Попытка удовлетворить потребности взрослых, отсылая их к детской музыкально-педагогической литературе¹, никоим образом не решает проблемы: не говоря уже о том, что взрослому человеку вряд ли интересно играть детские пьески о зайчатах и куклах, сами методы освоения музыкального материала, выработки первоначальных музыкальных навыков у взрослого и ребенка, как известно, совершенно различны.

Единственным пособием, специально ориентированным на самостоятельные занятия взрослых, долгое время был «Самоучитель игры на фортепиано» Л. Мохель и О. Зиминой. Качество его, однако, оставляло желать лучшего. Собственно говоря, это — не самоучитель, а нечто вроде справочника, содержащего теоретический материал, изложенный в нескольких разделах «под сухую», таблицу гамм, аккордов и арпеджио и несколько рекомендаций относительно приемов и способов фортепианной игры. Жаждущие обучаться самостоятельно не найдут здесь ни плана занятий, ни каких-либо методических пояснений к прилагаемому нотному материалу.

Вышедший три года назад «Самоучитель» Е. Мейлиха, ленинградского педагога-пианиста и музыковеда, построен на иных принципах: в основе его лежит слуховой метод обучения. Принятый ныне в начальном музыкальном воспитании детей, этот метод впервые последовательно применяется здесь к самообразованию.

Автор заботится прежде всего о развитии и активизации слуха учащихся. Их внимание настойчиво и постоянно направляется на звуковой результат («вслушайтесь в звучание этого аккорда», «послушайте, как затухает взятый вами звук»), на живые слуховые представления. Излагая необходимые сведения по элементарной музыкальной грамоте, автор опирается на музыкальный опыт учащегося. Так, например, понятие о метрической единице выводится индуктивным путем в результате анализа «шагов» знакомой мелодии; учащемуся предлагается подобрать и самостоятельно записать пропущенные звуки в знакомой песне, досочинить недостающий такт, придумать аккомпанемент на основе приведенных аккордов. Эти приемы сами по себе не новы. Новым является их применение в своеобразных условиях самостоятельных занятий, без какого бы то ни было контроля со стороны педагога.

Выбор такого пути потребовал специфического музыкального материала, на котором строилось бы обучение, такого материала, который был бы «на слуху» у всякого, пользующегося «Самоучителем». Это — народные и массовые песни, отрывки из музыки к кинофильмам, фрагменты популярных опер. Обращение к широкоизвестной музыке диктуется не столько учетом музыкальных вкусов адресата, сколько соображениями дидактического порядка: обучающемуся легче контролировать себя, а главное, опираясь на знакомое, можно объяснить такие элементы музыки,которые так просто показать на инструменте и так трудно описать словами.

Следует заметить, впрочем, что правильная в своей основе установка — опираться на знакомый материал — проводится, на мой взгляд, слишком ригористично. В итоге годичных занятий по «Самоучителю» в репертуаре начинающего пианиста оказываются помимо песен переложения (к тому же не лучшего качества) штраусовского вальса «Голубой Дунай» или «Сердца красавицы». Вместо таких переложений следовало, как мне кажется, дать несколько легких чисто фортепианных пьес.

Кстати говоря, трудности, испытываемые и «учителем» и «учеником», в значительной мере оказались бы снятыми, если бы к «Самоучителю» была приложена пластинка, содержащая звуковую расшифровку музыкального материала. Это позволило бы также включить в учебный репертуар такие произведения (в частности, современной музыки), которые могли бы обогатить музыкальные представления среднего любителя. К сожалению, известная всем разобщенность двух «хозяйств» — музыкального издательства и фирмы, выпускающей грампластинки, пока что мешает осуществлению подобного замысла.

Большое внимание уделяется в «Самоучителе» теоретическому анализу музыки и раскрытию ее выразительного смысла. Автор стремится к тому, чтобы научить взрослого любителя хотя бы элементарно понимать структуру музыкальной ткани. Такие, весьма сложные, понятия, как лад, тональность, интервал и т. д., объяснены доступно. Не забыто и техническое развитие учащегося. В каждом уроке приводятся оригинальные упражнения, цель которых — создать запас типовых технических формул. К сожалению, почти все упражнения изложены в параллельном движении. Как известно, движение в противоположном направлении и легче ввиду сходной аппликатуры в обеих руках, и обеспечивает более правильное положение рук, в частности локтевого сустава. Руководить техническим развитием ученика на расстоянии — вещь, пожалуй, не менее трудная, чем заочный контроль за развитием слуха. Прекрасно понимая, как сложно удовлетворительно описать тонкий механизм игровых движений, хотелось бы посоветовать автору все-таки уделить такому описанию больше места, чем это сделано в «Самоучителе».

Немаловажное достоинство пособия — принятая в нем система изложения материала по урокам. Благодаря этому обеспечивается последовательность и постепенность в усвоении изучаемого. Объем и содержание каждого урока тщательно продуманы, а в конце даются контрольные ответы к заданиям. Надо отметить и верно найденный общий тон: создается «эффект присутствия» внимательного, добросовестного и благожелательного педагога, заботливо предусматривающего все, вплоть до последних мелочей.

«Самоучитель» Е. Мейлиха принят массовым потребителем. Можно с уверенностью сказать, что надежды любителей на этот раз оправдались. Всякому, кто желает научиться музицировать, новое пособие окажет действенную помощь.

Н. Корыхалова

_________

¹ В одном из последних переизданий широкоизвестной в детской педагогике «Школы игры на фортепиано» под общей редакцией А. Николаева прямо указывается, что эта «Школа» может быть использована «взрослыми любителями», «которые хотели бы самостоятельно овладеть основами музыкальной грамоты и первичными навыками игры на фортепиано».

ЛЕНИНУ ПОСВЯЩАЕТСЯ

Всесоюзное Бюро пропаганды советской музыки Союза композиторов СССР разработало план мероприятий навстречу 100-летию со дня рождения В. И. Ленина. Весною нынешнего предъюбилейного года уже состоялись одновременно пятая «Ленинградская весна» в городах Ульяновске, Казани, Саратове и Куйбышеве и традиционный Ленинский фестиваль в Сибири (Красноярск, Кемерово, Томск). В центральных залах Москвы открылся цикл вечеров музыкальной Ленинианы, который продолжится в следующем сезоне.

Нынешний год станет годом мощного звучания советской музыки по всей стране. 2500 авторских концертов, творческих встреч и лекций проведет отдел пропаганды только в Москве и Московской области. Предстоит немалая работа (размножение партитур, прослушивание новых произведений, консультации для исполнителей) по формированию советского репертуара коллективов и артистов. Достаточно сказать, что оркестры Российской Федерации подготовят 100 советских программ из новых или редко звучащих сочинений. В 20 филармониях страны организуются специальные абонементы, посвященные творчеству советских композиторов.

Летний симфонический сезон столицы, который начался в парке «Сокольники» на симфонической эстраде, включает около 20 концертов русской советской музыки. А в августе — сентябре в городах Поволжья организуется специальный Фестиваль русской советской музыки. Оркестр Министерства кинематографии исполнит в это время 22 программы.

В предъюбилейном году еще более усилится обмен мастерами искусств между национальными республиками. С 27 мая по 6 июня состоялась Декада украинского искусства в РСФСР, торжественно прошедшая в многочисленных городах Федерации — от Москвы и Ленинграда до Владивостока. В конце июля гостями горьковчан, ульяновцев и жителей Казани станут участники Дней культуры Узбекистана. В это же время посланцы Таджикской ССР выступят в Краснодаре, Ростове и Орджоникидзе. В августе — октябре Москва будет встречать артистов из Башкирии и Чечено-Ингушетии, которые дадут в столице ряд концертов.

Это наиболее значительные мероприятия, задуманные отделом пропаганды в честь всенародного праздника. О других мы будем информировать читателей уже в будущем сезоне.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ЛЕНИНУ ПОСВЯЩАЕТСЯ

Содержание