Совсем иную атмосферу создает музыка четвертой части. Это вновь размышления солдата о Ленине, о его непримиримой борьбе с эксплуататорами. Солдат убежден, что весть об их приходе обязательно заставит Ленина — даже тяжелобольного — встать и вновь возглавить борьбу против врагов рабочего класса. «Солдат твердо знал, что Ленин всю свою жизнь отдал борьбе против эксплуататоров и эксплуатации».

Эпизод этот написан в характере энергичного, стремительного марша, как бы напоминающего слушателям о неудержимой поступи революционных колонн, идущих на штурм капитализма.

Здесь Эйслер решительно обращается к испытанным средствам революционной музыки, к характерным интонационно-ритмическим звучаниям боевой массовой песни, стиль которой был им найден еще в конце 20-х годов. Упругое, активное движение мелодии запева, нарастающая динамика хоровой партии, четко скандируемые аккорды струнных, острые акценты духовых — все это придает особую художественную выразительность музыкальному повествованию. В общей композиции кантаты-реквиема этот эпизод является одной из смысловых и динамических кульминаций:

После речитатива контральто, рассказывающего о штурме Зимнего дворца, в котором участвовал наш солдат, о его беседе с Лениным, звучит краткий хоровой эпизод: «Слабые не умеют бороться. Те, кто посильнее, борются некоторое время. Только сильные отдают всю жизнь борьбе...»

Этот мягкий, приглушенный хоровой фрагмент, поддерживаемый в оркестре лишь скупыми выдержанными октавами, подготавливает переход к одному из важнейших эпизодов всего сочинения — «Хвала революционеру» (седьмая часть).

Как и в четвертой части реквиема, композитор вновь обращается к движению песни-марша. Ярко выразительная тема, волевая, с рельефным рисунком, сопровождается характерными «упрямыми» аккордами на каждой четверти такта, несущими в себе пластичную ладогармоническую тональную основу (до минор). Весь эпизод перенесен композитором из его музыки к пьесе Брехта по роману Горького «Мать». В пьесе он имел идейно-обобщающее значение, утверждая благородный образ борца-революционера, бесстрашного руководителя пролетарских масс. В кантате музыка этого фрагмента приобрела иное звучание в связи с изменениями деталей фактуры аккомпанемента и инструментовки. Здесь используется парный состав оркестра, тогда как в спектакле был предусмотрен лишь небольшой ансамбль духовых, контрабас, ударные и рояль.

Сохраненный почти без изменений первоначальный текст Брехта проникнут страстной верой в победу революции. Истинный революционер, не страшась никаких трудностей, организует борьбу трудового люда. «...Он спрашивает у собственности: откуда ты происходишь? Он задает вопрос политикам: кому вы служите? Он называет вещи своими подлинными именами, когда речь идет о классовом гнете».

На неизменном четком маршевом ритме композитор строит несколько ярких, запоминающихся мелодий, обладающих типичными для эйслеровских массовых песен чертами: ораторской напористостью декламации, пружинистой энергией интервальных связей, железной метрической дисциплиной. Наиболее важные фразы нередко повторяются с новыми смысловыми акцентами — как бы для того, чтобы убедить слушателя в непреодолимой логике высказанной мысли:

Развитие этой, наиболее протяженной по времени части идет на стремительно нарастающей динамике и завершается мощной оркестровой кодой.

Две последние части можно определить как своеобразное музыкально-поэтическое посвящение великому вождю и учителю человечества. Восьмая часть — рассказ о днях кончины Ленина, о времени, когда Страна Советов, разгромившая своих прямых врагов — белогвардейцев и интервентов, стояла перед величайшими экономическими и политическими трудностями.

«...Народ был разбужен, но дорога вперед лежала еще во мгле». Эта фраза составляет смысловую и эмоциональную кульминацию всей части, которая построена на тематическом материале речитатива контральто из Larghetto и хорового канона из четвертой «маршевой» части.

Заключительная, девятая часть произведения подводит идейно-эмоциональный итог всему высказанному ранее. Вновь и вновь возникают насыщенные хроматизмами интонации первоначального ряда, изложенные теперь в равномерном движении «белых нот». Однако поддерживающие эту тему гармонии с каждым тактом все четче выявляют естественные тяготения к определенной тональности — ре минору, ми мажору, си мажору, соль минору, наконец, к ля минору. Часто сменяющие друг друга тональные «островки» особенно отчетливы в хоровой партии, основанной на естественных, терцово-квартовых соотношениях голосов. В уста хора и солирующего контральто вложены примечательные слова:

...Шестая часть мира освобождена от эксплуататоров.
На призыв: «Эксплуататоры идут!» — встают готовые к борьбе массы.
Ленин живет в великом сердце рабочего класса.
Он был нашим учителем.
Он боролся вместе с нами.
Он навеки живет в великом сердце рабочего класса!

Это взволнованное обращение к слушателям звучит на фоне мощного оркестрового tutti, в котором повторяется скорбный хорал интродукции первой части. Так завершается это содержательное, оригинальное сочинение, посвященное великому Ленину, — плод вдохновенного труда двух замечательных революционных художников.

*

Г. Ю. Шефер

«Измените мир, он этого требует!»

Двадцатилетие ГДР — прекрасный повод для того, чтобы обозреть интересующую нас область вокально-симфонического творчества, сделать необходимые выводы и точнее определить наши позиции в дальнейшем развитии. Естественно, что в тесных рамках журнальной статьи невозможно представить сколько-нибудь подробное исследование. Я попытаюсь лишь в общих чертах охарактеризовать развитие этого жанра, определить тенденции его развития.

Бесспорен факт, что количественно кантаты и оратории занимали и занимают первое место в списке сочинений наших композиторов. Причиной этого можно считать предельную смысловую конкретность жанра, а также то, что именно вокально-симфоническое творчество наследует традиции музыки борющегося рабочего класса, где боевая песня несла в себе ясно выраженную пролетарскую, социалистическую идеологию.

В своем выступлении в 1931 году в Дюссельдорфе по случаю исполнения его кантаты «Мероприятие» Ганс Эйслер сказал: «Рабочий класс, переживающий ныне один из самых сложных периодов своей истории, но стоящий перед реальной задачей захвата власти, вновь избирает в качестве надежного союзника искусство. Но функции искусства должны измениться. То, что прежде было самоцелью — наслаждение, становится средством к достижению новой цели. Искусство больше не ставит себе задачей удовлетворение потребностей слушателя в красоте;

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Г. Ю. Шефер

«Измените мир, он этого требует!»

Содержание