроизводит музыкальный материал первой части; с ним возвращается и настроение скорби, усиливаемое «пустыми» заключительными аккордами (с опущением терцового звука).
Иначе подошел к воплощению того же стихотворения И. Рукавишникова композитор А. Касьянов. В развернутом, строфическом по форме «Траурном марше памяти Ильича» для двух солистов, смешанного хора и оркестра автор стремился прежде всего выразить оптимистическую идею поэтического текста. Вероятно, в этом заключается одна из причин большой популярности его сочинения, которое чаще других звучало с эстрады (в частности, оно исполнялось в 1928 году на одном из концертов в Большом театре)4.
Автор ограничивает проведение траурной темы коротким начальным периодом у мужского хора. Мерное движение басов в сопровождении воспроизводит тяжелую поступь торжественной процессии, постепенно удаляющейся.
Уже в следующем эпизоде — речитативе солиста (тенора) — слышится пламенная речь оратора, зажигающая массы. Речитатив переходит в мощное хоровое tutti: славление вождя и клятва.
Касьянов, в отличие от Васильева-Буглая, более не возвращается к скорбным интонациям первого периода. Напротив, происходит окончательная модуляция в мажор; музыкальная ткань, насыщенная фанфарными интонациями, включает мелодические обороты «Интернационала» и «Рабочей марсельезы».
Если Д. Васильев-Буглай и, в особен-
_________
4 См.: Л. Шульгин. У истоков советской песни. «Советская музыка», 1957, № 9.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- «Ленин — наше солнце» 6
- Первые хоры о В. И. Ленине 13
- «Ода Ленину» 17
- «Красный угол моей души» 20
- Навстречу великому юбилею 23
- Казанский юбилейный 29
- Авторы — единомышленники? 34
- Талант набирает силу 44
- Впервые на бакинской сцене 48
- «Лебединое озеро» в Большом театре 50
- Артисты из Братиславы 60
- К вершинам артистического творчества 63
- От редакции 69
- Семь дней музыки 73
- На эстраде — политическая песня 79
- Говорят председатели и члены жюри Всесоюзного конкурса исполнителей 84
- Звучит советская музыка 88
- Молодость творчества 90
- Три стиля исполнения 91
- Радостная встреча 94
- Новая программа северян 95
- Поет молодежный хор 96
- Нам сообщают 98
- Сцена «Под Кромами» в драматургии «Бориса Годунова» 100
- Мнение практика 125
- Реплика режиссера 126
- В защиту «старых» записей 127
- Нужна антология! 127
- Просьба любителей пения 128
- Полемические заметки 129
- Бухарест музыкальный 134
- Парижский конгресс Международного Совета 140
- Контрастные впечатления 146
- Имени Роберта Шумана 150
- Успехи советских арфисток 153
- Наш вестник 155