дении и тенденциях движения которой он ничего не знает. В социалистическом и, далее, коммунистическом обществе, как известно, ликвидируется уродующее натуру его созидателей разделение труда, люди получают реальную возможность всестороннего развития. Тогда-то и обнаруживается поистине грандиозная роль искусства, расцвету которого в новом свободном мире Маркс и Энгельс посвящают немало вдохновенных страниц своих трудов. «Исключительная концентрация художественного таланта в отдельных индивидах и связанное с этим подавление его в широкой массе есть следствие разделения труда» 13, — утверждали они и делали вывод, что при коммунистическом строе искусство станет достоянием всего народа, что все люди будут в той или иной степени причастны к художественному творчеству: «…не сокращение необходимого рабочего времени ради увеличения прибавочного труда, а вообще сведение необходимого труда общества к минимуму. Этому соответствует художественное, научное и т. д. воспитание индивидов в свободное для всех них время и средствами, сделавшимися доступными для всех» 14.
В связи с задачами развития художественной культуры при коммунизме Маркс и Энгельс разрабатывают теоретическую основу всеобщего эстетического воспитания: ведь чтобы понимать искусство, необходимо быть образованным человеком, иметь высокий вкус, тонко чувствовать прекрасное. Та или иная певица — «несравненная певица именно потому, что она певица и что ее сравнивают с другими певицами, и это делают люди, которые в своей сравнительной оценке, опирающейся на нормальную организацию их ушей и на музыкальное образование (разрядка моя. — В. С.), способны познать ее несравнимость» 15.
Разумеется, пока еще не наступила эпоха всеобщего эстетического просвещения. Пока советский народ находится на подступах к нему, и в этой связи нельзя не оценить гигантский размах и, если угодно, философское значение такого явления в нашей жизни, как художественная самодеятельность. Как ни странно, напоминать об этом общеизвестном факте приходится… некоторым не в меру «смелым» эстетикам, которые посчитали, что раз одностороннее распределение труда в СССР преодолено, то, стало быть, «преодолена» и исключительная роль творческой личности в развитии искусства. Пагубная поверхностность суждений, которая ничего, кроме вреда, не принесет ни теории, ни практике…
3
Я уже говорил об отношении Маркса и Энгельса к Бетховену. Были ли у них другие сильные «музыкальные пристрастия»? Безусловно, были. В воспоминаниях тех, кому посчастливилось знать гениального мыслителя и революционера, в его собственных высказываниях и письмах мы находим немало свидетельств высокой развитости и разнообразия музыкально-эстетических вкусов и потребностей самого Маркса и его великого друга и соратника Энгельса.
Сперва еще немного о Бетховене. С ранних лет они были потрясены его музыкой. Стоит воспроизвести взволнованные строки письма молодого Энгельса, чтобы представить себе глубину и силу воздействия бетховенской музы на этих удивительных людей.
«Эта (Пятая. — В. С.) симфония и Героическая симфония — мои любимые вещи… Такую вещь ты еще в своей жизни не слышала, если ты не знаешь это великолепное произведение. Эта полная отчаяния разорванность первой части, эта элегическая грусть, эти нежные жалобы любви в адажио и это мощное, полное юношеской энергии ликование тромбонов свободы в 3-й и 4-й части!» 16.
Дочь Маркса Женни, которая, как утверждает одна из мемуаристок, «полностью разделяла восхищение своего отца классической музыкой», не случайно в графе шутливой анкеты «Ваш любимый композитор» — поставила имена Генделя, Бетховена и Вагнера. Она и отец «находили музыкальные произведения Генделя в высшей степени революционными» 17. Вильгельм Либкнехт вспоминает, с каким воодушевлением пелась в кругу революционеров «Марсельеза». Ф. Кугельман пишет о том, что Маркс очень любил ир-
_________
13 Там же, стр. 230.
14 К. Маркс. Из неопубликованных рукописей. «Большевик», 1939, № 11–12, стр. 62.
15 «К. Маркс и Ф. Энгельс об искусстве», т. I, стр. 187–188.
_________
16 Там же, т. II, стр. 437.
17 Там же, стр. 569.
ландские народные песни, «особенно охотно слушал эти трогательные песни, ибо он, как и вся его семья, глубоко сочувствовал несчастной угнетенной Ирландии» 18. По словам Поля Лафарга, Марксу доставляло большое удовольствие, «когда его дочери читали вслух сатиры или пели романсы шотландского поэта Бёрнса» 19.
Важно отметить, что основоположники марксизма, научно анализируя искусство, и в частности музыку, как специфическую форму духовного производства, были поразительно чуткими в его чувственном восприятии, умели (именно умели!) испытывать огромное эстетическое наслаждение от музицирования и слушания произведений самых различных жанров. В. Либкнехт живо рисует эпизоды из повседневной жизни семьи Маркса. На прогулках, пишет он, «обыкновенно мы затягивали какую-нибудь песню. Политические песни пели редко, а чаще всего пели народные, преимущественно чувствительные песни... Или же дети пели нам негритянские песни и плясали при этом» 20. Сохранилось воспоминание о пребывании Маркса на курорте в Чехословакии, где он охотно слушал прекрасную капеллу 21. В отношении к искусству вообще и к музыке в частности основоположникам научного коммунизма была свойственна не только многогранность эстетических вкусов, но и достаточно отчетливо выраженная их определенность. Речь идет прежде всего об ответственности художника перед обществом за содержание и направление его творческой деятельности. Анализируя высказывание одного из экономистов о том, что поэты и художники производят вкус, Маркс не без известной доли яда добавил: «...они производят также и безвкусие» 22. Действительно, нельзя недооценивать роль художника в формировании совершенных эстетических вкусов, в распространении культуры или — если это плохой художник — в извращении критериев красоты и насаждении дурного вкуса. В наш век бурного развития средств массовой коммуникации, небывало расширившихся возможностей распространения художественных произведений с помощью радио, телевидения, печати влияние художника на общество и, значит, ответственность его перед последним возросли в огромной степени.
К вопросу о взаимодействии искусства и публики нельзя подходить односторонне, возлагая ответ за состояние художественной культуры только на одного из партнеров этого взаимодействия. «Если ты хочешь наслаждаться искусством, то ты должен быть художественно образованным человеком. Если ты хочешь оказывать влияние на других людей, то ты должен быть человеком, действительно стимулирующим и двигающим вперед других людей» 23 — эти мысли Маркса обращены и к публике, которая должна повышать свой эстетический уровень, если хочет предъявлять какие-то требования к художнику.
Маркс и Энгельс высоко ценили эмоциональную глубину творений подлинного искусства и неприязненно относились к схематизму, голой риторике в художественных произведениях. Особенно был отвратителен для основоположников учения, критически освоившего все ценное и значительное, что было накоплено в процессе развития мировой культуры, призыв анархистов разрушить духовные богатства, созданные человечеством 24.
Упомянем, наконец, что в трудах Маркса довольно часто встречаются образы и метафоры, навеянные музыкой, прежде всего ее эмоционально-эстетической и динамически-выразительной природой.
...Именно в способности Маркса радоваться музыке, в глубоком понимании ее высокой воспитующей роли заключалась одна из характерных граней облика этого замечательного мыслителя и революционера, который любил говорить о себе: «Ничто человеческое мне не чуждо». Он оставил нам не только методологию диалектико-материалистического анализа, теоретическую основу общественных, в том числе искусствоведческих, наук; он завещал людям будущего живое, трепетное отношение к искусству как важнейшей составной части той культуры, которую отстаивают, за которую борются и которую развивают коммунисты.
_________
18 «Воспоминания о Марксе и Энгельсе». М., Политиздат, 1956, стр. 295.
19 Там же, стр. 64.
20 Там же, стр. 115.
21 См.: там же, стр. 300.
22 «К. Маркс и Ф. Энгельс об искусстве», т. I, стр. 176.
_________
23Там же, стр. 155.
24 См.: «Воспоминания о Марксе и Энгельсе», стр. 296.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- Великая школа творческой мысли 7
- Партийное, идейное, художественное 13
- Слово молодежи 20
- Северокавказские эскизы 29
- Юрлов и юрловцы 42
- На пути к обретению оркестрового стиля 50
- Валентина Левко 58
- Наталия Бессмертнова 62
- Таким был Тосканини 65
- Шесть дней в ленинградском «Октябрьском» 71
- Искусство выразительного пения 72
- Песня всегда в строю 73
- Их музыка живет 74
- Дрезденский оркестр 76
- Вечер камерной музыки 79
- Минувшее, но не забытое 80
- Уменьшенный октаккорд 87
- Стравинский и традиция 91
- Жизнь и творчество 96
- Певец рабочего класса 101
- Против ветра 105
- Муза борьбы и мужества 108
- К 70-летию Поля Робсона 112
- На музыкальной орбите 114
- Прочтите - интересно! 120
- Новое о «северном певце» 121
- О дирижерском искусстве 123
- В содружестве 126
- Нотография 131
- Хроника 136